雖然ART March經已落幕，但這座城市的文化節奏從未真正停下來。展覽仍在延續、劇場的燈光依然亮著，藝術家的創作能量還在發酵。意猶未盡的話，ACOO為你精選四月不可錯過的文化活動，讓這份餘韻再走遠一點。   #展覽 ｜香港藝術館《園美生活──中外園林藝術》 印象派大師莫奈的《睡蓮》真跡，今個春天終於來港！香港藝術館首度匯聚北京故宮博物院、美國芝加哥藝術博物館與法國凡爾賽宮，帶來106件珍貴畫作與文物。以造園、遊園、賞園為軸，帶領觀眾參觀清帝乾隆、法國國王路易十四等王公貴族的豪華花園。東西方截然不同的園林美學在此並置對話，讓人重新思索人與自然之間的連結。 日期：2026年4月24日至7月29日 地點：香港藝術館2樓專題廳（尖沙咀梳士巴利道10號） 費用：免費 ｜香港故宮文化博物館「琳瑯——紐約大都會藝術博物館世界珠寶珍藏」 珠寶，從來不只是裝飾。它承載身份、信仰、權力，也承載人類最瑰麗也最激進的想像。「琳瑯」展覽由紐約大都會藝術博物館與香港故宮文化博物館聯合主辦，匯聚約200件珠寶珍品。展品來自五大洲文明，涵蓋公元前2000年至21世紀、近4,000年的首飾史。展覽由香港設計師陳幼堅擔任藝術指導，以「東情西韻」的設計哲學融入展覽之中。 日期：2026年4月15日至10月19日 地點：香港故宮文化博物館展廳8，西九文化區 門票：成人HK$150 / 特惠HK$75（已包同日專題展覽） ｜M+「致電一首詩．香港」 拿起電話，聽一首詩。美國詩人約翰．吉奧諾（John Giorno）於1968年發起的「致電一首詩」計劃，跨越半個世紀後，首度以香港版本登場。M+特別以粵語、普通話及英語錄製約三十首詩作，包括北島、西西、也斯、廖偉棠等詩人的作品，讓你在M+焦點空間拿起電話，或直接撥打本地號碼，隨機聆聽一首為這座城市而唸的詩。 日期：2026年4月25日至8月30日 地點：M+焦點空間，西九文化區（亦可撥打本地電話號碼聆聽） ｜香港藝術學院藝廊展覽《因父•及子》 天父為何需要借兒子的血來贖回人類的罪？如果耶穌拒絕成為羔羊，父子之間又會如何？藝術家茹小花在天主教小學讀書時，總是對聖經中的故事充滿疑問。是次展覽從天主教意象出發，以攝影與繪畫交織，叩問父子之間，那些因期望與權力而生的張力。這不只出現在神聖的敘事之中，也出現在現實生活，甚至延伸至殖民地與母國之間的複雜糾葛。 日期：即日起至2026年4月29日 地點：香港藝術學院藝廊（灣仔港灣道2號香港藝術中心10樓） ｜HIZGI《OverFlow HKG》個展 當「可愛」不再只是甜美，而是一種情感的漫溢與脆弱？日本藝術家HIZGI帶著她的「Fetish Kawaii」美學登陸香港。35幅原創作品，用生動的眼神、精緻的身體線條。本次展覽主題《Overflow》聚焦情感的深度與脆弱，刻畫出她筆下「世界上最可愛的女孩」如何在情感的深處，悄悄溢出邊界。 日期：即日起至2026年4月21日 地點：銅鑼灣百德新街58-64號店 General Purpose Store ｜Photo Spectrum《To Tibet》鄔子塱銀鹽攝影展 從雲南昆明出發，沿國道214與318一路向西，橫越逾2,000公里，歷時18天抵達西藏拉薩。攝影師鄔子塱以銀鹽底片記錄這趟公路旅途中一幕幕倏忽而過的風景。山脈、平原、荒漠、草原，每一格都是人在自然面前的渺小與凝視。 日期：2026年4月12日至26日 時間：1PM–6PM（逢星期一至日） 地點：九龍灣宏照道11號保龍中心B座707室7樓（停車場入口） 參觀前需預約   #戲劇 ｜大館表演藝術季：SPOTLIGHT 2026《偽人》 一個演員站在台上，說起自己的故事，但他突然停下來，坦承有些細節並不完全屬實。《偽人》探討我們為何總是不能抗拒被「動聽的故事」所迷惑 ，也是對說謊者心理的精準剖析。丹麥導演Tue Biering與旅英香港演員陳泰然聯手編作，以簡單的道具、聲音，加上即時影像，帶來一場非一般的劇場體驗。 日期：2026年4月23日至26日 地點：大館賽馬會立方 票價：HK$280 粵語場次：4月24日（五）晚上8時 / 4月26日（日）下午3時 英語場次：4月23日（四）晚上8時 / 4月25日（六）晚上8時   #音樂 #電影 ｜MUSE STUDIO《爵士映畫：重慶森林》 當電影遇上音樂，會產生怎樣的火花？創意工作室 Gentle Pause 與本地爵士樂團 Fountain de Chopin，以王家衛的《重慶森林》為靈感，在維多利亞港的夜空下，以現場爵士樂重新詮釋這段關於城市、孤獨與短暫相遇的故事。兩個夜晚，露天放映，讓你在音符與影像之間，重新感受那種快要過期的浪漫。 日期：2026年5月1日至2日 時間：晚上6時至7時30分 地點：K11 MUSEA 6樓 Sculpture Park 票價：$498 ——————— In ACOO, you can discover a dynamic lifestyle in #ACOOPick.

【幽默感是不可多得！】 陰陽眼、鬼上身、鬼睇戲、鬼食泥……這些看似靈異可怕的畫面，在許鞍華執導的《撞到正》中，卻竟然成了「幽你一默」的精彩笑點。 1980年上映，被譽為香港電影新浪潮代表作之一的黑色喜劇《撞到正》是許鞍華的第二部電影長片。主角阿芝（蕭芳芳飾）是落鄉班（指：到鄉間演出神功戲的戲班）的二幫花旦，去到長洲表演時「撞鬼」，原來真相跟抗日時期的一個詛咒有關？ 劇情懸疑離奇，但當時兼任監製與領銜主演的蕭芳芳，堅持要拍攝一部合家歡喜劇，深怕恐怖片會嚇走小朋友。許鞍華便參考著名導演波蘭斯基（Roman Polanski）的《天師捉妖》（1967），以誇張幽默的手法講鬼故。「例如一個大男人被小女孩上身，突然好姣、好嗲，外形跟性格完全不協調就很好笑。」 對許鞍華而言，幽默感是天生的，可遇不可求。幸好，電影創作團隊都是幽默之人，事隔四十多年後重看舊作，她依然覺得過癮。「這部電影有好多地方都很有特色、很可愛，片中有許多不同的效果，那個創意是比較超前的。」 香港電影資料館為慶祝成立二十五周年，配合「香港流行文化節2026 」舉辦「奇幻電影之旅」，選映12套香港經典奇幻電影，並以《撞到正》世界首映作為開幕電影。 採訪：Godric @_godricleung 攝影：Andrew @andrew_bangchan 設計：ZH @zzzzzzzih_ ｜玩盡戲班文化 許鞍華強調《撞到正》的成功絕非她個人功勞，沒有編劇的陳韻文，沒有兼任主創、主演與監製的蕭芳芳，也不成事。 「這個故事是蕭芳芳說要拍的，我聽到是戲班故事立即『𦧲飯應』，我好喜歡拍戲班！」雖然許鞍華自認不是粵劇迷，但她從小就常跟家人去利舞臺坐山頂位睇大戲，很喜歡場內的活潑氣氛。「居高臨下看下去，有人會在那裡吃花生，吃到滿地都是，有人吸煙，有人聊天，我又會跑來跑去，不會像看音樂會般的坐定定。」 開拍前，團隊跟許多粵劇老行尊見面，了解戲班習俗，學習如何祭白虎、拜華光祖師，又聽聞了不少靈異傳說，「人被鬼上身時，要用紅筷子夾中指，也是他們告訴我們的。」 但如何將這些傳統拍得有趣？許鞍華覺得要去盡一點。有一幕，關聰飾演的戲班小生一哥洗澡時被鬼上身，原本有型的大情聖，轉眼間卻化身可愛小妹妹。 拍攝時，關聰問許鞍華：「拍我半身還是全身？」 當時許鞍華也沒特別想法，但又想嚇唬他一下：「要沖涼，當然要全身！」 最後用俯瞰角度，遙遠地拍了背面全裸。許鞍華又想到關聰的角色被鬼上身後，安排了在浴室內跌倒一幕。這些出奇不意的情節，為觀眾帶來不少驚喜。「這一幕令這部電影很high，觀眾也不會說，不想看別人裸體。只要你們開放一點，我們又去盡一點，大家就會覺得好笑。」 ｜一拍即合的默契 憶起當年拍攝情況，許鞍華笑言：「大家經常要等我笑完，才可以拍下一個鏡頭！」她指蕭芳芳的功勞很大。她將主角阿芝，塑造成一個口齒不清、行路八字腳，個性大剌剌的女生。無論是反應、叫聲、動作也會誇張一點，戲中其餘演員見狀，也會跟住模仿。 蕭芳芳同時兼任監製，每日拍攝完畢後，也會跟許鞍華一起審視翌日的拍攝劇本，確保不會出錯。雖然蕭芳芳要求高，二人在《撞到正》又是首次合作，但許鞍華完全沒有慌。「我從來都不怕人，不論對方是大明星，還是大老闆，我都一視同仁。」結果，許鞍華的表現也讓蕭芳芳放心。「去到現場她就好滿意，可能因為我們勤力又快手。」拍攝期間，雙方都對美學有一致的追求，亦沒有發生甚麼爭執，「去到某一個地步，她就很安心讓我獨自去做。」 拍過更多電影後，許鞍華才發現這種默契真的很寶貴。「很多時候經常會有人質疑你，尤其當你是新導演的時候。他們經常問我這樣可不可以？問到我自己也沒有信心。」 ｜拍電影要伺機而動 蕭芳芳與許鞍華曾有個約定，當二人到了八十歲的時候，要再拍一部電影。現在兩位同樣到了七十八歲，問許鞍華有甚麼題材想拍，她卻瀟灑地說：「到時再算啦，到時未死再算啦。」甚至打趣道：「其實我現在的興趣就是去看醫生，我有一半時間都去看醫生，有時撞到腳，又甩頭髮。」 講笑過後，她也認為在現今的經濟環境下，若果太早籌備，最後找不到投資者開拍電影，也只是白忙一場。「我沒有非常積極去想著再創作，但如果有機會，有適合的題材都會做。」 拍了四十多年電影，許鞍華覺得做導演本來就不用那麼積極。「其實做了二十年，你已經會乾涸。無論是生活經驗，或製作經驗，你都會攰和悶。沒有新的靈感，又要強行找一些題材，那不就很辛苦嗎？沒有感覺地去做，就只會像一個AI，不會做得好的。」 曾經許鞍華也經歷過創作低潮，那時候她選擇去教書，直至她內心對創作的那團火重燃。現在，她也在靜候那團火的歸來，不慌也不忙。 《撞到正》（4K 數碼修復版）將於4月25日（星期六）晚上七時半，於香港文化中心大劇院舉行全球首映，當晚導演許鞍華更會與藝術指導李樂詩博士，以及演員劉天蘭出席映前談，大家萬勿錯過！ 「奇幻電影之旅」 日期：4月25日至6月7日 地點：香港文化中心大劇院及香港電影資料館電影院 票價：$70（文化中心大劇院：開幕電影《撞到正》）∕$60（電影資料館電影院場次） 購票： www.urbtix.hk 購票優惠及節目詳情： https://www.filmarchive.gov.hk/tc/web/hkfa/2026/fantasy/pe-event-2026-fantasy.html 鳴謝高韻有限公司 Courtesy of Hi-Pitch Co., Ltd. #香港流行文化節2026 #香港電影資料館 #撞到正 #蕭芳芳 #許鞍華 —————————————————————— In ACOO, you can see #ACOOPerson.

今個週末，西九文化區的自由空間大盒，不再是一般的劇場觀演模式，取而代之的，是一片360度環抱式的冰天秘境！ 非牟利創意團隊「Artists who Love Animals and Nature」（ALAN）透過沉浸式故事劇場《雪山超級特攻》，邀請觀眾走入「雪地」席地而坐，跟隨牧羊人和猴子的視角走入雪嶺深處，展開驚險又動人的歷險。 這是一個關於希望、成長和生命韌性的故事。借鏡極地動物的生存之道，其實不需要主角光環，不需要英雄宿命，我們都有自己的超能力。當彼此連結、互相扶持，這份力量更能陪伴我們應對每一場挑戰。 ｜在西九找到雪山 《雪山超級特攻》的故事從牧羊人和猴子的視角出發。牧羊人的其中一隻羊走失了，而猴子的弟弟也在風雪中與家人失散。徬徨無助之際，他們鼓起勇氣走進危機四伏的雪山陡坡，沿途遇上雪豹、狼群、塔爾羊、兀鷲等動物。這群「雪山王者」擁有超凡能力，例如一流的平衡力量、偽裝與狩獵技巧、敏銳的感官等等，使牠們得以衝破重重險阻，在極端環境中生存下來。 大盒內不設劃位，亦沒有固定的觀賞角度。舞台上高低起伏的結構，配合光雕投影的畫面，整個演出空間頓時蛻變為白茫茫的極地山脈。觀眾入場後，自由坐在「雪地」，彷彿被冰山包圍一樣，以嶄新視角體會人類與動物的共生關係。 ｜跨地域藝術合作 為了讓這群「雪山王者」活現眼前，聯合藝術總監、導演及聯合編舞林俊浩（Ivanhoe）匯聚了來自世界各地、橫跨不同領域的頂尖藝術家。 參演藝術家包括：形體藝術家 Hikaru Kawasaki（日本）、抱石及舞者 Janosch Horn（德國）、舞者 Yuval Finkelshtein（以色列/西班牙）、活躍幕前的藝人/舞獅運動員楊雅文（THAIMAY）及郭氏功夫金龍醒獅團的師兄們、跑酷 (parkour) 好手劉卓延和葉星樂、形體演員陸錦輝以及霹靂舞小演員 。他們將盡顯所長，以雜技、現代舞、武術、偶戲等元素飾演各種極地動物，讓我們感受生命之間的連結與溫暖。 ｜極地的生命寓言 冰川崩裂、海平面上升、氣溫驟變，極地總是危機西伏。生活在這裡的動物，每日都以血肉之軀，經歷各種生死博弈。然而在絕境之中，更能激發動物的各種潛能。項目總監及聯合藝術總監林敏兒（Anita）說：「我們想探討的不僅是動物如何在嚴寒和危機四伏的環境中生存，更希望借鏡極地動物，提醒觀眾擁抱自己的『超能力』，應對不同挑戰。」 ALAN 自成立以來，一直以創作為媒介，持續關注動物與自然所面對的生存威脅。《雪山超級特攻》是團隊旗下「吾係動物園」（Happy Zoo）系列的第四章。由2023年起，ALAN 團隊已透過《海洋美術館》的水底世界、《蘇門答臘美術館》的熱帶雨林，以及《人野共樂園》的野生叢林道出動物故事。來到《雪山超級特攻》，團隊剛剛在復活節期間舉辦數碼藝術展覽，結合互動裝置、混合實境（MR）等技術，為觀眾帶來身臨其境的藝術體驗。 今個週末，走進這片冰天雪地，在表演者的引導下，與一眾「雪山特攻」共同參與這場生命寓言。 西九家FUN藝術節2026 沉浸式故事劇場《雪山超級特攻》 📅 日期及時間： 2026年4月10日（五）8:30pm* 2026年4月11日（六）2:00pm / 5:00pm / 8:30pm* 2026年4月12日（日）2:00pm / 5:00pm / 8:30pm *設演後藝人談 📍 地點： 西九文化區自由空間大盒 💰 票價： 標準門票：$380 優惠門票：$190（全日制學生、60歲或以上高齡人士、殘疾人士及其陪同者及綜援受惠人士） 🎟 購票： Cityline 及戲曲中心票務處 *英語旁白，附中文字幕 圖片由製作團隊提供，12位表演者首次踏上大盒裡的雪山場景進行綵排及調整，期待為大小觀眾上演一場又緊張又溫馨的演出。（攝影：Carmen So） 文字：Godric @_godricleung 設計：Ruby @kcmmman ——————— In ACOO, you can discover a dynamic

香港有很多地方，可能不少香港人一生都未曾去過一次，谷埔這個地方相信亦會榜上有名。谷埔是新界東北一條三百多年歷史的客家村落——由老圍、新圍、田心幾個「肚」拼合而成，曾經有稻田、有學校、有幾百人生活的痕跡。現在村裏仍有松記士多的客家菜、有茶果豆腐花檔、甚至有一間咖啡店。它好像已經荒落，但某些故事卻仍在延續中。 ｜沿岸而行——從鹿頸走進谷埔 從粉嶺港鐵站乘搭小巴，到雞谷樹下出發，沒有車路可以讓你繼續前進，你只能用走的。沿海邊的小徑往東，左邊是沙頭角內海的泥灘，右邊是長滿榕樹和朴樹的山坡。這段路不難行，但也不短——大約45分鐘的腳程，剛好足夠讓你意識到自己正在離開某種日常。 一路走，村屋稀疏，有些還住著人，有些已經被植物「接管」。再往前走，路邊的景觀開始變化：農地的輪廓還隱約可辨，但上面長的不再是莊稼，而是蘆葦和紅樹林。對岸是沙頭角禁區方向——你走得越久，周圍的聲音越少，手機訊號越弱，城市的節奏就越不像是真的。 然後海灣打開，你將會看見谷埔。 ｜客家圍村的肌理 走進谷埔，第一個要理解的概念是「肚」。客家人用這個字形容聚落——一個肚就是一群人、一片屋、一個姓氏圍出來的生活範圍。谷埔不是一條單姓村，而是由老圍、新圍、田心等幾個肚拼合而成。而老圍是谷埔的核心，有着楊、宋、李、何、鄭各姓聚居。遙遠一望，一幢幢村屋，就像深陷於滿山翠綠之中，讓人看得出神。 村徑兩旁的老屋高矮錯落，灰磚牆身被歲月洗得深淺不一，但幾乎每幢大宅的門外都鑿著同一組四字——「蘭桂騰芳」。原來「蘭」與「桂」取自芝蘭、丹桂，是兒孫的隱喻；「騰芳」則指騰達與聲譽——合起來便是客家家族的願望：後代昌盛，門楣生光。再往前走，一座兩層高的灰白學校在雜草間露出輪廓。啟才學校約建於1930年代，由村中宗族合力籌辦，是谷埔子弟啟蒙識字的地方。據說創校校長宋青參照了廣州黃埔軍校總理大樓的格局來設計，中西合璧：青磚與石塊砌牆，水泥收邊加固，屋頂卻是傳統的木樑金字瓦頂。1993年，啟才學校停辦，敵不過時代巨輪。 但谷埔最特別的，其實不是地面上的建築，而是腳下的地。三百年前，村民在海灣築起堤壩，隔開鹹水，圍出禾田種稻。1930年一場風暴令堤壩崩塌，1962年溫黛襲港再次摧毀。溫黛之前，堤壩是用黃泥、大石和糯米砌的；溫黛之後堤身裂開兩處，政府提供紅毛泥，村民出人力修補。後來水閘日久失修，海水湧入，稻田一片片荒掉，變成今天的金黃蘆葦和紅樹林。 ｜仍有煙火的角落——松記士多與Kukpo Cafe 沿村徑走到盡處，便能抵達「松記士多」。松記於2000年開業，在村裏算是「新事物」，為客人烹調正宗客家菜。經過推薦，我們叫了豉油皇炒吊桶、客家豬肉缽和醋鴨。吊桶是本地貨，鑊氣猛、醬色深，咬下去仍爽彈可口；醋鴨斬件上碟，點上檸檬及醋汁十分開胃；最讓人驚喜的是客家豬肉缽，老闆介紹道，豬肉配以豆豉、陳皮多次蒸煮至軟爛，陳皮香滲入豬肉脂肪內，是名副其實的「白飯殺手」。最後，店員又遞上珍珠蚌，說是早上漁民在沿海的收穫。旁邊食客竟然真的吃出珍珠，教人喜出望外。 食客們安坐在戶外有瓦遮頭用餐，員工們則在旁備菜。一隻非洲灰鸚鵡棲在欄杆上打盹，對食客說「你好」，還有幾隻胖狗，趴在陰涼處，連翻身都嫌費事。吃飯時，一隻三色貓跳上矮牆，伸手一摸，牠連忙擺好姿勢討拍，隨即又抽身而去，留下一尾悠然甩動的尾巴。 飯後沿小路再走幾步，竟撞見一間咖啡店「Kukpo Cafe」。在一條滿滿家鄉風情的客家村落裏遇上咖啡館，感覺有點超現實。坐在露天木枱前，山巒在對面鋪展開來，店主端來兩杯自家調的飲品——以本地出產的荔枝蜜，配鮮檸檬片，注入梳打水，喝一口，蜜香先到，繼而檸檬的酸輕輕喚醒舌尖味蕾，尾韻是花的甜，在口腔裏縈繞片刻才散去，是這天的MVP。 ｜趁還有餘溫 離開谷埔的方法，和來的時候一樣——沒有捷徑，只能沿原路折返。一路上，不妨在村口買一個茶果，趁還有餘溫，咬一口糯米和紅豆的甜，陪你回到有手機訊號的世界。 谷埔最讓人記住的是甚麼？香港不缺海，不缺山，不缺蘆葦在黃昏裏搖晃的畫面。讓人念念不忘的，可能就是這種介乎「還在」與「快要不在」之間的狀態。 攝影、文字：Heidi @heidi.is.strong 設計：ZH @zzzzzzzih_ ——————— 香港角落：直覺記錄香港，鏡頭攝下角落。 In ACOO, you can find #ACOOHKCorner. #discoverhongkong #explorehongkong #谷埔