去年年底開幕，Dib Bangkok 是泰國第一間大型國際當代藝術博物館。由舊倉庫改建，七萬多平方尺，從街上看不出什麼，但當穿過入口通道，你就像走入「與世隔絕」的藝術空間。

映入眼簾的是個廣闊的鋪石廣場，擺放了十一顆，有些比人還高的石球，顏色紋理各異，像被遺落的行星。這是德國藝術家 Alicja Kwade 的《Pars pro Toto》，也是近半年 IG 上最常見的曼谷打卡點。

但這裡不只有打卡，Dib 在做的是將跨文化、跨世代的藝術品，呈現在公眾眼前。到訪博物館時，剛好趕得上開幕展覽《(In)visible Presence》的最後數星期。「看不見的存在」聽起來雖然有點玄，但其實是一場關於記憶、關於穿越生死的傳承之旅。

文字、攝影：Godric @_godricleung
設計：Ruby @kcmmman

｜三大章節 反思生命的力量

開幕展分為三個章節，每章的展品佔一整層：the unseen、the unsaid、the unknown，策展人溫柔地叩問一個命題：我們如何銘記那些重要的事物？

地面一層的 the unseen 包含多個吸睛的大型裝置，如一顆假扮戰艦的氣球、一幅假裝是牆壁的畫。不過這些作品都融入了脆弱且出人意料的材料，例如鋁箔、衣物、廚具等等。這令人想起1960至80年代的「貧窮藝術」（arte povera）運動，只要擁抱平凡的材料，也能為日常創造深遠的意義。

往上一層是 the unsaid，展示那些說不出口的情感，我們如何告別所愛的人，如何懷緬逝去的時間。泰國藝術家 Surat Osathanugrah 的攝影集《Vanishing Bangkok》以街頭紀實攝影的方式，紀錄上個世紀的曼谷。而 Somboon Hormtientong 的《The Unheard Voice》收集了清邁古老寺廟的樑柱，經清理乾淨之後，與僧侶為木柱進行平靜的葬禮儀式。不試圖訴說什麼，但真實地存在過，也是對歷史、對生命的敬意。

最高一層 the unknown，展出泰國當代藝術先驅 Montien Boonma 的作品。他深受「貧窮藝術」所啟發，經常在創作中使用泥土、鋼鐵和水泥，也透過作品談及至親與自己的死亡。《Prayer of Abihsot》創作於妻子癌末之際，他在病房問號貼滿，將無從言說的未知化為一場反覆的冥想儀式。數年後，面對自己的死亡，他在駐留德國期間創作《Zodiac Houses》，以教堂尖塔為原型建造六座小屋，內壁塗滿草藥粉末，彷彿為自己搭建一條通往天堂的路。

｜在藝術中找到光

因為會失去，我們更想珍惜，更想銘記一切。Dib 最初由一位泰國收藏家 Petch Osathanugrah 的一個想法開始，他花了三十年收藏藝術品，夢想蓋一間將藝術與人性連結起來的博物館。可惜，他在 2023年病逝，由兒子接手，延續這一份精神，將 Dib 打造成連接泰國、東南亞與國際藝術界的橋樑。

生命燦爛而短暫，但博物館承載著一眾藝術家的作品，以及思想，繼續向前。開幕展《(In)visible Presence》也一樣，我們談死亡、離別、未知，但能夠好好地紀錄，好好地道別，是對生命的尊重。

走出博物館，看到日本藝術家Sho Shibuya 的《Sunrise from a Small Window》，覆蓋了建築外牆整整 2,000 多平方米。他每天在《紐約時報》頭版上畫下當天的日出，就算新聞有不少的負面消息，但只要你願意停下來，每一個早晨都值得被記住，也能帶給我們前進的力量。

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