【紅眼】:《福音戰士新劇場版:終》— 少年一夢終須醒呀,庵野秀明
在精神分析的理論框架裡,Encore 不純粹是 Repeat(重複)或 Reboot(重新開始),再來一次,跟第一次有本質上的分別,它是意味著穿越既定想像,變成一種盲目、被潛意識驅動的追逐。與原作時隔廿多年「再來一次」的《福音戰士新劇場版:終》,當故事主人公真嗣「再來一次」坐上初號機,於同步率無限的意識空間裡,敘事者穿越故事維度,渴望創造一個再沒有 Evangelion 的新世紀。這個終極的欲望,或是創作人庵野秀明糾結多年的內心吶喊。
總製作時間超過十年的《福音戰士新劇場版》,曖昧之處在於它一方面是 90 年代舊電視動畫版《新世紀福音戰士》的高度商品化重製,動用更多資源,為原著增添更多機體設計,更多服務觀眾的角色,更多緊身戰鬥服的展示,但撇除所有商業操作,它同時又是庵野秀明一次彌補遺憾的文本創作 Encore。如果像我一樣,是打開電視看著《新世紀福音戰士》長大的觀眾,都可能會經歷兩次空虛失落。第一次是因為舊電視版礙於製作成本和時間,最終回只以主人公內心獨白作結,空虛得來,其實對尚未交代的一切有無窮憧憬,某程度上亦是它被動漫愛好者視為神作的原因。
但今日新劇場版的終結,是另外一種空虛失落。《福音戰士新劇場版:終》會否是整個系列的真正完結,實在很難說(從商業價值來說更是無可能完結),但庵野秀明確實想在這部作品裡,找到一個完結的形式,一種圓滿解脫,停止了無止境打磨神作光環的收筆。然而,空虛在於,我們見證庵野秀明終究夢醒,承認《新世紀福音戰士》是個無法完成的神話。因為它是無法完成的作品,所以成為神話。而所有試圖完整、圓滿的嘗試,無論是緊接電視版推出的電影版,還是作為 Encore 的《福音戰士新劇場版》,都只會加速變質,淪為無盡貪婪的商業堆砌。
《福音戰士新劇場版:終》令人空虛但欣慰的是,它不只是為了將作品補完到極致而誕生,真嗣的真正醒覺,漫長成長旅程的完成 —— 當他長大成人的那一瞬間,剛好是庵野秀明承認自己老去的時候,反而滲透著一個遞減、後退的意圖。當超越符號幻象,在新劇場版的內心獨白裡,照見了作品的真實面貌,庵野秀明對創作力量的匱乏和迷失。
新劇場版無疑想將當年已經倉卒講完的故事再講一次,講得更為完整,交代得更為情感豐富,但其實你我包括庵野秀明都應該知道,無論這個故事重製、輪迴、進化幾多次,當初帶給大家的激情已經死去的這個事實,都是不會改變。基於現實限制,無法以最理想的形式講完一個故事,固然是一種遺憾。但在資源及環時間充裕,具備所有客觀條件的情況下,遺憾的是仍然無法找到一個所謂最理想的形式,無法將一個已經講完的故事再講一次,然後令它變得更接近自己心目中的姿態。
無可否認,《新世紀福音戰士》曾為年輕時的庵野秀明帶來無從想像的名利收入,而這個不圓滿的缺失,成為某種 Encore 的驅動力,結果反而困住了一個偏執創作人的半輩子,故事不斷輪迴循環,其實沒有尋求意念上的突破,只是苦惱於尋找如何完結。新劇場版的十多年打轉,商業利潤以外徹底拖垮了庵野秀明,日本動漫界的潮流已經改變,世界已經將這部神作拋離,但庵野秀明仍然走不出 Evangelion/Encore 的惡夢,直到老去。話說新劇場版一直延期,甚至傳出庵野秀明自殺,不是沒有原因。到底《福音戰士新劇場版》是否一次失敗的重製?我覺得不是,但它有沒有改寫《新世紀福音戰士》的遺憾,令故事變得更好?我覺得沒有。
再次駕駛初號機出戰的真嗣,從被逼(《新世紀福音戰士》的爛尾)到產生改變世界的自覺(《福音戰士新劇場版》),面對殘酷命運的痛苦,在很多很多年之後,他的長大和世故,某程度上卻是印證了庵野秀明的創作困頓和蒼老。
相關文章
【日本怪獸電影鼻祖】哥斯拉之父本多豬四郎藉怪獸談人性 世界醜惡但善良帶來希望
你一定聽過哥斯拉,卻未必知道背後的故事。本多豬四郎被視為哥斯拉之父,執導了初代的哥斯拉電影,帶領哥斯拉走到國際視野。他的名字未必為人熟悉,但影響力卻不容忽視,不少大導演如昆頓塔倫天奴、馬田史高西斯、添布頓等都曾讚歎本多豬四郎的電影。後期的哥斯拉作品變得兒童向,但本多初期執導的哥斯拉,屬於嚴肅科幻電影,背後隱含了對核武的批判,亦反映了日本戰後情緒。 本多豬四郎電影系畢業後加入了東寶前身PCL,二戰時期三度被徵召當兵,斷斷續續共服役八年,有過幾次死裏逃生的經驗,亦曾當戰俘。一次參戰後,他得知全家在空襲中罹難,悲痛萬分;亦曾親眼目睹廣島原爆的慘況,受到巨大衝擊,戰爭的創傷在他心中留下了難以抹去的烙印。回到日本後,他曾替大導演黑澤明擔任副導演。後來本多升格為導演後,機緣巧合下執導《哥斯拉》,由圓谷英二負責特效部分,他則負責戲劇部分。《哥斯拉》作為怪獸電影,原本並不受導演歡迎,很多人曾拒絕執導,但本多卻未有猶豫。他本來就對科學與自然主題懷有濃厚興趣,而且哥斯拉由核彈實驗中誕生的設定,呼應了他一直以來對核武的強烈情緒。電影在日本上映後造成轟動,本多往後多年繼續執導多套怪獸特攝電影,不少作品外銷到美國,成功打入國際,成為日本怪獸電影鼻祖。 本多有句名言:「怪物是悲劇性的存在。他們天生太高大、太強壯、太沉重了。他們不是出於自己的選擇而變得邪惡,這正是他們的悲劇。」在他執導的電影中,哥斯拉是日本國民對核武恐懼的具象化,象徵著破壞與毁滅,但令怪獸變得毁滅性的,其實是人類。本多在電影中,表達了他對戰爭的控訴與人類自私的批判。他在戰爭中見識過世界有多醜惡,卻始終相信善良會帶來希望。好友黑澤明曾寫道:「本多先生真是一個認真、善良的人。想像一下,如果像哥斯拉那樣的怪獸出現了,你會怎麼做?一般人甚麼都顧不了,丟下責任就逃跑了吧。但在這部電影中,人們正確而真誠地引領人們走向安全。這正是本多的典型風格,我很喜歡。」在1954年第一部《哥斯拉》中,是人類的自私造成哥斯拉的誕生,但最後也是由人類的團結和犧牲,提供了救贖的希望。 「無論好與壞,哥斯拉決定了我的人生軌跡。」《哥斯拉》令本多成名,卻也限制了他。因著哥斯拉的成功,他被要求拍攝更多同類型的科幻電影,亦要跟隨公司決定的《哥斯拉》系列路線轉變。他曾說很遺憾沒能拍出一部人生中最傑出的電影,「不過我能夠創作出讓人們記得住的作品,那是我真正的榮幸……沒有甚麼比那些作品所帶來的快樂更讓我滿足的了。」 本多豬四郎透過電影,喚起觀眾對戰爭的反思,傳遞和平的訊息,希望令世界變得更美好。如果對他的故事有興趣,千萬不能錯過由MOViE MOViE 與香港國際攝影節(HKIPF)攜手主辦的「LIFE IS ART光影藝術祭2025」。電影節於6月6日至29日舉行,精選8部藝術家傳記電影,涵蓋攝影、音樂、時裝、舞台劇、電影及視覺藝術等不同領域,從街拍大師Martin Parr到音樂巨匠坂本龍一,每部作品都展現了藝術家如何在逆境中堅持理想。 如果你也想了解更多解每一位藝術家傳奇的故事,立即購票:https://bit.ly/4kcYmrL 《哥斯拉之父—本多豬四郎的電影人生》 日期:6月7日 時間:下午5時30分 地點:MOViE MOViE Cityplaza 日期:6月14日 時間:下午5時55分 地點:百老匯電影中心 文字:林三 @lam.three 設計:Owen @wai.ho.98 ——————— In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【彩虹物語】EP.1 美夢終將逝去?走進彩虹漫畫世界 重溫一代代經典回憶
記得中學時期,最後一節課的鐘聲響起,便急不及待與同學一起亂收書包,朝着那間位在屋邨商場的漫畫店直奔。那時候的幸福是,走到書架前找到想借的漫畫──那還未變成太陽神的《海賊王》路飛、詭異恐怖的伊藤潤二、擁有演戲天賦的平凡女生成為職業演員的《玻璃面具》,兩手捧着5、6本漫畫回家,窩在梳化或床上享受每一頁天馬行空的刺激與快樂。 位於彩虹邨的「漫畫世界」,全盛時期藏書10萬多本,現收有5萬多本小說及漫畫,在20年間為師奶阿叔大人細路築起一個幻想樂園。看着藏書,說要哪本漫畫,便馬上能找出來的人體GPS老闆娘張太說:「就算《男兒當入樽》出咗咁耐,都仍然仲有人嚟搵,一代一代咁都想睇。」 隨住畢業長大,我們那不知天高地厚的中二病和勇氣,和漫畫店一樣,不知不覺變少又變少。「漫畫世界」即將隨彩虹邨清拆告別大家。雖然我們未必再每天到漫畫店報到,但那些角色、故事總會在心坎處佔有無可替代的位置。如果你想找回心中的小孩,就一起再翻開這本漫畫書吧! 文字:Yanto @yanto_924 攝影:Andrew @andrew_bangchan 設計: Owen @wai.ho.98 |夢回往昔 張氏夫婦本來於九龍城經營文具店,直至1992年,乘着當時日本漫畫大量湧入香港的勢頭,他們便決定將店舖轉型,開立第一間「漫畫世界」。「以前啲人呢,無論咩年齡層都有㗎,小朋友又有,做嘢、讀中學、退休嘅人都有。個個人都鍾意睇書㗎。」在那個還沒有智慧型手機的年代,人手一書亦是店內的日常風光。三十載以來,「漫畫世界」已累積過萬位會員,雖不是全都活躍至今,但仍有一群忠實書迷,對店內藏書有着非一般的執著。 隨着漫畫風潮持續,他們逐漸擴張至各個屋邨,於全港開設六、七間分店,後來卻又因商場迫遷,漫畫世界逐一崩塌。就在2015年新都城分店結業時,將軍澳讀者一片哀嚎,張氏夫婦便想:「不如我開部車、擺啲書入嚟,你喺車上租啦。」直至現在,為了一群支持他們超過十年的熟客們,張生仍會每星期將驅車遠征,將一本本他們的心頭好送進將軍澳,以供租借。而最後的一片「漫畫世界」樂園,最後輾轉落腳彩虹邨金漢樓,轉眼已近二十年光陰。 |舊夢不再 經營逾30年,時至今日,漫畫店依然因應顧客的需求,持續更新着當紅書目。從70年代劃時代的科幻之作的《銀河鐵道999》,到80年代熱血滿滿的《七龍珠》,到近年爆紅的治癒系《chiikawa》,這裏通通都有。眾多集數齊全的新系列乖乖躺在書架上,但很可惜的是,大部分還是無人問津,書套甚至已蒙上薄薄的灰。 本來彩虹邨一帶學校林立,漫畫店曾經也很受學生歡迎。「佢哋放學或者食lunch,都會過嚟打躉。」可惜數年前疫情爆發,學生們不再上學,這樣的光景便不復再。「以前無疫情前有嚟開嘅,呢幾年佢都已經畢業啦;新入學嘅佢又唔識呢啲,又唔敢入嚟。」自從斷層出現,店內學生的身影便近乎絕跡。 如今,就算偶爾有年輕人來訪,多數也是來找某某動漫的原著。例如《鬼滅之刃》、《藍色監獄》這些膾炙人口的作品,「嗰啲佢識嘅,但未必會同你租嚟睇,因為喺動畫度已經睇完啦,就算你有漫畫,佢都未必會租。」茫茫書海,終究還是難敵網絡深淵。「其實漫畫係有得做嘅,不過啲人轉曬做網上睇咁解。」 除了來自網絡動漫作品的競爭,他們面臨的考驗,還有實體書的重量、存放空間、來貨價錢、舖租
【二月精選活動】M+影像創作活動「前衛正!感知時間」、故宮文化博物館清代軍事文物展、走進嘉道理深度認識蛇的世界、谷埔聲色味之旅、本地紀錄片《木送》
香港處處有故事,讓我們透過展覽、電影和藝術,細味城市的每個角落。以下為你精選8個文化活動: #藝術/#對談/#放映/#表演 |M+「前衛正!感知時間」全日活動 以「時間」為題,探索當代流動影像創作。四位重量級藝術家:日本藝術家牧野貴、跨國藝術組織Raqs Media Collective、香港創作人黃榮法及台灣藝術家吳梓安,透過菲林、數碼放映及行為展演等多元媒介,探討時間既是創作主題又是表達媒介的特質。 全日活動設五場節目,包括藝術家分享及群眾討論,為即將於五月舉行的「亞洲前衛電影節」奠定創新基調。 日期:2月15日 時間:早上11時30分至晚上7時 地點:M+戲院1院 及 流動影像中心 #軍事/#歷史/#清代 |修明武備──故宮博物院藏清代軍事文物 「香港賽馬會呈獻系列:修明武備──故宮博物院藏清代軍事文物」展覽凸顯滿族尚武精神,展出約190件珍貴文物,包括首期(即日至4月21日)限定展出的國寶「乾隆朝仿努爾哈赤御用盔」。展品涵蓋盔甲、弓箭、刀劍、馬具、繪畫等,全方位呈現清代軍事文化的輝煌成就。 日期:即日至2026年1月21日 (分四期) 地點:香港故宮文化博物館展廳4 時間:星期一、三、四、日上午10時至下午6時;星期五、六及公眾假期上午10時至下午8時;星期二休館(公眾假期除外) 更多:www.hkpm.org.hk #香港生態/#香港文化 |「靈蛇有靠山:人予自然和諧」展覽及導賞活動 嘉道理農場暨植物園以六大主題展區,帶你走進蛇的世界。展覽設有巨型蛇棋、爬行動物觀賞台的盲摸箱和「蛇影尋踪」等互動展品,透過遊戲消除大眾對蛇的誤解。園區設「靈蛇郵記」集章活動及「百家蛇布」藝術裝置。 此外,展覽期間推出三個深度體驗活動:「蛇語山林半天導賞團」探索園區蛇類棲息地、「深入探訪野生動物拯救中心」了解蛇類保育工作,以及「靈蛇有靠山|天然染布工作坊」。 日期:即日至3月3日(園區休息日除外) 時間:上午10時至下午4時 地點:嘉道理農場暨植物園 更多:bit.ly/41WP1Ow |鄉郊豐年節:谷埔聲色味之旅 走進90年歷史的客家古村落谷埔,探索三個別具特色的藝術展覽: 1/「谷埔藝術展覽––看見」:沿1.4公里行人路設置20組藝術裝置,日夜呈現不同風貌。 日期:即日至2月16日 2/「回––谷埔走一回」攝影展:呈現昔日及現代谷埔的面貌 日期:即日至2月16日 3/《谷埔係間學校:管偉邦團隊展覽》:透過藝術家視角詮釋客家文化。 日期:即日至3月1日(逢星期五至日) 除此之外,遊人更可探訪具90多年歷史的李氏大宅,感受客家建築之美,以及參觀已成為三級歷史建築的啟才學校,細味昔日鄉村教育的點滴。 地點:沙頭角谷埔村 更多:www.kukpofestival.hk #光雕投影表演 |綻放大館2025 年度盛事以兩大燈光藝術照亮中環夜空:《字觀.花園》由本地新媒體藝術家洪強創作,在檢閱廣場將中國文化與現代科技完美融合;《綻放大館:光雕繪本》則展示23位學生藝術家,在 The Electric Canvas 及本地多媒體藝術家吳子昆專業指導下,創作的九個作品投影在監獄操場的歷史建築上,展現新一代創作者的無限可能。 《字觀.花園》 日期:即日至2月14日 時間:晚上6時30分、7時、7時30分、8時、8時30分及9時 地點:大館檢閱廣場 《綻放大館:光雕繪本》 日期:即日至2月14日 時間:晚上6時45分至9時30分 地點:大館監獄操場 #香港電影/#香港紀錄片 |本地紀錄片《木送》 導演韓潔瑤歷時五年,深入記錄香港「最後的鎅木廠」志記的故事。從戰後復甦到環保轉型,見證香港工業發展的變遷。影片不僅記錄工廠面對清拆的掙扎,更探討城市發展中「人」與「物」的價值。 日期及時間:2月15日下午3時10分 及 2月18日晚上7時45分 (設導演映後分享,深入探討香港工業保育議題) 地點:高先電影院 #演唱會 |Billy Choi《成就解鎖演唱會2025》 「人定勝天,要有魄力就要放低壓力再放肆發癲」,本地 Hip-hop 歌手Billy Choi(蔡承恩)首個個人演唱會即將登場!從《天水圍GangGang》到《Sorry呢度係香港》,再到近作《海連茶樓》,Billy 以直率真摯的歌詞 Rap 出香港年輕人的故事。 是次演唱會將以全新舞台設計,重溫 Billy 多首人氣作品,更會首唱多首新歌,並邀請神秘嘉賓同台演出。天水之子即將解鎖人生新篇章,邀請樂迷「肩並肩」見證這場突破與成長的演出! 日期:2025年3月15日(星期六) 時間:晚上8時 地點:旺角麥花臣場館 #了解自己 |《和自己的對話》筆記本 「自思」平台推出全新反思日記《和自己的對話》,為都市人提供一個靜心空間。筆記本透過特別設計的書寫框架,引導使用者思考個人目標和時間運用,培養自我分析能力。每頁都蘊含獨特的引導問題,幫助讀者在繁忙生活中找到方向。 了解更多:@selffish.mind -------------------- In ACOO, you can discover a dynamic lifestyle in #ACOOPick.
【其實林峯值得更多?!】由被嘲笑到獲平反 發生的一切都是養份 時間來到就結成果實
電影《九龍城寨之圍城》上映後,不少人看畢後的其中一個評價是:林峯的演出令人刮目相看。加上林峯近來推出幾首新歌,一時之間,網上出現很多評論,為他平反。很多人替他不值,說他被低估:「其實林峯唔差」、「林峯走得太前」、「值得喺香港樂壇得到更多」、「香港最後一個歌影視全能的明星」。 同一個林峯,在十多年前,是很多人嘲諷取笑的對象。當時他是電視台當紅小生,同時也有出唱片,上過好幾次紅館,風頭一時無兩。但有網民對於他受電視台過度力捧而反感,即使他拿獎也被恥笑是「亞皆老街至太子道西男歌手」。如今風向180度轉變,難道是分開幾千天才發現,其實林峯原來都幾好? 其實還是一樣的林峯,只因時代不同,大眾的目光也就不同了。別人的評價總是令人在意,但林峯的人氣反彈,正正證明了,有時旁人的評價真的無法控制,時代、環境的不同,已經可以扭轉其他人對你的評價。 如果無法控制別人看法,就唯有努力做可做的事。當傳媒問林峯如何看過去的負評,他只是說,過去所發生的一切,都是養分,都是通往成功的其中一步。即使是負面評論,也能過濾到值得聽取的意見。 如果說經歷是養分,那努力也許就是必須的陽光空氣,令他可以茁莊成長到讓人看得見。林峯出身富裕家庭,入電視台後星途亦一帆風順,看來叫人稱羨,但同時也令他的努力被忽視。他也是經過一番努力才能走紅,最初由茄喱啡做起,做過《真情》裡的餐廳侍應、《創世紀》裡的獄警,到2001年的《美味情緣》才獲得第一個有名有姓的角色,一步步做到男主角;他亦不滿足於被定型,會主動爭取嘗試不同類型的角色。他說過,當機會出現,但覺得自己還未準備好時,會將其視作考驗,只有盡力完成別人交給他的工作,交足功課,那才能稱之為機會。 在當初面對海量負評時,也許林峯也沒有想過,有朝一日他會有獲「平反」的一天。他用強大的心臟捱過來,努力面對每個考驗,若未被認可,也許只因時候未到。擺正心態,好的壞的,一切都是養分,如果時間來到,就可結成果實。 文字:林三 @lam.three 設計:PO @p12_o28 ——————— In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【Chiikawa第二彈】人氣配角:可愛又可恨的飛鼠、孤獨的美食家栗子饅頭、強大但溫柔的海獺師傅、熱血追夢少年風獅
日本爆紅漫畫Chiikawa憑可愛的畫風和治癒的劇情,令大批粉絲為之瘋魔。主角團Chiikawa、小八和兔兔固然大受歡迎,但除了主角團以外,其他角色亦憑其獨有的魅力,獲得觀眾喜愛。 |#飛鼠:可愛又可恨的Attention seeker 飛鼠是爭議較大的角色。牠霸道任性、自我中心,有指牠本來是怪物,後來用不當手段搶走飛鼠的身軀,不肯歸還。佔據可愛的軀殼是為了甚麼?竟然是為了盡情裝可愛。飛鼠極度執迷於被讚賞,經常在盔甲人面前撒嬌求關注,又迫人誇讚牠可愛。 可恨之人必有可悲之苦。每個人都有被肯定被關注的需要,本來是怪物的飛鼠,可能很渴望他人認同,才會費盡心思搶走飛鼠可愛的身軀。牠的行為固然不對,而且性格亦不討喜,但偏偏牠卻用可愛外表做這些任性的行為,令人覺得可愛又可恨,這種矛盾的設定令牠人氣極高。 |#栗子饅頭:乾一罐的啤酒 也很高興 栗子饅頭被稱為孤獨的美食家,每次出場總是一個人在烹調美食,享用美食後必定要喝上一杯酒(動畫中是各式飲料),然後皺起鼻子爽快地「哈」一聲,麻甩得來很可愛。紛紛擾擾的世界與他無關,雖然牠偶爾也要除草賺錢,但大部分時間牠都只專注於自己的興趣:美食。沒打工的時候,牠就過著閒雲野鶴的生活,要麼烹調美食,或上網看切肉的影片作為娛樂,一個人也可以盡興。牠的存在就是要提醒大家,要認真對待生活,把時間專注於自己的熱情之中,識歎世界才是最重要。 |#海獺師傅:實力強大但溫柔 海獺師傅是小可愛們的前輩,第一次出場時帥氣地救了Chiikawa,是打怪排行榜第一名,受眾人崇拜。海獺師傅外表粗獷強悍,披著披風背著劍,臉上還有疤痕。雖然海獺師傅實力強大,但卻毫不驕傲,反而對身邊人很溫柔,大方請Chiikawa、小八吃飯,又載牠們兜風,看到牠們在車上睡著就靜靜地把牠們送回家。海獺師傅大多時候都保持帥氣穩重的一面,但當吃到甜品時,就像變回小孩,陶醉地托腮,極有反差萌。 |#風獅:努力上進的熱血青年 風獅是個熱血的角色。第一次出場時,牠在拉麵店向店長興奮地喊著:「請讓我在這裡工作!」為了能在喜歡的拉麵店工作,他努力考取難度極高的「超級打工者」資格證。成功之後牠再挑戰其他資格試,每次都拼盡全力溫書,曾因為太拼命而累得睡着了,甚至病倒。為了目標,風獅會搏盡無悔,是個勤奮又上進的熱血青年。 Chiikawa的角色各有各性格特色,共通點是都很可愛。你是否也深陷小可愛的魅力之中無法自拔? 文字:林三 @lam.three 設計:Owen @wai.ho.98 ——————— In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【電影中的哲理|2024金像獎系列】來自提名電影金句的當頭棒喝 擇善固執面對殘酷世界、陪伴是很大的力量
金像獎揭盅在即,今年入圍的幾套電影,有以社會議題為主題,也有探討命運、重演世紀金融騙案。獎項最終花落誰家仍是未知之數,但無論結果如何,觀眾從電影中獲得感動,就已是電影的價值。電影中的對白,有時也是對我們的啟發。 十個人有九個帶住後悔入棺材,我唔想係其中一個/《毒舌大狀》 人非完人,總有做錯決定的時候。但在遺憾之後應該如何面對,才是要學習的事。有時午夜夢迴,會陷入後悔自責的漩渦,不停想「如果那時我怎樣怎樣做就好了」,而那種無能為力的內疚感,最是蠶食人的內心。但已發生的事我們無法扭轉,唯一能做的,就是好好從遺憾中汲取教訓,把握每個當下,好好地過好眼前的生活。 萬般皆是心,點點皆由人/《命案》 老一輩說「一切皆是命,半點不由人」。人的際遇,的確很大部分由命運決定,但這並不代表人就只可以服從天命。電影結尾的一句對白,給予觀眾一種狹縫中的希望:「萬般皆是心,點點皆由人。」遇到甚麼事我們或許無法控制,但要如何回應、以甚麼心態去回應,我們是可以選擇的,不要少看自己的力量。 香港地冇時間畀你發夢/《金手指》 電影中,任達華提點剛來港的梁朝偉,要「叻邊瓣做邊瓣」,因為「香港地冇時間畀你發夢」。香港人一定對這句話深有同感。城市生活節奏急速,競爭激烈,你步伐走慢一點,就馬上被人比下去。生活迫人,屋租燈油火蠟買餸樣樣都係錢,應付生活所需都已經不易,哪來時間給你發夢?要發夢,就必須要夠瘋狂。 唔好為咗做啱一件事而內疚/《白日之下》 人生並不盡如人意,即使你是本著好意去做一件事,最終的結果也未必如你所想,甚至更糟。但正如電影的一句對白:「唔好為咗做啱一件事而內疚。」結果是如何,事前都無人能夠估計,或者有些事本來就是徒勞無功的。但我們做一件事,也許只需要一個理由:因為那件事是正確的。擇善固執,無愧於心,對得起自己便可。 我未必可以幫到你,但我會陪住你/《年少日記》 世界很糟糕,看着他人處於痛苦中,作為旁觀者的你也許幫到的不多,這種無力感令你感到難受。但即使無法助他人離開困境,至少可以陪伴他一起面對。很多難捱的時刻,也許只是需要一個擁抱、一句「我在」,陪伴其實是很大的力量。 電影帶給人的,除了是兩三小時的消遣娛樂,更重要的是我們從中得到的思考和感悟。面對人生難題,最終都要自己面對。但電影帶給你的感動,是種溫柔而強大的力量,可以陪伴着你,一起面對這個世界。 文字:林三 @lam.three 設計:Owen @wai.ho.98 ——————— In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.