【音樂傳承馬拉松】戶外《聲．影馬拉松》落幕　對於台上台下而言「傳承」的意義是？

馬拉松是一種考驗耐力的活動；文化傳承亦然。經過日月淬鍊，一個地方的文化如何能夠被好好保留，同時配合時代發展出獨有特色？或許就如夏韶聲（Danny Summer）所言，「傳承」其實是在不知不覺間進行的：「音樂唔係停喺度，音樂就係咁一直傳落去」。 昨日在尖沙咀香港文化中心外舉辦的戶外《聲．影馬拉松》，便作出了一個動人而有趣的嘗試，除了有殿堂級音樂人與年輕歌手跨代演出，更特別以Jazz或big band編曲演繹經典流行曲，描繪着廣東歌、香港音樂的無限可能。 文：Heidi Wong | 圖：Mak //前輩歌手：傳承是——我又唱，你又唱// 年屆70的夏韶聲，今日上衣穿上活潑的綠色西裝外套，下身配搭灰色棉褲及涼鞋，仍然好潮。 「通常大家都會講笑話，呢首歌已經幾十年啦，但其實呢個就係傳承。」夏韶聲入行40多年，有很多經典作品，他昨日除了獻唱《童年時》、《交叉點》之外，更重新演繹多首60至90年代膾炙人口歌曲——徐小鳳的《隨想曲》、許冠傑的《浪子心聲》等，「Sam都係Rock and Roll開始出身！」。 在表演完《浪子心聲》後，夏韶聲稱讚這首歌充滿哲理，並解釋道：「我鍾意呢首歌，我又唱，你又一齊唱……音樂就係咁一直傳落去。」 //年輕音樂人：傳承是——重新演繹、全新感覺// 夏韶聲與吳林峰、林奕匡等幾位新一代歌手合作演出，「今日呢個傳承唔只由我去傳承！」 在新一代眼中，與前輩合作，是得來不易的機會，更是「考牌」的挑戰。Legacy Band的口琴手CY Leo（何卓彥）表示，得知自己有機會與一眾前輩級歌手和樂手合作時，「傳承方面，我係被傳落嚟嗰個。我相對比較年輕，尤其音樂、編、solo上，前輩都會guide住我。有咁多前輩壓台，我哋可以輕鬆做返自己最舒服嘅音樂。」他又笑說，觀眾比他想像中更認識這些經典歌曲，「我係90後，歌單上啲歌都聽過，但今日觀眾層面好廣，連小朋友、外國人都有。」 新一代歌手mansonvibes和力臻昨日亦有到現場聽歌。Manson說：「聽到編曲上有新元素，CY Leo口琴好厲害！而歌手們都用唔同聲音演繹，唱歌方法經過年代改變而有唔同，新聲音唱出新感覺。」他認為，每個年代，每個人對於同一首歌的詮釋都有分別，彼此激起的感覺亦不同，「音樂本身就係一種凝聚力，前輩凝聚新一代音樂家，大家一齊再用音樂凝聚大家。」 //長輩觀眾：傳承是——兼容並包// 台上的歌手賣力演唱，而台下的觀眾亦十分陶醉。50多歲的Jenny是張國榮及梅艷芳忠實粉絲。這次是她首次參加戶外演唱會。她沉浸在表演之中，不時閉起眼睛，跟著音樂節奏擺動身體，「我一直都係聽舊版本嘅編曲，今次佢哋用新編曲演繹，時代唔同啦，都要改變嘅！」 事實上，台上表演的年輕歌手，沒有幾個她能夠講出名字的。不過，她在夏韶聲、倫永亮、陳潔靈等前輩歌手表演過後，亦堅持留下來欣賞新一代歌手的表演，「我好鍾意聽舊歌，不過我好surprise嘅係，年輕一輩嘅歌都吸引到我。呢幾位新歌手，佢哋歌藝都好好。」   //新世代：傳承是——互相欣賞、互相cover// 00後的「榮迷」Ellie昨日拿起相機，時而在觀眾席欣賞表演，時而在台下記錄，又樂於解答其他市民的問題。「這個是誰？」「他是吳林峰！」 Ellie認為，以往比較少見有一個表演，讓老一輩歌手與新生代歌手合作，又給予他們發揮空間，「今日入面好多上年紀，主要聽8、90年代歌曲嘅觀眾。今次活動畀機會佢哋聽新一代歌手唱歌，而佢哋都好願意繼續聽，所以幾有意思。」 不同時代流行的音樂風格雖迴異，讓懷舊歌曲注入新元素，「佢哋可以同時存在，但又互相欣賞、互相cover」，正正就是其可貴之處。 另一邊廂，夏韶聲約10歲的外孫Kyle在台下，靦腆地笑着。「今日為何在這裡？」他眼神充滿仰慕及愛意地說，外公唱歌的樣子很「型」：「我要睇公公唱歌，我好鍾意好鍾意好鍾意聽佢唱歌！」…

【如何面對殘酷世界】有一種回應叫黃妍｜專訪Cath Wong

黃妍，有點麻甩、有點調皮、有點可愛。聽過《九道痕跡》，知道她喜歡用歌表達自己，也知道她和詞人王樂儀是親密戰友，合作無間。正因為知道，對於新歌《世界以痛吻我而我歌唱》想分享的內容，以及她們的成長和改變，也就更好奇。 //世界好多痛// 不安、焦慮、壓力、哀傷，世界的「痛」可大可小。據說，Cath為「世界有啲乜痛」準備了很多不同答案，不希望每個訪問都一式一樣。 她為ACOO準備了一個歌女面對走音夢魘的故事。 話說好些年前，出道不久的Cath在一個周年晚宴，完成了有史以來最差的演出。當時台下坐着重量級歌手，她「耳仔（ear mon）」聲音太細，聽不到mmo（伴唱音樂）而錯chord走音，「嗰陣又經驗不足，唔識掹走耳仔聽地mon。」視唱歌如生命的Cath極度自責，「點解自己咁都做唔好」，更落下心理陰影，持續半年「一聽mmo就唱唔到，懷疑自己走音。」最後經知名音樂監製Edward Chan（陳浩然）開導，她才走出陰霾。 //有痛就承認// 音樂路上，她的「痛點」往往如一，「會令我痛嘅嘢係能力唔夠，每一次當有呢個『痛』嘅時候，就要令自己再好啲，而當要求提高咗，就會更容易出現『痛』嘅情況，呢個係一個好變態嘅過程。」 這份「痛」在新歌也能體現。打開YouTube，《世界以痛吻我而我歌唱》已突破30萬觀看，樂迷欣賞新曲風，亦大讚黃妍唱功更進一步。不過Cath爽快承認，一、兩年前「把聲根本唔夠做」，還好《牆身有裂》推出之後開始學唱歌，學識開聲，否則難以駕馭新歌，「唔夠好，就搵方法改進。」 //Little People也能輕盈地面對痛// 承認 – 應對，恰巧串連起《輕盈》、《Little People》和《世界以痛吻我而我歌唱》。宣傳文案寫到，舊作承認了人類的卑微，新歌提供實踐方式，成就柔軟的力量。 也就是說，心情不爽可以做運動，可以掃美食，而Cath的應對方式，就是選擇以文字和歌唱，將情緒愛惡一一抒發。她出道前寫過OT歌，歌詞有：「其實我不明白為何要加班」，當然隨着成長，這種「痛」亦變得雞毛蒜皮，「依家嘅歌，想探討一啲再深入啲嘅嘢。」 世界很殘酷，但還是要好好生活，她的想法是：「呢個世界係會keep住畀痛你，如果好舒服就唔係人生，就唔好玩。」面對世界很累，用黃妍的音樂入藥，或許就是一帖解痛良方。 //與戰友的共同成長// 《世界以痛吻我而我歌唱》是黃妍和王樂儀合作的第十四首歌，由工作伙伴到無所不談，二人互相影響、互相改變。Cath指樂儀起初的性格「話着就着」，對不滿直言不諱，她則不善表達，會忍氣吞聲，現在棱角和柔軟正互相調和。她們互相欣賞、互相質疑，難得默契，「有咩會直接講，佢真係會ban我啲歌，會話我啲文案寫得唔好，唔知我寫乜。」 不過新歌不僅沒有被ban，更極速過關，「佢今次興奮到爆炸，話呢首一定揀一定得一定要。」反而歌名「典得最耐」，候選名單包括「歌女」、「復仇女高音」等，最後泰戈爾詩句脫穎而出，又因原文太長，Cath讓樂儀微調出見街版本，「唔係咁熟，會唔敢出聲叫佢改。」 筆者最後唔通氣地問：「會唔會唔同樂儀合作？」Cath果斷回答：「佢走唔甩㗎喎！」 ————— 後記1：新歌歌名源自印度詩人泰戈爾《飛鳥集》詩句，原文是「世界以痛吻我，要我報之以歌」，Cath認為最能準確表達歌詞意思但太長。 後記2：Cath第一次唱歌情景已不可考，卻難忘小時候聽過《情深深雨濛濛》主題曲之後，即場就能用家中的小型電子琴演繹。 後記3：又詩人又瓊瑤，這位熱愛文字、鍾情寫作的女歌手，雖然有點麻甩，但果然還是與「文青」二字難分難解。 Hair : Alex So@The…