【幸福的真諦】女編舞梅卓燕新作《囍 — 紅色的承諾》男大妗陳建文同台演出 「不要被婚姻制度扣住自己,要回想兩個人幸福的初衷。」
愛情需要承諾,但承諾等於婚姻?婚姻儀式究竟是甚麼?每個人都必須完成的人生任務?「不要被婚姻制度扣住自己,要跳出框框,回想兩個人幸福的初衷。」國際知名舞蹈藝術家梅卓燕如是說。已婚的夫婦、想婚的情侶、滿是憧憬的你或我,對婚禮又有甚麼想法?梅卓燕將在西九自由空間大盒以《囍 — 紅色的承諾》 為題,邀請了本地男大妗陳建文共舞,並找來曾獲香港金像奬和台灣金馬獎的作詞人岑偉宗,為上頭儀式創作獨一無二的唸白,讓觀眾能在視覺、聽覺及舞台效果刺激下,重新思考幸福真諦和婚禮意義。
文:Hoiyan|攝:Mak

靈感的最初
梅卓燕和大妗哥陳建文相識於若干年前,偶爾在社交媒體動態上得知彼此近況。疫情期間,本職是舞台劇演員的陳建文因機緣巧合下轉職大妗,他笑言:「以前有做過大妗角色,又有幫同學做大妗經驗,感到十分有趣。」疫情將建文的日常煞停,卻造就一個難得的契機讓他報讀課程,學做大妗。愛好分享的他也會把工作日常上載至社交媒體,吸引了「網友」梅卓燕,由此讓藝術家思考婚禮、婚姻、承諾‥‥‥
二人時隔多年聚頭,以當代舞把傳統婚嫁習俗重新包裝,以三條不同主線,深入淺出帶領觀眾領悟背後意義,嘗試與觀眾一起思考、一起尋找窮盡一生所追尋的幸福究竟意指何物。

帝女花
「我覺得《帝女花》把婚禮變成一個很厲害的行為藝術。」梅卓燕分享,長平公主與周世顯在成婚當晚飲下毒酒,這場婚禮見證了彼此對愛情、亡國的忠誠,身體力行分擔伴侶的重擔,甚至願意奉上生命,她續言:「他們的故事令我對婚禮多了很多不同的想法。」
圍村哭嫁
時光飛逝,由明末清初來到盲婚啞嫁的圍村。為避免近親嫁娶,女孩都會被嫁到另一條村,愈遠愈好,女子也多數不知要嫁甚麼人,婚嫁大喜,對圍村新娘來說是個噩耗,只好化悲怨為「哭嫁歌」。梅卓燕說:「女仔可能要等父母過世,才有機會回家。」陳建文接着說:「嫁到這麼遠,不知道會否被老公打、老爺奶奶又可能對你很差。」梅卓燕直言這樣的婚嫁模式只有單純的功能性:「只為了傳宗接代,洞房就像是強暴一樣。」
廣東婚禮
最後一條主線是傳統廣東婚嫁習俗。「一梳梳到尾;二梳白髮齊眉;三梳……」。陳建文大妗經驗豐富,他說過大禮、梳頭、出門、奉茶、安床……一匹布長的習俗,未必很多人了解背後的意義:「為甚麼要『合巹交杯』?原來葫蘆開一半叫瓢,再開一半叫巹,而葫蘆沖水飲則味苦,代表同甘共苦。」陳建文又舉例,從前的人會在黃昏成親,原因是當刻是陰陽交接之時,正正是代表男女結婚,故稱作「婚」禮。雖然傳統與現代婚禮的程序也是一籮筐,但對於梅卓燕來說,實際意義大不同:「以前是溫馨。」上頭時母親會輕撫女兒的頭髮,說些吉祥祝福和嘮叨叮嚀,「現在的婚禮變質,為了消費、排場、攀比。」過去參與朋友婚宴的經驗讓她大為卻步:「百幾圍,我連新人都看不到。」

幸福|婚禮
對於陳建文,人生某部分的幸福可能是遙不可及。目前香港並沒有同性婚姻或伴侶結合法律,陳建文成為大妗的其中一個夢想,正是希望能為同志情侶主持婚禮。「幸福不是在外面,而是在自己裏面尋找。」梅卓燕說,有些人會把幸福的責任推卸在別人身上,但她認為自己也需要為幸福而努力。每一場婚禮也是一場考驗,梅卓燕和陳建文曾見證不少愛侶在籌辦婚禮時,因為雙方家人的要求、步伐不一致,最終導致分手。
「我請在場各人見證,我[自己姓名]願以您[對方姓名]為我合法妻子/丈夫……」陳建文表示,新人到婚禮當日,需要在眾目睽睽之下說出承諾,有時緊張得連括號內的字也會讀出,「即使新人能練習誓言,但在真正說出來時,才發現一字一句都很有重量。」梅卓燕認為一段關係是兩個人的「give and take」:「婚禮是表面的,得到這些不代表有真正的祝福;誓言則是一個心願,因為能做到是很難的。」看到不少名門的豪華婚禮婚宴,不禁讓梅卓燕思考:「如果二人相愛,婚禮是祝福;如果不是,婚禮就是一個枷鎖。」而幸福初衷,也是作品探討的重點之一。


聚光燈下的舞蹈與人生
採訪當天,距離《囍 — 紅色的承諾》的公演還有2個多星期,梅卓燕、陳建文的排練,再配合燈光、音響、場景和道具,看到幾幕仍在創作中的片段,實在震撼心靈。陳建文站立在機關上,以古怪的腔調唸唱「飲過新袍茶,富貴又榮華」,其雙腳被燈光照射出放大數倍的影子,梅卓燕在黑影的褲檔下捧着茶杯,不禁讓人想像在盲婚啞嫁、女性地位低下的時代背景,那時候的女性在婚禮的過程是懷着多麼恐懼害怕的心情。
整場表演中,氣氛或詭譎或有趣,有時看到梅卓燕身在「安床」概念而生的彈床上,被紅色的燈光與布條包圍著,又或手執盲公竹好像在尋找着甚麼;有時又看到陳建文一邊唱禮,一邊展示着帶有諷刺幽默意味的道具,腦袋被刺激得運轉不過來,在轉場位時耐不住細嚼當中感受。


關於閱讀當代舞這件事
當代舞對一般人而言,不容易理解和閱讀,陳建文做大妗哥前,是戲劇演員也跳拉丁舞,初次接觸當代舞演出,他也迷茫過:「排練初期有時會不知道自己在做甚麼……所謂的吹水其實是brainstorm,還有如何表達呢?我也摸索了很久。」不過,梅卓燕則認為同是表演藝術,不論是舞台劇或當代舞,也是無中生有,從中找到一個「語言」。
「由舞台給你的刺激,結合自己的人生經驗和想法,再發酵這件事。」梅卓燕表示,她按自己的想法編創了這個作品,卻從來沒有打算硬生生把想法塞進觀眾的感官之中,她說:「舞台有趣的地方,不在表演者的想法,是你的想法能把自己帶至多遠、為你的問題掘到多深。」陳建文相當認同:「我們常說『we do A, audience dreams B』。」連結自己,代入表演之中,才能更容易感受。

💃🏻自由舞2023
🌟【香港 】梅卓燕《囍 — 紅色的承諾 》
📆 21-23.4.2023
📍自由空間大盒
節目詳情: bit.ly/DoubleHappiness_Mui
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【香港夏日高峰會 Summer Summit】陳嫺靜 × 雲端司機CLOUDRIVER 一場從談判到共鳴的音樂化學反應
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【8月ACOOPick】音樂 × 展覽 × 表演 × 閱讀 × 科技體驗|探索香港文化新溫度
誰說暑假只能旅遊?今年八月,從國際級音樂演出到跨界藝術展覽,從創新劇場製作到沉浸式文化體驗,一系列精彩的文化盛宴正等待發掘。無論是表演藝術、視覺藝術,還是科技與藝術的創新結合,每個活動都展現香港作為文化樞紐的獨特魅力,讓我們在藝術與創意的激盪中,發現城市的另一種溫度。 #音樂 |香港夏日高峰會 Summer Summit:陳嫺靜 Hsien Ching X 雲端司機 CLOUDRIVER 首次來港的台灣人氣歌手陳嫺靜 Hsien Ching與金曲獎得主雲端司機 CLOUDRIVER aka 李權哲攜手呈獻一場前所未見的音樂盛宴。這場史無前例的跨界合作,結合陳嫺靜獨特的「非典型嘻哈」風格與李權哲充滿復古靈魂的R&B創作,勢必為香港樂迷帶來前所未有的聽覺體驗。 日期:8月26日 時間:晚上8時 地點:西九文化區自由空間大盒 更多:@clouddriver_ @philtrum_1998 |M+夜不同:祝君安好 M+全新夜間活動以「祝君安好」為題,呈獻多元藝術體驗。音樂方面,香港創作歌手馮允謙將帶來細膩的流行曲演繹,Room307以Neo Cantopop風格融合懷舊與電子元素,SPORA則以電影感十足的電子音樂營造沉浸體驗。 同場設有PUZZLEMAN & Alba帶來的手指鼓 × 瑜珈體驗,以及由陶藝家李穎儀主理的陶藝工作坊,讓訪客在藝術中沉澱心靈。活動當晚10時30分前可自由參觀全館展覽,享受不一樣的博物館夜晚。 日期:9月5日 時間:晚上7時至午夜12時 地點:M+博物館 更多:@mplusmuseum |西九夜延場 西九茶館劇場打造原創港式卡巴萊(Cabaret)演出,8月將呈獻兩場精彩表演:金像獎最佳原創電影歌曲得主謝雅兒聯同劇場編導鄧世昌,以音樂訴說街頭表演者的故事;南非藝術家MsLolo及本地音樂人譚立辰則帶來融合非洲傳統與本地文化的音樂劇場。 日期:8月18至19日 時間:晚上8時30分 地點:戲曲中心茶館劇場 更多:@westk.hk |飛躍演奏爵士系列:New Jazz Underground 由西九演藝與林肯中心爵士樂合作的爵士系列,邀得新世代爵士三人組New Jazz Underground來港演出。三位茱莉亞音樂學院畢業生將帶來融合爵士、hip-hop與非裔古巴音樂等元素的創新演出,展現當代爵士新風貌。 日期:8月26至27日 時間:晚上7時、9時 地點:戲曲中心茶館劇場 |港澳爵士小巡演 知名爵士樂藝術家雷柏熹(Patrick Lui)聯同日本爵士小提琴家牧山純子,展開為期五日的港澳巡演。是次小巡演將走訪多個特色小型場地,讓觀眾近距離感受爵士樂的即興魅力,展現香港多元的爵士音樂文化。 日期:8月13日至22日 更多:@patrickluimusic #表演藝術 |《天堂隔壁是瘋人院》 改編自中國著名劇作家喻榮軍的經典黑色喜劇,自其首演以來,以其獨特的荒誕幽默和深刻的社會批判備受讚譽,是次由中英劇團打造全新粵語版本。故事發生在一所瘋人院內,透過四位「瘋子」的荒誕故事,以幽默手法探討正常與瘋狂的界線,映照當代社會的種種荒謬。 陣容方面,特別邀請第三十三屆香港舞台劇獎最佳劇本得主許晉邦擔綱演出,聯同駐團演員尹溥程、文愷霖、劉仲軒及白清瑩,共同打造一個笑中帶淚的瘋狂舞台。 日期:8月22日至31日 地點:香港大會堂劇院 更多:@chungyingtheatre #歷史展覽 |莫臥兒王朝瑰寶——英國維多利亞與艾爾伯特博物館珍藏 香港故宮文化博物館與英國維多利亞與艾爾伯特博物館首度合作,帶來香港首個全面呈現莫臥兒王朝藝術的大型展覽。展覽中,展出逾百件珍品,包括繪畫、珠寶、建築構件、兵器、紡織品等,全面展現16至17世紀莫臥兒王朝的藝術巔峰。展覽特設沉浸式泰姬陵數碼展區,更邀請香港藝術家蕭國健團隊創作壁畫,將莫臥兒與香港建築藝術元素互相交融。 此外,是次展覽設有導賞團、工作坊及專題講座等,讓觀眾以多種方式探索這段輝煌的藝術歷史。 日期:即日至2026年2月23日 地點:香港故宮文化博物館展廳8 更多:@hongkongpalacemuseum #藝術展覽 |《金政基:無盡線條之旅》 韓國傳奇漫畫家金政基首次在港舉辦大型回顧展,展出超過二百件珍貴原作,包括漫畫手稿、插畫與素描。是次展覽不僅展出其標誌性的即席巨幅繪畫,更完整展現這位藝術家自由奔放的創作軌跡。 日期:8月14日至31日 地點:香港藝術中心包氏畫廊 更多:@kimjunggius @comixhomebase |《WES ANDERSON世界美學展覽》 鬼才導演Wes Anderson獨特的美學世界首度登陸香港,展覽以1:1重現《布達佩斯大酒店》經典場景,並展出200多幅充滿Anderson風格的環球攝影作品。此外,更特別設置的香港特色區,從嶄新角度展現本地建築的詩意與美感。 日期:即日至9月14日 地點1:南豐紗廠|地下紗廠坊、一樓中庭、M層M01D房、M層M01E房 地點2:AIRSIDE|3樓318號舖 更多:@themillshk @airsidehk #藝術科技體驗 |故宮文化藝術新體驗:《康熙夢遊紫禁城》 為慶祝故宮博物院成立百年,這齣別開生面的兒童藝術科技劇場,將帶領觀眾走進一段穿越時空的奇幻旅程。故事以年幼的康熙為引,透過創新的舞台設計與沉浸式影像技術,揭開紫禁城建築中蘊藏的文化密碼。演出融合音樂、互動裝置與多媒體效果,讓觀眾親身感受中華建築智慧的瑰麗之美。 日期:8月27至31日 地點:元朗劇院演藝廳 更多:@zuni_icosahedron |《故宮36500時空》藝術科技展覽 與劇場演出相輔相成的展覽,以創新的藝術科技重現紫禁城的建築奧秘。展場打造成立體「九宮」空間,運用互動裝置展現中軸線、十二地支時辰等傳統設計概念。觀眾可透過沉浸式體驗,領略古人智慧如何將天地、時間、空間融為一體。展覽設計兼具趣味與教育意義,適合闔家同遊。 日期:8月28日至9月7日 地點:香港文化中心地下大堂 #閱讀 |中電鐘樓文化館:鐘樓歲「閱」 這座見證香港電力發展的百年建築中電鐘樓文化館,今夏化身成充滿書香的文化空間,特別策劃了五個別具特色的活動,讓大小朋友在清涼環境中,細味香港的建築之美與能源故事。 1/ 光影藝術裝置展 設置魔法濾鏡,讓參觀者發掘鐘樓的「小秘密」,同場展出三組光影藝術裝置,呈現鐘樓的標誌性建築特色,包括紅釉飾紋瓷磚外觀、木框玻璃大門及透光玻璃飾磚窗戶。 2/ 建築師導賞團 由保育建築師親自帶領,探索鐘樓各個角落,包括透光天井、中央樓梯等,細說修復過程的趣聞軼事。 3/ 「超人中中故事互動劇場」 透過生動有趣的方式教導環保節能知識,設有見面會環節。 4/ 「書送快樂」舊書回收活動 特設巨型書本造型捐書箱,收集品質良好的舊書,工具書、教科書、小說及漫畫除外,詳情可向工作人員查詢。 5/ 互動圖書角 館內擺放多本與中電發展、鐘樓歷史、環境及能源相關的精選書籍,歡迎現場閱讀。 6/ 互動遊戲獎賞 完成尋寶遊戲並追蹤中電鍾樓文化館IG @clpulsehk,即有機會獲得限定版文件夾。 日期:即日至9月28日 地點:中電鐘樓文化館(九龍何文田亞皆老街147號) 費用:全免,部分活動需要預先報名 備注:建議參加導賞團及故事劇場的訪客提早15分鐘到達 更多:@clpulsehk |界限書店新書:《閒》、《時間跨不過洞兒》、《贖罪之泉》 1/ 《閒》|作者:趙曉彤 一本探索都市生活美學的散文集,作者以溫柔筆觸書寫生活中的閒適時光,從寫作、休息、社區到快樂,每個題材都迴盪著深切的生活思考。文字細膩優雅,為讀者在繁忙中開闢一方靜謐天地。 2/ 《時間跨不過洞兒》|作者:潘國靈 收錄2013-2025年詩作,是一場穿越時光的詩意對話。每首詩都像時間支流中的獨白,細膩捕捉生命中稍縱即逝的感動。字裡行間流露對生命的深刻體悟,展現了作者作為小說家外的另一面向。 3/ 《贖罪之泉》|作者:蘇婉雯 以九十年代香港為背景的懸疑小說,一宗少女失蹤案牽出十年前未竟的審判。作者透過細膩的心理描寫,探問真相與沉默的邊界,以及人如何在無法被原諒的處境中尋求救贖。 更多:@boundary.bookstore #科技展覽 |香港電腦通訊節2025 香港電腦通訊節是全港最大規模電腦及科技展覽,今年以以「AI無界,商機無限」為主題,設有AI及數碼轉型專區、智慧校園展示、5G及綠色科技生活館等。首2000名旅客更可獲贈100元消費券,場內設300萬元消費券回贈。 日期:8月22至25日 地點:香港會議展覽中心 更多:@hkccfexpo -------------------- In ACOO, you
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踏入仲夏,就正是探險的季節!穿梭於美術館、劇場、街區之間,你會發現藝術家們用不同的創作語言,細緻編織着這座城市的種種可能——有關歷史與當代的對話、關於城市與人的連結、關於生活與藝術的交融。 在這個忙碌的都市裏,一趟跨越界限的藝術之旅正等待着你的探索。 #視覺藝術展覽 |天方奇毯——伊斯蘭與世界文明的交織 香港首次舉辦聚焦伊斯蘭文明的大型展覽,展出90件來自卡塔爾多哈伊斯蘭藝術博物館的珍貴文物。展品包括舉世聞名的凱沃爾基安海得拉巴地毯——這幅長達16米的地毯是現存博物館收藏中最長的伊斯蘭地毯之一。展覽更展出多件來自薩法維伊朗、莫臥兒印度和鄂圖曼土耳其三大伊斯蘭王朝的藝術珍品,包括地毯、瓷器、金屬工藝品、彩繪手稿及玉器等,呈現伊斯蘭藝術與中華文明的深厚交流。 展期:6月18日至10月6日 地點:香港故宮文化博物館展廳9 |細說從頭——鴨巴甸街的印藝傳奇 適逢香港版畫工作室25週年銀禧誌慶,這個展覽以香港首間中文鑄字行——英華書院為起點,展現近兩個世紀的印藝發展。展覽特別展出三套來自不同年代的珍貴中文字模:1881年購自中環歌賦街的香港中華印務總局,來自牛津大學出版社檔案館的字模、1950年代古巴夏灣拿《光華報》字模,以及1980年代永成鑄字行的字模,見證香港印刷業如何連接中西文化,推動華文出版發展。 日期:即日至8月31日(逢星期一休館) 時間:下午1時至晚上7時 地點:中環元創方A座地下SG03-07 #表演藝術 |《月明星稀2.0》 這齣榮獲2024年IATC(HK)劇評人獎三項大獎的劇場作品,以離散為主題,編織多個發生在香港、倫敦、柏林等地的故事。編劇陳炳釗在這次2.0版本中深化劇本,與導演盧宜敬帶領觀眾探索離散者的內心世界,思考何謂家園,何謂歸屬,在記憶與現實之間尋找人生方向。 日期:7月12日至20日 地點:西九文化區自由空間大盒 |西九夜延場 西九文化區推出的全新卡巴萊節目系列,為觀眾帶來別具特色的夜間表演體驗。6月節目聚焦「故事與情感的共鳴」,包括張雅麗帶來獨腳戲《跣》的音樂會版本,以及四位新晉音樂劇演員以不同角度演繹年輕世代的成長故事,展現香港表演藝術的多元風采。 日期:7月14至15日 時間:晚上8時30分 地點:戲曲中心茶館劇場 #跨媒體藝術體驗 |《夜未眠》燈光體驗 這個首演於巴黎龐比度中心的燈光體驗裝置,經跨領域藝術家伍韶勁重新演繹後來港展出。展覽設有兩個主要裝置:觀眾可躺坐在劇場台上的豆袋沙發,被500顆鎢絲燈泡環繞,沉浸於燈光與安眠曲交織的微光體驗;在中庭,則可欣賞與窗外列車實時同步的光影投映。此外,場內有多個印有休息盼想字句、以及播放收集自不同人呢喃而唱安眠曲的枕頭裝置。 展覽有午睡時光讓上班族小憩,晚場亦設有限定的安神茶角。指定日子有舉辦靜觀、瑜伽等公眾工作坊,為都市人提供難得的休息空間。 日期:即日至7月31日 地點:東九文化中心 #人道救援展覽 |無國界醫生日《救無休止》展覽 以「救無休止」為主題,展現無國界醫生50多年來在全球各地面對戰爭、天災、疫病時的不懈努力。7月5日及6日,更有前線救援人員親身分享環節,讓公眾了解他們如何在烽火和病災中堅持救援工作。 場內設有互動體驗區及個人化紀念品製作活動,周末更有多名本地音樂人演出,以藝術方式傳揚人道救援精神,喚起大眾對全球人道危機的關注。 救援分享及音樂日期:7月5日至6日 時間:下午2時至4時30分 展覽日期:7月5日至11日 開放時間:上午10時至晚上10時 地點:大圍圍方二樓中庭 #社區與文化活動 |「城鳥遊蹤」大角咀麻雀普查工作坊 在經歷急速發展的大角咀,樹麻雀成為見證社區變遷的重要生態指標。工作坊透過觀察這些城市鄰居的生活習性,帶領參加者思考城市發展與環境共融的可能性。 日期:6月14日、7月12日、8月16日、9月6日 時間:下午2時至3時30分 地點:大角咀海庭道18號奧海城2期地下露天廣場《城市生活所》 -------------------- In ACOO, you can discover a dynamic lifestyle in #ACOOPick.
【Who’s watching you……?】 CCDC新舞季首作《茫然先生2.0》 16組即時攝影機、投影機 打造鋪天蓋地大數據密室 劇場構作潘詩韻演前導讀:「真係睇緊一個表演,定係台上就係我哋嘅一面鏡呢?」
人工智能無情興起,穹頂之下到處是鏡頭,與人們生活密不可分的電話更可能是牆壁上的耳朵。不過,你又有否試過在地鐵上把餘光偷偷撇在其他乘客的手機螢幕,或是瀏覽論壇上的流出秘密,而暗自感到竊喜?甚至使用家居監控鏡頭,查看家人和寵物的狀態。 城市當代舞蹈團(CCDC)把這樣的世界濃縮起來,放置在鏡框式舞台裏,觀眾就如高階獵食者一般「窺探」世界各地的舞者,然而自己也無法掙脫現場攝影機的快門,人人都是茫然先生。《茫然先生2.0》的劇場構作潘詩韻說,這正是大家生存的環境,「真係睇緊一個表演,定係台上就係我哋嘅一面鏡呢?」躲在螢幕後的Big Boss,其實是我、是你,也是他。 文字:Hoiyan @seamouse_hoiyan 攝影:Andrew @andrew_bangchan 舞台及排練照片:由城市當代舞蹈團提供 設計:Owen @wai.ho.98 |活在受監控小房間的男人 多年前,CCDC現任藝術總監兼編舞桑吉加看過美國作家Paul Auster的《書房裡的旅人》後,便被書中主角及其處境深深吸引,久久不能忘懷。即使數年前曾編舞《茫然先生》的第一個版本,以及舞蹈影像版本,又在瞬息萬變的今年,再度推出2.0的版本,潘詩韻指出當代舞有別於其他舞種:「今次係由資訊科技到人工智能,我哋用舞蹈回應當下。」 在《書房裡的旅人》,故事的主人翁是一個失去記憶的男人,醒來就發現自己身在陌生的房間,只有簡陋的床、書枱和椅子,還有一疊文件和照片擱在桌上。此外,每天也有自稱醫生和護士的人來巡房,偶爾會探問男人的一些資料。這一切都很吸引,但最能攝着潘詩韻感官的,則是一段描述聲音的文字,男人每天都會聽到「咔嚓、咔嚓」的聲音,她解釋:「其實喺呢間房入面24小時有攝錄機一路影住,放咗喺一個佢唔知邊(度)嘅地方,呢個節奏好似彷彿將整個空間凝固。」由此,男人的狀態便如誘餌,令桑吉加和潘詩韻想到日常生活中大數據的收集,一步一步建構出舞台上《茫然先生》的世界。 |活在鏡頭之下的我們 你有計算過每天回家的路,需要走在多少部攝影機的眼皮下嗎?為了準備這部舞蹈作品,潘詩韻笑言看了很多閉路電視,例如大廈用的閉路電視頻道,但最讓她驚訝的是舞團辦公室附近的一間生果舖:「唔知道12格定16格嘅CCTV螢幕,睇住有冇人偷生果,嗰個震撼係原來舖頭都需要一個咁嚴密嘅監管。」表演場館就如日常縮影,特別設置了各16部即時攝影機和投影機,每一個鏡頭也在拍攝不同的動作和空間,同時在現場鋪天蓋地的螢幕中播出,潘詩韻說:「好多social media都capture緊大數據,但係我哋有冇得選擇?可唔可以選擇?所以都透過呢個作品去呈現唔同perspective。」 進一步把鏡頭聚焦在舞台上,桑吉加到台灣及北京等地親自甄選舞者,潘詩韻直言此舉也對作品增添意義:「舞者來自唔同文化背景,喺佢哋嘅角色、本身嘅文化內涵入面,其實都有另一種多層閱讀,都係今次作品獨特嘅地方。」在桑吉加的編舞與鏡頭的交替捕捉下,觀眾在全視角下自行選擇觀看方式和感受,潘詩韻說:「呢個都係表演藝術美麗嘅地方,可以開放地入去感受。」同時,她形容《茫然先生2.0》的難度非常高,編舞需要同時配合鏡頭運鏡,「桑吉加對鏡頭非常之敏感,睇到佢點樣同錄像導演合作,去capture舞蹈員嘅肢體、work with camera,大家就會感受到。」 |從《茫然先生2.0》透視劇場構作 看到這裏,或許你已對《茫然先生2.0》有一個初步概念,卻仍對潘詩韻的「劇場構作」(Dramaturg)崗位一頭霧水,她自比導航員解釋與導演或編舞的關係,「佢想去山頂喎,我就拎住個地圖同佢講,轉右、轉左。」或是,她早已成為地圖,甚至能客製化路線,「另一個方法係開車之前已經問,你想用最快嘅途徑,定係睇到最多風景嘅途徑?」透過事前的交流和分析,潘詩韻便會為合作對象找到最適合前往目標的方法,或是最簡單的解釋,便是把複雜的概念變成較能理解的內容,讓舞者和觀眾能找到進入作品的其中一個入口。 「包括佢(角色)嚟咗幾耐、點樣嚟、點睇身處嘅環境,再further就係,有冇職業、會唔會想出去、有冇屋企人,所有關於who am I嘅嘢,都會同桑吉加一齊傾。」潘詩韻直言,因為在這次作品中,所有舞者在演出期間也不會離開舞台,所以對舞者來說是很有挑戰性:「唔只係跳嘅技巧,佢存在、being,所以角色嘅background係幫助緊dancer理解身處嘅環境同狀態。」 |把生活縮影於舞台 我們生活在鏡頭之下,也透過鏡頭細看別人的人生,可能也被躲在暗處的眼睛暗暗在螢幕裏觀察,只要有這一層認知,其實已默默與《茫然先生2.0》的世界搭上橋樑。至於當代藝術作品難懂?潘詩韻直言:「入場後,你睇到某一個舞者或時刻,佢嘅狀態好似照鏡一樣見到自己,呢個就係你嘅切入點。」 「咔嚓、咔嚓」,屬於科技的新時代降臨,在備受鏡頭保護的同時,卻也可能活在被看的茫然之中。 《茫然先生2.0》 日期:5月2至3日 時間:晚上8時 日期:5月4日 時間:下午3時 地點:葵青劇院演藝廳 票價:$360、$280、$200 詳情:現於城市售票網公開發售
【四月ACOOPick】本地精選活動:界限書店新書推介、CCDC開季節目《茫然先生2.0》、第七屆KKBOX香港風雲榜、icyball冰球樂團演唱會、故宮放映:《康熙與路易十四》、西九家FUN藝術節2025、陳的個展《面壁思過》、COFFEE HK x Tokyo Coffee Festival @WestK、芝麻綠豆糖水檔、日月星街Blok Party
【四月活動精選】 春暖花開,香港的藝文活動依然精彩紛呈。本月匯聚了文學、音樂、展覽、街頭文化等豐富活動,從社區藝術到國際文化交流,讓我們一起細味這個城市獨特的文化氣息。 #散文與詩集 |界限書店新書:《致不甘離散的你》、《星的答案悄悄成形》 1/ 《致不甘離散的你》 張浩嘉、丘敬峰以書信體寫成的書信集,收錄22篇心語,記錄兩位摯友異地生活的點滴與思考。透過對書本、電影、歌曲、戲劇的感悟,以文藝視角回望社會變遷,側寫時代軌跡,是一封充滿公共性的香港家書。 2/ 《星的答案悄悄成形》 水底詩社三位年輕詩人作品集,收錄60首作品,以詩意折射成長的孤獨、創傷與迷惘,探索自我療癒的可能。隨書附贈海底生物透明書籤,配合內文海洋底色,營造沉浸閱讀體驗。 更多:@boundary.bookstore @murmur_poem @jat1tou2 @mafar._ @underwater_poet #舞蹈劇場 |《茫然先生2.0》 城市當代舞蹈團開季節目《茫然先生2.0》,透過舞蹈結合跨媒體藝術,探索科技、大數據與人性。在這個「你看我,我看你」的世界裏,每個人既是觀察者,也是被觀察者,主導與被導的界線早已模糊。密室中的「茫然先生」,猶如你和我的寫照,在封閉空間思索和尋找,桌上散落的文稿既是他人的故事,也是自己的印記。 日期:5月2至3日 時間:晚上8時 日期:5月4日 時間:下午3時 地點:葵青劇院演藝廳 更多:qrs.ly/argm5p1 #音樂 |《Katch 音樂娛樂平台呈獻:第七屆 KKBOX 香港風雲榜 - The Beat Goes On》 以「THE BEAT GOES ON」為主題,匯聚16個重量級演出單位,包括AGA 江海迦、Anson Lo 盧瀚霆、Cath 黃妍、Edan 呂爵安、JACE 陳凱詠、Jason 陳柏宇、Jer 柳應廷、Jeremy 李駿傑、洪嘉豪、Karencici、Keung To 姜濤、MC 張天賦、陳健安、陳蕾、Tiger 邱傲然及Yan Ting 周殷廷。透過音樂節拍,帶領觀眾感受歌曲如同生命的律動,讓心跳與音樂同步,共同譜寫當下最動人的樂章。 日期:5月31日 時間:晚上8時 地點:亞洲國際博覽館 Arena 售票日期及時間: 4月23日下午12時.KKBOX 香港付費會員優先訂票(KKTIX) 4月24日下午12時.KKTIX 公開發售 更多:@kkbox_hk |icyball冰球樂團澳門演唱會 台灣復古浪漫樂團icyball首次登陸澳門,以「早安 晚安 好喜歡」為主題,帶來滿載情感與氛圍感的音樂之夜。樂團擅長融合爵士、復古流行、電子等多種音樂元素,如《能不能和我留在台北》、《醉後喜歡我》等,皆以細膩溫柔的旋律和觸動人心的歌詞,讓聽眾在音樂中找到共鳴,感受他們對生活的獨特詮釋。 日期:5月4日 時間:下午5時 地點:「澳門百老匯TM」— 百老匯舞台 更多:@icyballband @spon_j