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【繽紛又開心】 「更開心樂園餐」一盒俱備食物、飲品、玩具 馬來西亞設計學生：更環保、具教育元素
嫌麥當勞開心樂園餐未夠開心？馬來西亞一位設計系學生 Regina 便設計了「更開心樂園餐」Happier Meal。她留意到，現有的兒童餐盒不夠位一次過放置食物和飲品，從而產生了很多非必要的一次性包裝。為了有一個更環保的方案，她親自設計的概念餐盒省卻所有塑膠包裝和玩具，小小的盒子可以放齊食物、飲品，和木製玩具。外觀則以清新的植物、花卉為主，希望小朋友會從中發現大自然的美。 高科技年代，還有小朋友玩木製玩具嗎？講明「更開心樂園餐」當然不止如此。將餐盒完全打開，會看到一幅森林地圖，用電話 scan QR code 後，便會有 AR 互動遊戲，木玩具也在此時派上用場。Regina 希望「設計旨在把包裝用到最盡」， 底部還有插圖，向小朋友介紹樹木的由來，為開心樂園餐增添教育意義。 雖然這個「更開心樂園餐」設計只是學生作品，但若他朝一日在現實實行也不錯吧！ Photo/ IG @artbyregi.co
【現代畢加索】 全世界都是我的畫布」 以色列藝術家抽象線條遍布天空、山坡、大海
藝術的舞台無制限，正如以色列藝術家 Shira Barzilay 所指，「這個世界是我的畫布」，天空、山坡、大海、建築物、水窪…… 任何角落都可以作畫。Barzilay 以簡約線條在照片上畫出人臉、身體，創作出不同作品，並以這種風格定義為自己的特色，塑造自家品牌。 Barzilay 大學修讀時裝設計，畢業後曾當時裝插畫師，之後便開創插畫品牌 Koketit。「Koketit」在希伯來語中等同「風騷」，指品牌是一個「時尚又誘惑」的存在。常言簡約主義在於 Less is more，Barzilay 就認為，簡約的重點是「精準」。一筆一劃，不多不少，才能使創作平台無所不在。 Photo/ Koketit
K11 MUSEA MUSE ROOMS 藝術與設計想像之旅
位於尖沙嘴海旁嘅 K11 MUSEA 一向帶來嶄新的藝術文化體驗，今次佢仲為我地帶黎有如去外國睇藝術展覽嘅體驗。唔洗飛都能夠係同一個地方睇曬6名著名藝術家同設計師a’strict、Jon Burgerman、Nelson Chow、Tony Oursler、Hajime Sorayama 同Joyce Wang 嘅藝術創作！今集2359快啲跟住米姬去K11 MUSEA黎嗰藝術體驗之旅喇！
【與3B-2H說再見】 一眼分辨鉛筆粗幼 日本設計奪「新產品」獎
就算你有一雙再雪亮的眼睛，也很難一眼分辨出鉛筆筆芯屬於哪種粗幼吧？日本設計師石川和也就設計出「筆跡鉛筆」，分別把 2H、H、HB、B、2B、3B 共 6 種不同粗幼直接印在相應的鉛筆筆身上。設計師指，「從前如果無法試寫鉛筆，就不會知道鉛筆的硬度」，「筆跡鉛筆」則是輕易解決這個問題。 憑着這細心的設計，「筆跡鉛筆」還在年度「文具大獎」 SHACHIHATA 新產品設計大賽中佔一席位，與其他 9 種設計在 1,206 份參賽作品中脫穎而出。 Photo/ Twitter @ issikazu20
【v1.final】 香港做設計慘過食屎協會做到有展覽！ Deadline fighter、無budget、印錯嘢 一貫作風
雖然「香港做設計慘過食屎」，不過他們的訴求就是想設計（或者賺錢換肝），還要做到舉辦展覽！「香港做設計慘過食屎協會」最近和雜崩冷博物館合作，舉辦市集 / 展覽。據會長於 Facebook 所指，雖然過程「Deadline fighter、無budget、Set 場啲嘢送得遲、啲嘢印多咗又印錯咗」 ，「活生生體現平時做嘢錯到亂七八糟嘅狀況」，但可以盡情完成一件無厘頭的事，也是「攰得好開心」。 展覽只餘本周末兩日（30、31日），仍然是 TBC_final。場內會有兩款設計師專屬味道的 Cold Brew 咖啡，據說「我的熱情」有濃濃嘅酒香，飲落似阿華田南乳雞仔餅味，而「我的薪金」就好似人工一樣多年來毫無起伏。現場還有「小氣簿」讓你盡訴心中情，以及不少巨型 Photoshop window 等日常設計素材讓人打卡。如果你也是設計師，可以去圍爐取暖，如果是行外人，也可感受一下了設計師們的辛酸，日後要善待他們。 TBC_final @ 雜崩冷博物館 日期 : 2021年10月30、31日 時間 : 12:00 – 22:00 地點 : 尖沙咀彌敦道219號莊士倫敦廣場LG1全層…
【循環經濟】 玩具變傢俱 比利時品牌100%塑膠回收再造
塑膠是一種難以降解的物料，但只要施展「永續大法」，也可以減少其對環境造成的破壞。 #比利時 安特衛普就有一個傢俱品牌 ecoBirdy，只用回收的廢棄塑膠再造成各種傢俱。創辦人 Joris Vanbriel 和 Vanessa Yuan 發現，「兒童玩具使用塑膠的比例，比其他日常用品高很多」，有 90% 的兒童玩具都是由塑膠所造，而平均 6 個月後，80% 玩具都會落入堆填區，變相製造了不少塑膠廢物。 憑着「讓廢棄塑膠重獲新生，減少塑膠對生態系統的傷害」的目標，兩位創辦人決定回收舊玩具，經過分類、清潔、分割、輾壓、打磨等工序，造成枱、櫈、茶几、燈等不同傢俱，之後還可以重複回收，無限延續塑膠的用處。 ecoBirdy 更出版了以無氯紙張印刷的圖書《Journey to a New Life》，與不同學校合作，教導孩子「回收」、「可持續發展」等概念，呼籲他們捐出玩具。當捐贈的玩具重生成傢俱後，會透過電郵通知孩子，希望他們對循環再造的印象更深刻。 Photo/ ecoBirdy
【可愛的缺陷】 黏土小人類出沒注意！ 藝術家手工製作 寓「與缺點和平相處」
「請與自己的小缺點和平相處。」（黏土人，2021）。這些來自藝術家 Aman Khanna 之手的「黏土人」，個個有着微妙表情，在圓滑的形態中，專注看書、唱歌、喝下午茶、開 party，或者靜靜地坐下，擁抱自己，享受 me time。Khanna 堅持人手製造每個黏土人，完美或不完美也好，都是獨一無二的，同時又提醒大家，人生的少少瑕疵其實微不足道，自己的小缺點也是生活的一部分，be like Claymen，take it easy！ Khanna 來自印度，曾經在倫敦讀書和生活，現於新德里經營工作室。他把日常的觀察融入創作，創造了一個又一個黏土人。在平靜、可愛的外觀背後，他們除了在你身旁靜靜的陪伴，也 是雕塑擺設、花樽、蠟燭、香薰座…… 不同款式有不同用處，為生活帶來一點趣味。 Photo/ CLAYMEN
【現實如夢】 走進本土建築師創造的想像之旅 K11 MUSEA帶你打開6道藝術之門
有時夢醒不及夢境中美好，但你有沒有想過，現實也能享受於雲朵間飄浮的輕快感？來到 NC Design & Architecture（NCDA）創辦人及獲獎建築師 Nelson chow 在 K11 MUSEA 設計的《夢境》「太空船」，帶你逃離人類荒謬，藉住朦朧的霧氣，探索如穿梭機升上半空的超現實感覺。 回到地面，又可以再走訪其他 MUSE ROOM，打開靈感之門。國際知名設計師 Joyce Wang 聯乘 Cookie DPT，利用常見於從前香港唐樓、公園的水磨石，建造了一個復古八角雪糕亭《維港雪糕亭》，讓你穿越回到過去，一邊品嚐港式口味雪糕曲奇三文治，一邊重溫本土情懷。 除了 Nelson 和 Joyce，還有 4 位設計師特意創建的獨一無二的世界：紐約藝術家 Jon Burgerman 的七彩糖果屋自拍亭、日本藝術家空山基（Hajime Sorayama）全球首次展出的 NFT…
【Flying to the moon】 從此可以獨佔月亮 半空飄浮旋轉 照亮你的角落
情到濃時，星星月亮都想給戀人摘下來？孤單一人，想學 Bruno Mars 和月亮聊天，舉頭卻望不見明月？這一顆來自英國的月亮燈或者幫到你。Gingko 設計的 Smart Moon Lamp 以 3D 打印技術，加上磁力設計，造出一個「迷你月球」，讓它在木製底座上凌空飄浮和旋轉，照亮你的房間。月球表面還原了自然的凹凸洞和陰影效果，以聚乳酸 PLA（Poly Lactic Acid）製成，原材料是薯仔、粟米等澱粉及纖維，可自然生物降解，不會對環境帶來負擔。 Gingko Design 由一對夫妻 Paul 和 Nataile Sun 創辦。他們希望透過科技、可持續發展的方式，把「實用」和「優雅」結合，為每個家設計出「真正特別」的燈、裝飾及時鐘。 Photo/ gingkodesign
【傻豹花園】 砵蘭街花園桃紅色大翻新 場地不禁煙 設計具「新舊融合、俏皮的氛圍」
油麻地 鬧市中近日出現一片 hot pink，因為砵蘭街休憩花園經翻新後重新開放，經設計師改造後，公園大部分地方，包括枱櫈、棋盤、涼亭、燈柱等設施都變成整個桃紅色，同時保留了部分原貌，希望市民可享受「新舊融合的概念，透過充滿活力的粉紅色，營造現代、俏皮的氛圍。」 公園翻新工程耗資約 450 萬，康文署認為，「整個花園包括地面、休憩設施和植物等以簡約的單色調呈現，令場地煥然一新。」又表示中西區的山道天橋休憩處、油尖旺區的咸美頓街休憩花園也會進行相關的翻新工程，讓「人流眾多的小型戶外康樂場地注入創新設計和藝術元素。」 砵蘭街休憩花園落成 10 多年，是康文署轄下少數可以吸煙的場地。翻新成迷人的粉紅色，連名人 #徐濠縈 也率先前去打卡。然而，部分網民就自言不懂欣賞，覺得這種粉紅色與「區內特色」異常合襯，「整埋霓虹光管就掂哂，非常有砵蘭街特色。」如果對粉紅色未夠滿意，你又喜歡哪種顏色呢？ Photo/ 康文署、Design Trust、徐濠縈 IG