【紅眼】:世上太多最爛的人
撇除近期幾部超級英雄暨多元宇宙大電影,事實上還看了幾部令人會心發笑的好電影,無獨有偶,剛好都是西班牙最強夫妻的作品。這邊廂,妻子 Penélope Cruz 所主演的《玩謝天王巨星》(Competencia oficial)和《誰和誰共母》(Madres paralelas)幾乎同期上映,另一方面,丈夫 Javier Bardem 則有毒舌喜劇《絕頂好腦細》(The Good Boss)。或許 Penélope Cruz 與西班牙國寶級導演 Pedro Almodóvar 已經合作過無數遍,兩人再度聯手的新作《誰和誰共母》,雖然仍不失 Almodóvar 的一貫水準,但總覺得不是太有驚喜,而且故事本身跟是枝裕和名作《誰調換了我的父親》有點相似,至少對我來說,珠玉在前難免失色一些。Almodóvar 對上一部作品《萬千痛愛在一生》的自我回顧及自嘲反而更動容,頗有將自己豁了出去的豪情,今次電影主題回到母親的抉擇,其實舊調重彈,或者玩票性質居多。相比起來,還是 Penélope Cruz 跟兩位阿根廷導演 Gastón Duprat 和 Mariano Cohn 合作的《玩謝天王巨星》玩得離經叛道,更魅力四射。
兩位阿根廷導演是近年每次出手都很惹火的鬼才組合,前作《玩謝大作家》尚且遙距嘲諷文壇巨星,故作清高實則戀棧虛名,今次《玩謝天王巨星》轉戰電影界,火藥味更為香濃辛辣。人人都熱愛藝術,其實人人都虛偽,有錢就是任性、買獎買品味的土豪金主,詭計多端、擅長爆喊放電扮曖昧的才女導演,囂張擺款愛作大、演技過於平庸的萬人迷巨星,還有滿肚子懶高深理論、自命清高卻最陰險的戲劇大師。電影拍得簡潔,對白赤裸露骨,借三大明星演員 Penélope Cruz、Antonio Banderas 與 Oscar Martínez 於台前幕後爭風呷醋,零距離自嘲行內醜態,見盡表面風光背後作狀虛偽的自我中心狂魔。當他們高呼著電影就是藝術,鏡頭背後卻是一自大狂的樂園,俗物類聚,各懷鬼胎,居然就可以發光發亮。
如果你身邊都充斥著這些虛偽人物,《玩謝天王巨星》的確像一台碎鐵機,在你面前將所有東西還原成一堆廢鐵,過程相當療癒舒暢。
但說到療癒,若人生遇過不少麻煩上司、部門主管、超級腦細,應該會在西班牙導演 Fernando León de Aranoa 的《絕頂好腦細》輕易找到對號入座之處,而且看得相當愉快。
職場多險惡,其實不需要用電影作溫馨提醒。以辦公室政治為主題的故事,或許都離不開上司苛刻、下屬勾心鬥角、各種公司權力架構下的爾虞我詐。《絕頂好腦細》特別在故事一開始,很積極跟觀眾「遊說」飾演偽善腦細的 Javier Bardem 其實是個待人親厚、不怕吃虧,只是吃力不討好,好心做壞事的 Good Boss。但他並不是從好變壞,而是本來就壞。他只是在事情做壞之前,樂於讓人覺得自己好心腸,甚至做得過份殷勤。然而,好心的人就不會做得出壞事情,最終會狠起心腸做壞事情,其實從來就不安好心。
遇到惡老闆,當然是會過得有點慘,但遇到好腦細,可能才是更恐怖的災難。正如一部感人的好電影,背後不會沒計算觀眾的地方,而一個好人好事的腦細,背後都總有許多下屬不知情的秘密。腦細視你為親人、當你兄弟的時候,你要小心情緒勒索,腦細嘗試主動了解你、幫你愛你,還要無端端批准你告假散心的時候,你更要小心償還不起,變成負資產。當然,電影也很適合一眾腦細用心觀賞,請不要自以為跟下屬關係親密,他們就會感恩膜拜。更不要說公平、人人平等,這一套漂亮話並不是人人都吃,但如果對方會吃,你要再小心提防,實有蠱惑。譬如說,公司突然來了個漂亮後生,讓你覺得手到擒來的女孩子。就好像鬥獸棋,再老謀深算的好腦細,都不及職場食物鏈的最高端:實習生。
而且,在《絕頂好腦細》飾演實習生的女主角 Almudena Amor 是真的長得標緻,難怪三兩下手段便將 Javier Bardem 迷得神魂顛倒,終日偏私自肥(說好的公平呢?),結果做了老襯都懵然不知。戲中如此,其實戲外亦然,打開電影公司傳來的新聞稿,霎時間找不到 Javier Bardem 的劇照,反而超過一半都是 Almudena Amor 的近鏡特寫……
不是說笑,由於《玩謝天王巨星》和《絕頂好腦細》的故事內容絕對影射了我日常工作遇到的眾多角色,我是真的有想過將電影海報貼在公司當眼位置。不過,兩張海報太多,單說戲名,同事表示近期有另一更佳選擇。
其實《世上最爛的人》(The Worst Person in the World)的女主角沒有真的很爛。又或者她只是爛,但不像偽術家和腦細那麼壞。
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一連多天的長假期,香港到處都人頭湧湧,其中包括香港迪士尼樂園等著名景點更是擠得水洩不通,有朋友上周末一家四口到訪樂園,基本上每一款機動遊戲、每一間餐廳食肆、每一個演出節目都要大排長龍,其中樂園最新推出的限定版劇場表演「StellaLou夢想起舞吧」,當日的輪候時間更加達到兩小時,儘管苦候多時,但是朋友一家入場觀賞後都是讚口不絕,大呼值得。 劇場表演一向都是樂園的拿手好戲,其中《獅子王慶典》更是多年來歷久常新的熱門節目,一直保持極高水準,相信絕大部分到過樂園的遊客都有看過(甚至不只一次),樂園最近更加聯手香港旗艦藝團香港芭蕾舞團合力呈獻「StellaLou夢想起舞吧」,將StellaLou的追夢歷程放上舞台,由努力練習、克服考驗,到實現夢想,觀眾都有機會一一見證,過程中好友們Duffy、LinaBell與Gelatoni亦會沿途相伴,互勉同行。 迪士尼與港芭本身都是表演製作專家,今次兩大高手合作,可以說是集兩家之大成:演出既秉承了迪士尼劇場敘事結構清晰、節奏明快的優點,又結集了港芭極高水平的專業編舞技藝,讓「StellaLou夢想起舞吧」成為娛樂性與藝術性兼備的作品,觀眾一方面可以追蹤著主人翁的尋夢故事,一方面能夠欣賞到專業表演者的動人舞姿。今次合作前後歷經超過一年時間,包括原創主題曲、服裝、佈景及編舞設計等等,均是兩團人員的精心創作,港芭藝術總監衛承天(Septime Webre)形容,兩個團隊絕對是一拍即合,「StellaLou的夢想就是舞者的夢想:從小開始,多次跌倒,然後多次起來,繼續努力追尋目標,因此對於我們來說,很易取得共鳴。」「StellaLou夢想起舞吧」在本周五六日還有最後三日演期,每日演出四至五場,不論是迪士尼或港芭的粉絲,抑或是對藝術有熱情的追夢者,同樣值得留意。
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村上春樹寫過:我一直以為人是慢慢變老的,其實不是,人是一瞬間變老的。以前,我信一半,今日,我信十足。 話說,某日,正在超市無聊購物,毫無預兆地,右眼突然出現一片黑影,像有條頭髮絲弄不走。跟相識多年的舊同學訴苦,被嘲笑:「吓,飛蚊症,我一早有啦,有甚麼出奇?你今年幾歲呀?」 上網查一查資料,好像很尋常,年紀大,避無可避。不過,嚴重上來,也可以變成視網膜脫落。家族有人患上遺傳的視網膜色素變性症狀,不到我不擔心。明知在英國找醫生頗麻煩,還是去了預約時間。 原則上,應該先致電診所。按照之前的經驗,診所的電話,你沒有打上大半天,也不要妄想有人接聽。之前基於疫情關係,別無他法,現時一切復常,直接踩去診所好過。跟接待人員講解過情況之後,得到的建議是一般診所幫不到甚麼忙,倒不如快快去看眼科。 以為要去眼科醫院。不是,是去普通眼鏡鋪。診所附近有間眼鏡鋪,有個眼科醫生長駐。以為又要預約一大輪排排隊才等到空檔?居然話情況可大可小,要即時處理。比香港還香港。要滴眼藥水令瞳孔放大視力模糊不能駕駛,我架車就泊在門口,我建議不如再約個時間?還力勸我不如找個家人朋友過來代駕。這一份效率,久違了。 檢查過後,沒大礙,也沒有甚麼可以醫治,只能適應。講解得超級清楚,分文不取,跟去診所看症實在沒有分別。知道我十幾年前做過激光矯視手術,還要求我驗驗眼:「頂了十多年,差不多到期的了。你有駕駛的吧?驗清楚好一點。」簡單驗一驗,果然又有近視。我還以為是老花或散光之類。「你的近視再深少少,便不可以駕駛了。」之後,立即跟我預約時間,作一次深入的驗眼。 如果,我是學童,驗眼,不收費,配一副眼鏡,也是。在香港的話,去眼鏡鋪驗眼,基本上一定免費,無關年齡,在這裡,收了我四十幾鎊。所謂的深入驗眼,據稱需時四十五分鐘。四十五分鐘?在香港的話,夠驗四、五個客人了吧。實際情況,沒有花費四十五分鐘,大概廿五分鐘左右,是比較詳細一點,但流程也沒有太大分別。不是投訴不是抱怨,香港的慣例不代表全球通用,這一點,我很明白。 不過,英國的眼鏡鋪的眼鏡款式,少之又少,應該是事實。在倫敦市中心可能是另一回事,在曼城市中心可能也是另一回事,我拿曼城住宅區的眼鏡鋪,跟香港屋邨的眼鏡鋪相比,則是有所不如。好像主要做小朋友生意,成人款式,不是Tom Ford檔次,便是一跳跳到極老土的兒戲膠框。曾經有YouTuber建議在香港配好眼鏡才移民,這是肺腑之言。可能比叫你在香港先吃足半年沙爹牛麵早餐B才離開,更有建設性。
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當通關安排都大致完全打通,香港社會都可以話係真正復常,於是乎近日走到街上,大家都可能開始覺得人頭湧湧,有啲返到以前旺區經常出現人車爭路嘅盛況,同時戲院又好、劇場又好,紅館更加係唔駛講,基本上唔同嘅演出都係場場爆滿,演出長做長有,其中近日最爆紅,買飛買到最多怨氣嘅可能就係「神神聯手」嘅《愛我別走》,雖然票務系統今次係相對暢順,唔駛由朝到晚「321」倒數,或者全日手動F5,但係當你見到自己個籌係排到十幾萬、廿幾萬,甚至六十幾萬,其實都係同樣萬念俱灰,繼續嘆句「睇場騷姐」。 《愛我別走》之爆,絕對不難理解,就算咩都唔計,單係一個「子華神」已經夠晒號召力,適逢佢本尊呢排都係紅運當頭,繼《飯戲攻心》後,另一擔大旗之作《毒舌大狀》繼續大破紀錄,就算明明係沉重而認真嘅正片片種,放喺農曆新年合家歡檔期一樣遇神殺神、再闖高峰;就算坊間偶有評論指電影「只係爽片一套」,以至部分法庭情節「離地」,結局放諸香港現今社會實況,更加似係睇緊「科幻片」,一樣無礙票房屢創新高嘅凌厲走勢,於是,部分觀眾睇完林涼水都仲未夠喉,想走入劇場睇埋黃子華去做一個同Time Traveler有關嘅舞台劇,都係情理之中、自然不過。 同時,香港劇場其實都好多元同繽紛,除咗《愛我別走》之外,仲有好多其他有趣表演節目可以選擇,《各位起筷》就係其中之一;不過,有言在先,嚟緊你睇到嘅並唔係一篇推銷Sell飛廣告文,事關截至開筆呢刻,一連16場演出嘅門票已經全部售罄,就算依家你想立即「補飛」購票入場基本都係無咩可能,不過睇完篇文至少你有機會認識多啲本地創作人同佢哋嘅作品,下次可能無咁後知後覺。 言歸正傳,《各位起筷》係由四位香港演藝學院紅褲子出身嘅演員聯手製作:麥沛東(麥東)、巢嘉倫(阿巢)、陳嘉威(Donald)同梁嘉進(Eric);喺普羅觀眾眼中,麥東應該係最為人熟悉嘅,早少少時間上演嘅《媽媽的神奇小子》,佢係入面其中一位神奇隊友;呢一排叫好叫座嘅《正義迴廊》之中,佢係叫人「屈我啦,屈我啦!」嘅唐文奇,其他三位同麥東份屬同屆同學,功底紮實不在話下,同時四人早喺學校已經非常投緣,畢業多年之後始終堅持一齊搞一台戲,台上台下嘅默契都應該唔駛擔心。 功底扎實同有晒默契係一回事,作品好唔好睇又係另一回事,仲要睇番好多因素:「受惠於」疫情,佢哋有長達兩年時間去認真籌備今次製作,單係劇本都寫咗兩個截然不同嘅版本,呼應番時代嘅變遷,其中執筆嘅鄭國偉係非常資深嘅編劇,作品早已獲得不同殊榮,其中《最後晚餐》就以黑色幽默手法寫出低下階層喺生活中嘅掙扎,精準有力;至於執行導演一職就由新銳盧宜敬擔任,雖然佢前年先啱啱喺香港演藝學院畢業,但係已經憑住畢業作品《金龍》獲得校內傑出導演獎,並且同時獲香港舞台劇獎最佳導演(喜劇/鬧劇)同香港小劇場獎最佳導演嘅提名,令人眼前一亮,值得持續留意。 單喺牌面上睇,已經完全理解就算沒有鋪天蓋地宣傳,《各位起筷》仍然可以收穫一票難求嘅佳績,所以睇緊篇文嘅你,今次走寶都唔緊要,下次帶眼識貨就好。
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