人離如潮，難免充斥著太多負能量，無論是出於商業考慮，還是本著創作人的應有抱負，這一年香港出現了許多勵志片，有些叫你振作爭氣，別放棄，有些則眼高手低，流於情緒勒索，而《媽媽的神奇小子》讓人驚喜的是，它在偏近主旋律及公式化的奧運奪金框架下，卻不純粹是一部奮鬥逆流勵志片。被譽為神奇小子的殘奧第一金蘇樺偉，其事跡反而正正帶出了香港人在國際賽事奪冠不易，但其實生活在香港才更艱難的百般無奈。

爭分奪秒之間的勝負，不是這個故事的重點，甚至亦不是蘇樺偉的轉捩點，正如戲中教練跟吳君如飾演的「蘇媽」自嘲：「跑道上沒人會蕩失路，但人生就會。」儘管作為媽媽的一直勉勵天生痙攣的兒子，你行得比人慢，但你跑得比人快，然而，活在香港，路就是太難行。殘障人士面對的勢利現實、生活、經濟、自我認同，社會世事的不公道無處不在，要你人窮志短，低頭屈就，那是賽道上看不見的崎嶇滿途。

「神奇小子」其實是反諷，電影除了奮鬥勵志，描述殘障跑手捱過苦練，終成大器，其實亦頗為敢言，借蘇樺偉悲壯的奧運之路，批判政府對殘障運動員欠缺扶助。連殘奧金牌得主都要放棄做運動員，轉行做快遞員，與其多一面金牌，不如去賺雞碎般的快錢。因為政府津貼還低過做苦力跑腿。

一剎那光輝不是永恆。退役之後，掌聲很快就被遺忘，正常運動員都難以維生，何況殘障。為了留在運動場、跑多一屆，為了維持往後的生計，結果就要不斷拍廣告，消費自己，做廣告板上的神奇小子，換來無可消除的自我憎惡。

想起過去多年做過的幾百個人訪，最難做，我從來覺得是運動員。運動員受訪，多數因為有贊助，有宣傳活動。你完全可以看到他們眼中對一而再三的傳媒提問，對規矩勵志正面的刻板對話深感厭惡，只想盡快結束，而你亦希望馬上收工，既不忍心更無謂再浪費大家時間。電影中，男主角就是為了拍廣告和做訪問，面對金主的任何要求都要 say yes，那刻的屈辱比輸了比賽更痛。奧運金牌都無選擇的自由，運動場上快得一秒是一秒，但是面對現實，卻是跑得一日就一日。而更諷刺的是，那些訪問片段、那些廣告，在蘇樺偉退役多年被世人淡忘之後的今日，網絡上仍然找得到。

蘇樺偉與「蘇媽」這段母子情，當中恩怨交纏，其實亦指向兩代香港人的價值觀衝突，曾經捱過艱苦的上一代，只求舒適安穩，搵到錢過完一世，但年輕一代眼中，人生最需要的不是未來規劃和中產生活，而是全心全意，為理想與自由而衝刺。電影當然有它既 Kitsch 而 Cynic 的主旋律一面，兩代人的鴻溝，最終就以親情最大、聽媽媽的話一筆略過，媽媽即使百般不對，都始終是為你好，所以始終都要「望阿媽、Set、Go」，但總不其然想到吳君如在《歲月神偷》那句對白：鞋字半邊難，但都有半邊佳。一步難，一步佳，如他們母子二人，彼此都是對方一生的負累，但也是對方的驕傲，榮辱與共。這句話，放回電影中蘇樺偉的那段母子情，繼而折射到今日世代撕裂的香港，隱約有一股開心見誠的力量。

吳君如的演出，事實上不及飾演蘇樺偉三個不同時期的演員（尤其是負責成年時期的梁仲恆）來得精彩，鏡頭前與真實錄影片段的蘇樺偉合二為一，彷彿讓兩個時空 —— 兩個時代脈絡迥然不同的香港故事互相呼應。電影之中，奧運場上，再次望到香港旗飄揚，「HKG」三個英文字母名列榜首。香港第一，香港一定得。在故事與紀實錄像的剪接下，一句曾經鋪天蓋地的官方揚威口號，隱約成為了觀眾放在心裡、各自解讀的時代註腳。香港人已經很久沒聽過這樣的豪言壯語，閃過世界第一的自信身影。

喊咗佢，不如跑咗佢。電影將蘇樺偉代表香港衝出國際的事跡搬上銀幕，但命中注定，《媽媽的神奇小子》也是代表香港出戰 —— 旁邊的跑道上，是題材相同、映期相近的中國版勵志喜劇《超越》。不過，代表香港的電影，又豈只一部《媽媽的神奇小子》。電影中，那年香港回歸前夕，蘇樺偉跟隊友出戰亞特蘭大，有人怯場，教練卻衝口而出大叫，一日仲跑得，冇嘢好驚。

讓香港電影邁向國際的神奇小子，豈只一個。廿多年後，香港換了時代，但仍然有人高呼，不要被自己想像出來的恐懼所箝制。戰勝恐懼，知難而行，做一個「我信我就要做」的人，無論在亞特蘭大，還是康城。