「香港在八、九十年代已經有B-Boy，每星期也會在Disco Battle。」B-Boy Soul6reen、B-Boy C Plus、B-Boy Four和B-Boy Sosze坐在仿跳舞機九宮格的黑白地板上，說着關於香港「地板舞」（Breakdance；霹靂舞）上個年代的輝煌故事。那時候，美國電影《Breakdance》在世界各地掀起街舞風潮，香港也不例外，當時甚至有一部由甄子丹主演的街舞電影《情逢敵手》，可惜熱潮來得快亦散得快， Soul6reen說：「要不是有機會接觸到上一代B-Boy，我們也不知道這一段。」在故事近乎被畫上句點時，這四位B-Boy用熱血拼出下一章，他們並非把霹靂舞當飯吃，而是努力賺錢養活這已經入血、成為生命一部分的興趣，舞台由家、籃球場、地鐵站外、天台，不知不覺搖身一變成世界各地，不久之後甚至會是巴黎奧運──香港霹靂舞的新一章已經開始了。

棒棒堂與勁舞團
「我是阿四（Four），33歲，跳了18、19年舞。」
「我是Sosze，27歲，跳了15年舞。」
「我是C+（C Plus），29歲，跳了13年舞。」
「我是Soul6reen，30歲，跳了15年舞。」

四人平均年齡30，跳霹靂舞佔據了人生的一半時間，你能想像有一件事可以讓自己堅持半生去做嗎？「其實是小時候玩『勁舞團』，遊戲角色的街舞動作很厲害，我還覺得沒有可能做到，直至看到台灣的棒棒堂，才相信真人也可以做到。」Sosze笑着分享與霹靂舞邂逅的故事，立即換來C Plus和Soul6reen的共鳴，相信這也是一眾80、90後的回憶殺，棒棒堂阿緯的絕技「大風車」還歷歷在目，只是今天他們四位都能輕鬆駕御這套大絕，說說笑笑之間Soul6reen突然吐出真相：「我以為跳得像棒棒堂那麼帥便能結識女生，最後也失敗。」年紀稍長的Four則是年輕時和朋友一起以玩票性質學跳霹靂舞。不論他們如何入坑，四人最終也相遇，走在一起，「一跳成主顧」。

受傷是經驗值
不同於傳統舞藝有專攻的舞蹈教室， 15年前想學霹靂舞只能在街學、上網看影片或報興趣班，而四位B-Boy也是透過以上途徑學舞。「學得最多也是與其他B-Boy交流和比賽，或是看其他B-Boy Battle的影片。」Sosze總結所有學習方法，相信無師自通的土炮探索方法是最管用的，而自學是無可避免受傷。C Plus回想第一次嘗試倒立的情況：「印象很深刻，我在家裏做，第一下便『撻』在地上。」年少氣盛的他們都想盡快練出招式，忽略了保護好自己的重要性，Soul6reen坦言有些動作也是誤打誤撞練成：「只是單純做到，但沒有做得好。」

受傷，對於上一代的B-Boy而言是家常便飯，他們說一年總有一次小傷，五年則有一次大傷，而四位亦表示因大量的地板支撐動作，令手腕、肩膊等位置較易受傷，不過只要好好養傷和進行肌肉強化訓練，便能完全復原。他們四人之中，只有Soul6reen身上還帶着3個永久傷：右手手指公、前臂和肋骨筋膜移位。「前兩個移位不會痛，只是日常伸展至某些角度會感覺到『盡』，不能繼續拗。」Soul6reen指醫生說只要好好保養不讓其惡化，便不影響跳舞，但肋骨筋膜移位是怎樣一回事？Soul6reen把記者的手放至其右胸下方，在他深呼吸時，能感覺到有東西像「分開」了一般，他說：「正常筋膜會黏着肋骨，不過它已經脫離了應在的位置，不會影響呼吸，但深呼吸時會感覺它「彈」開，要習慣和調整呼吸。」傷勢已依附在他身上接近6年，但因錯過了最佳治療時間，醫生說已無法讓筋膜復原至正常狀態。

或許聽着恐怖，甚至讓人對霹靂舞卻步，事實上不同的運動也有受傷機會，重要是運動員應了解自己身體狀況、受傷時應有適當休息和保養。Sosze說，他只要知道有認識的B-Boy受傷，便會勸他們休息養傷，避免傷口惡化影響跳舞，而Four亦有感而發：「始終跳舞能跳得越久越好，也是鬥長命。」難走的自學路已有他們這群資深B-Boy走過，初學者只要找到合適的指導，便可以直接獲得前輩的經驗值加乘，減低受傷機率。

夢想和麵包
說時遲那時快，這個趕在餐廳關門前5分鐘叫的外賣終於送來，讓四位B-Boy不用餓着肚子做訪問。分外賣時，記者不禁好奇問：「跳舞是不是你們的正職？」Sosze打趣道：「雖然我現在全心全意跳舞，但我沒有把它當正職，因為基本上沒有收入。」不過，他仍是很樂觀，目標清晰：「練習不用花很多錢，減少消費，希望可以贏到比賽，有一天能有收入去跳。」Soul6reen則是主要靠教班來支撐生活，偶爾亦有表演來補貼一下：「以前沒有那麼多班教時會找兼職。」他喜歡教班並不單純為了錢，而是Soul6reen希望能把經驗分享給學生，也可以從學生身上找回一些失落的東西：「他們的青春和有Heart的態度令我很有火，覺得自己也要繼續努力。」

可能是因為健康因素，C Plus把快餐的薯條換成了粟米杯，他邊吃邊說自己有一半收入來自跳舞，另一半則來自工作室手工產品；而Four則是一個「朝早晚六」的打工仔，他坦言來自單親家庭有家累，只能平衡生活與夢想：「收工一定會做跳舞相關的事，練舞、操體能或拉筋也好。」很多人收工回家也累癱了，難道跳舞的人體力真的特別好嗎？「當然會累，但唯有燃燒小宇宙才會厲害，香港人就是要這樣，沒有辦法。」

香港地，只要不談及金錢，所有夢想行業都能包裝得很夢幻，「霹靂舞已經成為我們的Lifestyle，若果用金錢去衡量的話，我想我們沒有人會跳舞。」Soul6reen堅定地說。

速食文化和商業社會下的價值
在不同的街舞類型中，Sosze認為霹靂舞是相對較少人學：「Popping可能一、兩堂便能跳出一套舞步，但霹靂舞的特點在於招式，所以需要更長的練習時間。」C Plus直言香港的文化太速食，而霹靂舞的舊有教材對初學者並不吸引：「可能發現學一招要10幾堂才練成，很多時他們也會選擇其他舞種。」加上霹靂舞有大量地板支撐動作，對B-Boy的力量和技術有一定要求，所以Soul6reen亦認為練習霹靂舞相對於其他舞種更容易有挫敗感：「練一招型一點的動作可能要幾年，能克服留下來的人一定是很有heart。」基於這樣的現況，不但圈內容易出現斷層，沒有新血能傳承前輩的技術，亦讓以教班為生的B-Boy更艱難。

或許你會說，做霹靂舞者不是也能有收入嗎？「其他style我不敢說，但B-Boy都很窮。」Soul6reen坦言，因為霹靂舞的時間成本大，導致其商業價值下降，讓它也難以打入商業世界。

在這片土地，跳霹靂舞不僅難以糊口維生，這個地下文化也未被大眾所認同，認為跳街舞便是「壞（Kwaai4）仔」，甚至向保安或警察投訴阻街。然而，在這個寸步難行的情況下，奧委會宣布2024巴黎奧運將會加入霹靂成為比賽項目，Four、Soul6reen、C Plus和Sosze除了會努力爭取成為香港代表隊外 ，更希望藉此提升霹靂舞的社會價值。想知道是甚麼讓四位B-Boy堅持下來，他們又是如何拆解現況困境，請繼續留意下一篇「香港B-Boy有話兒」！

文：Hoiyan
攝：Andrew