【我最喜愛的鄭秀文】走過低谷 不斷超越自我 煉成跨越世代的天后
今年叱咤頒獎禮的其中一個高潮,莫過於鄭秀文獲頒「我最喜愛女歌手」。她在台上的致詞真摯鏗鏘,極具感染力。她說,這些年來一直依從內心,做想做的音樂,體會到只要帶著勇氣和堅持,就可以走出自己的人生路,又勉勵年輕歌手:「無論你而家身處咩光景、無論你係順境、逆境都好, 你繼續帶住呢份嘅堅持,你所相信嘅會將你帶到好遠嘅道路,甚至飛得好高、好遠。」出道超過30年,Sammi仍能贏得大家的喜愛,正因為她從未停止超越自我,勇於突破,才令她的魅力足以跨越世代,成為永不過時的天后。 Sammi16歲參加新秀歌唱大賽出道,在影視歌三界均取得亮眼成績。她曾九度成為香港年度最高銷量女歌手,並舉行共過百場的紅館演唱會;在影壇,她是票房保證,電影《孤男寡女》、《瘦身男女》等大受歡迎。儘管紅極一時,但一路走來,Sammi亦經歷過高低跌宕:出道初期,她被嘲笑身形肥胖,拼命減肥;儘管她是票房保證,但多次入圍金像獎都無緣獲獎;轉型拍攝文藝片《長恨歌》期間,更患上抑鬱症,休養了兩年才走出低谷。經歷過無數低谷的洗禮,她都沒有放棄,反而練就了強大的心臟。 貴為天后,Sammi沒有固步自封,一直尋求突破。她早在90年代便顯露出前衛大膽的一面,曾染了一頭狂野紅短髮,演唱會上的「Nike眉」更是走在潮流尖端。她由出道初期的玉女風,轉走中性型格風,94年推出的專輯《十誡》以情慾為題,其中Remix版《十誡(禁忌的遊戲)》更因尺度大膽而被電台禁播。她亦勇於找新音樂人合作,挑戰不同音樂風格。2000年,她與Hip Hop組合LMF合作推出《愛是…》;20多年後,她找來哲學團體「好青年荼毒室」成員合作,推出新版本《愛是… 2.0》,兩個版本充滿新鮮感。幾年前,她亦與重金屬樂隊鐵樹蘭合作《Power Of Love》,令人耳目一新。即使是神枱級天后,她仍肯作新嘗試,令她能與時代接軌。 這種挑戰自我的精神,亦體現在影視方面。她早期多演愛情喜劇,近年轉型,出演過不少富層次感的角色,如《花椒之味》、《聖荷西謀殺案》等,演技備受認可,終在2023年憑《流水落花》奪得金像獎最佳女主角。不斷進步,才能再創高峰。 作為前輩,Sammi毫不吝嗇給予新生代機會。《流水落花》是新導演賈勝楓的首部長片,為了支持新導演,她沒收片酬。去年她的紅館演唱會,她亦邀請了多位年輕歌手擔任嘉賓,其中最感人的,莫過於請來為電影《填詞L》創作主題曲《填詞魂》的謝雅兒,為追夢的人提供舞台。無論在音樂還是影視界,她都在長江後浪推前浪,積極提攜新世代。 即使已是天后級人物,Sammi依然不斷追求突破,從未降低過對自己的要求。經歷過高山低谷,她仍然堅持在進步的路上,提醒了我們,無論處於人生甚麼階段,只要勇於嘗試,就能突破自我。 文字:林三 @lam.three 設計:Kayan @yipyn -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【王家衛電影美學】潮濕的記憶中總有些遺憾與錯過 在王家衛電影的色彩中細味濃郁的孤獨感
王家衛的電影在影迷心中有著獨特的位置。有些人覺得他的電影晦澀難懂,有人卻偏愛他的風格:意識流的敍事手法,大量的獨白,加上特別的隱喻,彷彿是人物與自己對話。他的電影總是圍繞時間與記憶,常將夢境、回憶與現實交織,那些錯過的、遺憾的,就在模糊潮濕的記憶裡浮現。電影中強烈的色彩,營造濃郁的孤獨感,將觀眾帶入詩意的光影世界。 |《阿飛正傳》的綠:漂泊與空虛 無腳雀仔旭仔是個不羈的浪子,周旋於不同女人之間,從不給予任何承諾,無法安定下來。他生活頹靡,情感漂泊,內心始終空虛。他從未見過生母,又與養母恩怨交織,從未獲得過歸屬感;於是執著於尋找生母,希望能抓緊些情感的依歸,卻還是無法見上生母一面,最終死於火車上。無腳雀仔彷似自由,實則被無根的不安束縛了整輩子。電影籠罩著濃濃的灰綠,散發著強烈的空虛感,映照著他內心的空洞與孤獨。 |《花樣年華》的紅:禁忌的情慾與掙札 《花樣年華》中周慕雲與蘇麗珍的相遇與深交,是因為彼此的伴侶雙雙出軌。兩人在寂寞中慢慢靠近,在禁忌邊緣徘徊,最終還是敵不過流言蜚語的壓力,錯過了彼此。電影中的紅,是雙方洶湧的情慾與曖眛,也是危險的禁忌。時光流轉,往日那誘人的紅,只能存留在記憶之中。回望過去時,一切已經成了褪色的黃,只留下一段未曾實現的愛情。 |《2046》的暗灰:試圖尋找答案的迷失 周慕雲在《花樣年華》中錯過了蘇麗珍,在《2046》中則成了另一隻無腳雀仔,不斷在其他女人身上尋找蘇麗珍的影子。電影的暗灰色調帶來強烈的壓抑感,以及被困的孤寂感。在2046這個地方,一切事物都不會改變;而在2046的人,就被過去所困。周慕雲在其他女人身上,以及在自己幻想的小說中,試圖解開過去的遺憾,最終還是找不到答案。 |《東邪西毒》的黃:因執著而起的寂寞 電影主色調是黃色,沙漠的蒼茫賦予電影壓抑寂寞的基調。片中大部分角色都是孤獨的,不論是愛人嫁了自己長兄的歐陽鋒、愛上好友妻子的黃藥師、被背叛但仍深愛妻子的盲武士,還是執迷於被背叛的慕容嫣。他們被困在自己的執念之中,計較著輸贏得失,惦記著無法擁有的,被遺憾纏身。當四季更迭,時間化為灰燼,沉澱成記憶,隨之生起煩惱,只能奢望世間有一罈「醉生夢死」,可以令自己忘卻一切。 無論是《阿飛正傳》中的空虛、《花樣年華》中的錯過,《2046》中的迷失、還是《東邪西毒》中的寂寞,王家衛的電影世界總是充滿孤獨與遺憾。在你那潮濕的記憶中,是否也隱藏著些無法言說的孤獨與遺憾? 文字:林三 @lam.three 設計:Kayan @yipyn -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【The way out is in】跟一行禪師修習內心平靜的要訣:過去已過去 未來還未來 只有當下你才真正活著
即使你沒有接觸過佛法,也會聽過一行禪師的名字。一行禪師兩年前圓寂,作為全球最具宗教影響力的僧人之一,他的影響力已超越宗教。在書店裡經常看到一行禪師的著作,教我們正念生活。我們喜愛學習一行禪師的智慧,因為如何擺脫痛苦、獲得內心平靜,是很多人希望尋找的答案。 一行禪師出生於越南,16歲出家。當年越戰爆發,眼見人民因為戰爭受苦,他積極投入反戰,在國內公開抗議,又到歐美游說各國協助越南停戰,因此被越南政府拒絕入境,流亡近四十年,直至2005年才獲准回國。他提倡佛教應該入世,積極推動和平,被馬丁路德金提名為諾貝爾和平獎候選人。流亡期間,他將正念修習帶到西方,並在法國成立梅村禪修中心,至今是西方最活躍的佛教道場,每年都吸引來自世界各地的修行者。 經歷過戰亂與流亡,一行禪師對痛苦有深刻體會。眼見國家受戰爭摧殘、親朋在戰火中喪生,加上母親離世,他一度深陷悲傷抑鬱之中。他找到出口的方法,就是透過正念擁抱痛苦。所謂正念,是指專注於當下的每刻,吃飯時吃飯,走路時走路。我們每天都在吃飯走路,但很少有人真正專注地做這些事。而正念就是一種方式,讓我們回到當下,才能感受到當下的美好。我們的腦袋總是停不下來,不是被過去困住,就是擔憂未知的未來,忽略了當下。但過去已過去,未來還未來,唯一能掌握的只有現在。學會正念,就是學會停止盲目的奔跑,回歸當下。 我們想擺脫痛苦,但事實是痛苦是無法避免的。一行禪師曾說:「如果我們懂得受苦,我們的苦會大大減輕。」他比喻幸福喜樂就像蓮花,蓮花的生長需要淤泥,而痛苦就是淤泥。當遇到痛苦時,我們不用急著推開它,可以覺察它的存在,平靜地對痛苦微笑,學會擁抱它,甚至將它轉化。正如禪師所說:「The way out is in」,要找到解脫的出口,就必須向內尋求。 人愈大,比起單純追求快樂,更渴望內心的平靜。有時可能回歸基本,意識到自己擁有的只有當下,好好感受每個珍貴的瞬間,就已能獲得難能可貴的平靜。 文字:林三 @lam.three 設計:Owen @wai.ho.98 圖片來源:Plum Village -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【2024港產片回顧】面對「整撚定」的困局也要繼續相信 無間地獄也陪你一起破
2024是港產片精彩的一年,好幾套電影上映時均成為全城熱話,甚至打破票房紀錄。在這些電影中,你又得到過甚麼力量? |九龍城寨之圍城:整撚定㗎,留住自己條命,走出去 電影由漫畫改編,以80年代的九龍城寨為背景,講述一群在城寨內「離不開,留不低」的人,拼命保護城寨的熱血故事。電影上映後掀起城寨熱潮,有份主演的「城寨四少」林峯、劉俊謙等人爆紅,機場大堂早前亦特設城寨電影場景展覽。髒亂無序的圍城是個獨特的地方,大家迫不得已留在這裡,等待離開;卻因為城寨的人,而不惜捨棄性命,也要保護這個地方。即使很多事都是「整撚定」,也要盡人事,留住自己條命,想辨法走下去。 |破.地獄:生人也需要破地獄,生人都有好多地獄 由兩大笑匠許冠文及黃子華出演,題材卻極為沉重,借道教儀式破地獄探討生死。電影破地獄之餘亦破了紀錄,上映不到一個月票房已破億,打破香港華語電影最高票房紀錄。破地獄儀式是超度先人,但電影的主題在於如何超度生人。生人都有好多地獄,愛別離、求不得、放不下,受困的人何嘗不是在痛苦之中輪迴?電影寄語大家,要打破苦的輪迴,可以學習用另一種眼光看世界:有機會來到這個世界已經賺了,不如好好欣賞沿途的風景。 |焚城:只要還有希望,我去 焚城是首部以輻射災難為題材的港產片,由劉德華、白宇、莫文蔚領銜主演,不少新世代演員亦有參與演出。電影講述當香港面臨輻射危機時,前線消防的奮戰與犧牲,以及政府內部的角力。當面對難以控制的災難,人顯得渺小無力。要成功,有時只靠努力也不夠,也需要運氣搏一搏。但只要還有一絲希望,也要繼續試,說不定仍有轉機。 |我談的那場戀愛:愛情,只要你相信,就是真的 電影寫了一場網上情緣騙局,由吳君如飾演的喪偶寂寞中女,遇上由MC張天賦飾演、剛加入詐騙集團的少年。這段網上情緣,外人看來就是一場騙局,但被騙的那個卻說自己「只是談了一場戀愛」。兩人在這段虛假情緣中各自釋懷,有人揮別傷痛,有人走出迷惘。過程中獲得的快樂和救贖,誰又說不是真的?真真假假,往往難以分辨。其實不只愛情,很多事情,只要你相信,就是真的。 |臨時劫案:講多謝! 這是今年的賀歲片,雖討論度不高,但被網民評為被低估之作。電影由郭富城、林家棟及任賢齊主演,講述兩個頹廢中年計劃搶劫,卻意外遇上真正悍匪,誤打誤撞地臨時組隊打劫。電影笑中有淚,片中郭富城飾演的悍匪以哨牙扮醜示人,加上獨特的口頭禪,令人眼前一亮,相當有喜感。郭富城的角色雖是悍匪,卻有自己的堅持,如要有禮貌,要「講多謝」,亦堅持「我哋係悍匪,唔係殺手」,不濫殺無辜。即使被迫行了某些路,但自己信守的價值,還是要堅持。 回顧2024,可能有得意,有失落。在電影裡,我們可以喘口氣,帶著從中感受到的力量,繼續相信,繼續希望,繼續堅持。搵啱路,再繼續走;無間地獄,也陪你一起破。 文字:林三 @lam.three 設計:PO @p12_o28 -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【染缸中保持清白】蘇玉華的電視時代 遇上爛戲也能以演技服人 學習不把爛的東西爛到自己身上
年尾劇場界相當熱鬧,幾套備受矚目的舞台劇接連上演,其中一套是由潘燦良執導、蘇玉華主演的獨腳劇《完美證供》,門票開賣數小時即告售罄。蘇玉華不僅是電視劇演員,在劇場界地位更是舉足輕重,凡她參與的舞台劇都一票難求。她是實力派演員,但在20多年的電視劇生涯中,每套參演的作品都質素不一。環境無法控制,她的自處之道,就是即使情況再壞,也要做好自己,交出好表現。 云云藝人中,蘇玉華有著獨特的氣質:知性、聰慧、從容。她無甚緋聞,以實力派見稱,在電視界發展順利,但多年來沒放棄相對小眾的舞台劇。她對自己的定位就只是演員,不在意紅不紅,不在意名與利。她曾試過拒絕女主角的角色邀約,原因是覺得自己不適合;也試過因某些戲份不符角色設計而堅持不拍。旁人看來她唔襟撈,她卻覺得對藝術的追求才最重要。 蘇玉華並非從小就有演員夢。她原本是空姐,後來因童年玩伴入讀演藝學院,她也跟著報名,畢業後加入香港話劇團。後來她憑著電影《我和春天有個約會》中的出色表現,獲邀加盟無綫電視,出演過不少劇集,一直在舞台和電視之間游走。2017年,年近50的她毅然離巢,走出舒適圈,開始了更多新挑戰,包括與張志偉、潘燦良成立舞台劇計劃「Project Roundabout」,演出 《謊言》、《親親麗南》等大獲好評的劇目;去年她亦憑電影《正義迴廊》首度入圍金像獎最佳女主角。她抱著學習的心態做演員,不停追求突破。每一次演出,她都覺得是個新體驗,仍然興奮和期待。 作為實力派演員,她的演技深受肯定,即使出演的劇集未必每套高質,但觀眾至少不會批評她的表演,因為她的技能就是,在爛戲中也能交出好演技。作品質素非她一人能控制,她的做人宗旨是,即使情況多壞,也會盡力找當中的好,「即使再爛的地方,如何不會把爛的東西爛到自己身上,才是最大的學問。」 在娛樂圈這個追名逐利的大染缸,她始終保持一身清白,純粹地做一個演員。她的自處之道,就是保持清醒,知道自己在做甚麼,只要這樣,即使身處在污泥,也能開出清淨的花。她曾在《明報》訪問這樣說:「我深信,即使它是一嚿屎,你可不可以在屎裡面變出一朵花出來呢?」如何在亂流中堅守自己的態度,是我們每人也應學習的處世之道。 文字:林三 @lam.three 設計:Kayan @yipyn -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【90後追星回憶】棒棒堂解散15年合體勾起回憶殺 回味青春重拾「哪裡怕」無畏
「跟著我深呼吸,逆著風向前進⋯⋯」棒棒堂是很多人青春時代的追星回憶。尤記得當年為了偶像學整閃字banner、在APM排隊追星,做過這些青春事的我們都已不再年輕了。棒棒堂解散已15年,近日合體拍綜藝,追過棒棒堂的我們激動之餘,亦懷念起那些青澀的時光。 棒棒堂是由電視台的明星養成節目《模范棒棒堂》出道,成員有敖犬、王子、小煜、小傑、威廉及阿緯。他們甫出道即爆紅,發行首張專輯不到一個月即登上台灣小巨蛋,更紅到香港,每次在APM辦活動,粉絲都逼爆商場,出道僅三年就在紅館開騷。那時我們會儲Yes卡、追看他們的最新節目,他們與黑澀會合演的劇集《黑糖瑪奇朵》更是必看。雖然六棒時期只有短短三年,但當年他們火紅的程度可謂一時無兩。然而,迅速竄紅也有代價。雖然人氣高企,他們卻被批評實力不足,更曾被諷「三年後仲喺度先同我講」。巔峰起步,也並非一路順風。 棒棒堂唱過「我們之間不會有改變」,但少年終究是太年輕。現實是出道後三年,他們因合約問題分家,王子及小傑與新加入的毛弟組成「JPM」,其餘四名成員則易名為「Lollipop F」繼續發展,兩隊各簽了不同經紀公司,最終在2015及2016年相繼解散。 轉眼十多年過去,昔日在節目中搞怪逗趣的大男孩都長大了,威廉、小煜及阿緯更已為人父。各人各有發展:敖犬早前活躍在中國拍戲及參加綜藝;王子轉型做演員,作品包括口碑不錯的《稍息立正我愛你》;小煜、小傑則繼續走音樂路,單飛創作出歌;威廉主力主持及拍戲;阿緯則當老闆變身餐飲大亨,各有事業重心。 作為經典男團,多年來粉絲一直期盼六棒能夠合體。事隔15年,六人近期終合體出演綜藝《來吧!哪裡怕》,令網民激動不已。縱然他們經歷過分家,如今每人亦各有路向,但六子感情仍不錯,小煜就說過他們六人幾乎每個月都會聚餐。傳媒總八卦當年分家內幕、六人是否有心結等,他們毫不忌緯,甚至會主動拿來開玩笑。現時成員偶爾在彼此節目中現身,都會互相調侃,像以前一樣。年月過去,少年時縱有恩怨,都已雲淡風輕。 他們的青春,也是我們的青春。誰沒有過相信自己能創造出無限大的奇蹟、要世界跟著我的Tempo的傻氣?當年節目主張冒險無畏、勇於挑戰自己的精神。喜歡棒棒堂,除了因為他們的帥氣外表,也是被他們在節目中拼命練習,挑戰各種才藝的傻勁吸引。看到棒棒堂合體,除了懷念過去的時光,也提醒我們,「夢想比誰都大,失敗不退縮哪裡怕」的精神,永遠青春。 文字:林三 @lam.three 設計:Kayan @yipyn -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【告別瓊瑤】用一生離經叛道地追求自由:「有如雪花與火花同時綻放」
「我那些字字句句的著作,是我今生為愛燃燒的熱火。」台灣作家瓊瑤的言情小說,她的文字是不少人的青春記憶。幾天前,她「翩然」離去。在生命的最後,瓊瑤用一首《當雪花飄落》,為她精彩絢爛的一生畫上句點。她的離去,不僅是華文文學界的損失,更讓我們看到一個始終如一、堅持自我的靈魂。 讓人認識到她的,是她火花一般的傳奇。由言情小說,到編劇、影視製作人、歌曲作詞人,瓊瑤一生人有逾 60 部作品,許多創作更被翻拍成影視,包括90年代紅遍兩岸的《還珠格格》、《梅花三弄》和《庭院深深》等,不難怪這柔弱才女,有著「台灣藝文界傳奇」的稱號。她的作品陪伴了無數青春期少男少女成長。她筆下的愛情故事或許不夠現實,但總是帶着一抹浪漫色彩。 然而,正如她小說中的女主角一樣,瓊瑤本人的感情生活同樣充滿爭議。她出版首部長篇小說《窗外》,以細膩的文字,寫下自身師生戀經歷。後來,她與平鑫濤的戀情,讓她背負了「第三者」的標籤,成為輿論批評的對象。但瓊瑤無論在創作還是人生選擇,都透露著超越時代的勇氣。在當時保守的社會氛圍下,她dare to be different,敢於追求真愛。瓊瑤的行為也會被理解被自私,但在她對愛的信念中,這一切都是追求自由、浪漫的愛情憧憬,更一一化作其文字記憶。 到了晚年,瓊瑤依然保持著這份叛逆精神。面對年邁體衰,她沒有選擇默默承受,而是挺身而出,為病人尊嚴和善終權發聲。她以自身經歷討論安樂死議題,道出了許多照顧者和被照顧者的心聲。或許瓊瑤的想法不能被所有人認同,但她毫不避諱地說出自己的選擇——要活得有尊嚴,走得灑脫。 回顧瓊瑤的一生,她總是走在時代前端。年輕時以愛情小說開創文學新路,中年勇於衝破世俗枷鎖,追求真愛,暮年則敢於以行動為生命議題發聲。在她生命的最後時刻,她寫道:「相信人間有愛,初心如昨。」這句話,既是她一生的寫照,也是給世人的餞別禮物。她告訴我們:無論歲月如何變遷,只要堅持自己相信的價值,活出屬於自己的人生,就不枉此生。 真正的人生,不在於取悅他人,而在於忠於自己。在瓊瑤86年的一生,她自言活得瀟瀟灑灑,不曾辜負此生。生命中充滿無常,但她希望大家都能像自己一樣,不要害怕挫折,轟轟烈烈地活到白頭,才思考人生最後一程該怎樣走。而她,則選擇如她最後的詩作一般離去:「有如雪花與火花同時綻放,我將飛向可以起舞的星河」,燦爛而決絕,不留遺憾。 文字:有容 設計:Kayan @yipyn -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute. #瓊瑤 #環珠格格 #言情小說 #愛情 #文學 24小時防止自殺求助熱線/情緒支援 香港撒瑪利亞防止自殺會:2389 2222 撒瑪利亞會24小時熱線:2896 0000 醫管局精神健康專線:2466 7350 社會福利署熱線:2343 2255 生命熱線:2382 0000 明愛向晴軒:18288 利民會:3512 2626
【本來就該這樣】蔡瀾的豁達人生觀 「我大半生一直研究人生的意義,答案還是吃吃喝喝。」
早前蔡瀾被問到如何看年輕人「躺平」時,只淡淡地回了一句「本來就應該這樣」,相當瀟灑。這態度很符合他的人生觀,對他來說,快樂的秘訣很簡單,就是盡情享樂。蔡瀾是遊戲人間的表表者。他現在80多歲,太太數年前離世,他就斷捨離送走收藏品,住進全海景酒店,請了8人團隊照顧起居飲食。現在他想睡就睡,起床就飲茶打機,簡直是不少人的夢幻生活。 年輕人認識蔡瀾,可能是他的食評人身份,但其實他還是個電影製片人、作家、書法家、生意人,與金庸、倪匡及黃霑並列為香港四大才子。他在新加坡出生,在日本讀電影編導,22歲定居香港,曾在邵氏及嘉禾擔任電影製作,監製過一系列成龍電影,以及不少三級片、cult片如《力王》等。他八十年代開始寫作,以食評及遊記為主,主持過不少美食節目,亦曾與倪匡及黃霑主持清談節目《今夜不設防》,在文化界地位舉足輕重。 蔡瀾與倪匡、查良鏞(金庸)及黃霑份屬好友,但三人相繼離世,四大才子如今只剩蔡瀾一人。對於老友離去,他都只是幽默地說:「X你老X,走得咁快!冇等我一齊!」對於死亡,蔡瀾看得很開。他說過,人之所以怕死,是因為有些生活的慾望尚未達成。但對他來說,最好的,他都享受過了。他風流,有過數十個女友;世間美食美景,他很多都已嚐過看過,早已無懼死亡。他分享過一個小故事,有次飛機遇上氣流,旁人驚慌之際,他仍在飲酒,旁邊的乘客問他:You die before?蔡瀾回應:I lived before。精彩地活過,又何懼死亡。 可是人總有痛苦悲傷,又如何面對?蔡瀾也失意過。在電影界40年,他製作的電影雖成功,但他其實不太滿意。在邵氏期間,他想製作文藝片,但奈何老闆覺得商業片才能賺錢,他無法實踐抱負。但正正是拍戲期間,他有機會去世界各地,見識到不同的生活形態。眼界一開,人也學懂豁達不執著。既然拍電影無法展現個人思想,那就寫作吧,反而闖出新天地。 他覺得,很多痛苦與壓力都是想像出來的,那也可以想像將痛苦放進保險箱,再將整個箱踢進大海。如果覺得憂傷,蔡瀾建議大家去吃頓好的,「食咗呢餐咁好嘅,想死嘅都唔想死啦。」人生很多事無從控制,雖然無奈,但人仍有自由找到屬於自己的天堂。吃喝玩樂好像是低等慾望的滿足,但卻最實在,享受過快樂過,才是真正屬於自己的。蔡瀾寫過:「人生意義到底是甚麽呢?吃得好一點,睡得好一點,多玩玩,不羨慕別人,不聽管束,多儲蓄人生經驗,死而無憾,這就是最大的意義吧。」 文字:林三 @lam.three 設計:Owen @wai.ho.98 ——————— In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【心態年輕】放眼將來嘗試新事物 跟DO姐愈活愈精彩 「人只活一次,咩都要試下」
DO姐鄭裕玲在演藝界多年,即使已達67歲之齡,仍收獲不少年輕粉絲,近來就有00後開IG page,回帶她在《男親女愛》飾演Miss Mo的經典片段。DO姐貴為阿姐級藝人,卻相當貼地,不單會玩IG、YouTube,還熱愛追星,煲泰國BL劇、聽韓團,幾年前更曾與陸永的大女一同去看BTS防彈少年團在香港的演唱會。她亦不擺架子,與農夫等後輩拍攝節目時經常被取花名開玩笑,也毫不介意,與年輕人打成一片,大方玩得的形象亦令她人氣持續高企。 DO姐靠努力,由幕後配音報時走到幕前,在演藝事業上取得驕人成就,除了是金牌司儀,亦是首位同時獲得影后與視后的藝人。她是電視台一線花旦,拍過不少繪炙人口的劇集,踏足電影圈後亦表現亮眼,曾憑《月亮星星太陽》獲得台灣金馬獎影后,及後亦憑《表姐,你好嘢!》奪得金像獎影后。她的名字就是票房保證,片約不斷,高峰期曾創下一日趕九組戲的紀錄,因而得到「鄭九組」之稱。 身為神枱級人物,DO姐卻很少回望過去的輝煌,而是著眼於未知的未來,喜歡探索新事物,「我唔鍾意成日回望過去,我鍾意向前。」80年代有電視節目到她家採訪,在電腦還未普及的年代,她已在學電腦編程。好學不倦,才能不固步自封。 到了這個年紀,名利雙收,DO姐絕對有本錢退休嘆世界,但她卻不言休,突破自己才是她的追求。她去年離開效力多年的電視台,就是因為她還有很多事想做,希望以自由身的身份嘗試更多,跳出舒適圈。近年她有不少新嘗試,除了拍其他電視台的節目與年輕後輩合作,去年亦開設YouTube頻道,短短半年已奪得年度「十大熱門創作者」及「十大人氣創作者」第一位,更訪問到Timothée Chalamet等國際巨星。對於新事物,她永遠有熱情。去年她拍攝旅遊節目時,就在德國簽「生死狀」上戰機,飛越阿爾卑斯山,「人只活一次,咩都要試下。」 DO姐是不婚主義,無伴侶無兒女,但有朋友,有志業,有興趣,清楚自己要的是甚麼,一個人也活得精彩。有時想像自己老去,會希望也像DO姐一樣:對世界仍有好奇,仍有探索新事物的衝勁。我們總有點年齡焦慮,擔心30歲轉行遲不遲,擔心還未找到伴侶。但DO姐示範給我們,年齡從不是障礙,是否擁有精彩人生,在於心態。如果有甚麼想去做的,那就去做吧! 文字:林三 @lam.three 設計:Kayan @yipyn ——————— In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【柳暗花明又一村】黃子華棟篤笑成名 但演員才是他最大的夢 堅持三十載終「臨老發圍」
黃子華近年很紅,主演的電影票房破億,舞台劇一票難求。但曾幾何時,他被稱為「票房毒藥」,有份拍的戲都票房慘淡。好友吳鎮宇說黃子華是「臨老發圍」,他的電影受歡迎,其實只是這幾年的事,而此時的黃子華已年逾花甲,在演員路上浮沉了三十載。 黃子華成名是因為棟篤笑,但他最大的夢,其實是演員,還要是性格演員。他在棟篤笑《兒童不宜》中說過:「人生不如意主要嘅一個原因,就在於我係我呢套戲嘅主角,但問題係,呢套戲嘅名叫做《茄喱啡的一生》。」他的第一場棟篤笑,本來是他的娛樂圈告別宣言。他大學畢業回港後,加入無線編劇訓練班,打算找機會轉做演員。結果那幾年,他做過編劇、助導、司儀,但在演戲這方面,做得最多的是臨記;即使加入香港話劇團做舞台劇,也永遠做不了主角。 浮浮沉沉到30歲,他覺得追夢的限期到了,打算轉行做地產。臨別夢想前,他想為自己創造一次表演機會,於是辦了一場棟篤笑,將在娛樂圈追夢的苦澀變成笑話,想不到大受歡迎,許冠文更找他合作電影《神算》。以為終於有機會拍戲,但他之後幾乎每套電影都票房慘淡。上天像跟他開玩笑,「我真正有機會演戲,係因為我做咗棟篤笑,而又因為我做咗棟篤笑,我唔可以真正演戲。」即使後來拍電視劇大受歡迎,但觀眾已將其定型為喜劇演員,他亦被批評走不出「黃子華」的框框,始終無法於電影演員身份獲得認可。 作為演員,黃子華其實一直都鬱鬱不得志,但他未有放棄他的電影夢,「雖然我係一支火柴,但係如果我唔燃燒,我就只係一支廢柴。」他相信人很多時其實是不輪到自己選擇,際遇也很重要。當發電影夢的時辰未到,但棟篤笑仍可繼續做時,那就繼續走目前可走的路,最後走著走著,可能就會到達想去的地方。 由當初的票房毒藥,到憑《毒舌大狀》提名影帝,如今的黃子華愈來愈接近當初的夢想。追逐理想的惘然,你也可能經歷過。跟住去邊度冇人知,但柳暗花明又一村,兜兜轉轉,也能去到終點,而且一切也許是最好的安排。 文字:林三 @lam.three 設計:Owen @wai.ho.98 -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【御用丑角】用退休金起小學、立遺囑捐身家 知足常樂就能心中富有 余慕蓮:「瞓醒一日就當賺多一日」
提起余慕蓮,可能會首先聯想起她演的清潔工、醜婦角色,然後是關於她慷慨捐輸的美談,例如她早前宣佈會將部分遺產捐予工業傷亡權益會,引起不少迴響。做善事的人很多,但對於余慕蓮,大家更為敬佩,原因也許與她的形象有關。 余慕蓮投身演藝界多年,雖很少當主角,但名字卻是家傳戶曉,你也一定看過她的戲。戲中她大多演低下階層,現實中的余慕蓮,亦算不上大富大貴。17歲才小學畢業的她,做過戲院帶位、售貨員,入行演員初期收入不算多,她很珍惜工作機會,有job就接,試過36小時不睡覺開工,亦住過五伙人共住的劏房。窮過,自然學會節儉,即使半夜收工,她也捨不得搭的士,情願等巴士回家。 對自己節儉,卻捨得對別人慷慨。她在2005年曾從20多萬的長期服務金中捐出8萬,在貴州山區興建一所學校;試過出自傳,將收益捐予兒童癌病基金;早前亦宣佈會將現時自住的物業,於身後捐予東華三院。即使不是擁有太多,也願意付出,正是大家敬重她的原因。 「我做戲做慣垃圾婆呢啲小人物, 人哋以為我好窮冇錢,其實我真係冇錢,但我捨得捐。」余慕蓮年幼父母離異,母親冷待她,又不時叫她問人借錢,童年過得不快樂。也許正因清楚愁苦的滋味,對於身處困苦中的人特別有同感,更願意分享。很多人說錢財身外物,但對不少人來說,錢是安全感來源,無人嫌多。能夠知足,也不是人人做到。 余慕蓮退休後繼續住在一個早年購入的400多尺單位,閒時去看戲,跟朋友飲茶去旅行,去老人院做義工。她說家中有塊牌寫著「知足常樂」,常說覺得上天待她不薄,最重要是不要與人比較,「我見一日就做一日人,我唔會羡慕人亦唔會妒忌人,我好滿足了。」 錢並非最重要,名利也不是。余慕蓮演的角色很多時都是丑角,扮醜她也不介意,自覺找到自己定位。她可能不是一線演員,但能夠在觀眾心中留下身影,她覺得已足夠了。 余慕蓮今年已87歲,近年身體有些毛病,曾一度入住ICU,出院後覺得,現在的日子都已是賺了,隨時離去也不怕,「瞓醒一日就當賺多一日。開開心心,行得食得瞓得就得了。」智慧老人,到了這年紀,看淡生死,淡薄名利,參透了人生最重要的並不是錢,最緊要健康開心。 捨得捨得,懂得捨去,就能得到更多、更重要的東西。捨去財產,得到助人的快樂,更是無價。一生是否能名成利就,享榮華富貴,只是外人評論你的標準。於自己而言,能知足常樂,一生無悔,也許已是最富有。 文字:林三 @lam.three 設計:Kayan @yipyn -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【小新處世之道 】幼稚、口沒遮攔、不顧形象 也許就是我們羨幕蠟筆小新的原因
他愛搗蛋、口沒遮攔,又不顧形象,愛露屁股,一見美女就口花花。這個幼稚又有點猥瑣的角色,是個五歲小孩——蠟筆小新。這樣的角色設定,讓《蠟筆小新》當年曾被指教壞細路。但作為經典卡通人物之一,小新必然有其吸引人的魅力。 小新常常將身邊的人氣得七竅生煙,例如常常調侃媽媽的身材、因為好玩而弄跌媽媽剛晾好的衣服;有時候口沒遮攔,直接揭穿別人的借口,讓人下不了台,相當尷尬。他直腸直肚,好像永遠少條筋。動畫其中一集,小新和爸爸在餐廳等位時,餓扁了的爸爸細聲抱怨吃飽了的人不肯離座,小新聽到後,就直接走到餐廳內請用完餐的人離開,嚇得爸爸趕忙跑去阻止。 我們也遇過這些場景,但從不會像小新一樣做。我們小時候也許都曾是小新,想做就做,想說就說。但成長的過程中會發現,原來說了某些話,做了某些事,會令人不高興,慢慢就學會收斂。作為成熟的大人,行事說話前要反覆考量,很多事礙於禮數,還是不敢說不敢做。看到小新可以恣意的做自己,甚至想露屁屁就露屁屁,才令我們羨幕不已。 小新的同學風間,表面上是別人家的好孩子:有禮貌,成績好,有上進心,成熟穩重,卻竟然和小新成為好友。風間對自己要求高,年紀小小已學會壓抑自己慾望,因為在意自己的形象,明明很喜歡魔法少女,卻要堅持說自己不愛看卡通。唯有在小新這個毫無羞恥心的傢伙面前,風間才會放下武裝,釋放自己孩子氣的一面。 幼稚的小新,有很多無厘頭的行徑。奇特的思路令他即使面對困難,也不當作一回事。人家對他的批評,他轉個頭就忘了。別人笑他太瘋癲,我們看著小新,卻竟有點羨慕,羨慕這個小屁孩,可以活成你想最要的,那自由奔放、隨心所欲的模樣。 文字:林三 @lam.three 設計:Kayan @yipyn -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.