日本人的創意總是令人驚喜，即使是一塊毫無用處的紙皮，在他們手中都能變成藝術品。「紙板雕塑家」大野萌菜美，經常運用紙皮和雕刻用具製作出不同模型，食物、槍械、電影人物、動畫角色如天空之城的機械人、變形金剛、RED KING和LEGO蝙蝠俠等，每一件作品極度精細，連至細微的部分也會盡心雕製。 大野萌菜美是90後，在大阪藝術大學畢業，大學時期已經贏得多個學界獎項，2016年還在東京舉辦個人作品展覽。為了完整保留紙皮的自然顏色和紋理，她會運用裁紙刀、剪刀、尺、膠水和膠紙帶去雕塑。每件作品精雕細琢，少則花時10天，較複雜的更需要3個月來完成。 Details make perfect，每個細節都是成功的因素，一起欣賞一下她的作品吧@monamincb ！     Photo/ @monamincb

在香港，最殘忍的食物，今後應該難以超越榮華臘腸。   榮華臘腸 crossover 麥兜的廣告片段一出，短短幾十秒鐘，已在網絡上引來一片悲鳴。作為香港知名漫畫吉祥物的麥兜，長大之後的人生奮鬥目標，居然是變成榮華的招牌臘腸。   曾幾何時，確實有個家傳戶曉的小學生爛 gag，說煲仔飯很殘忍。構思這條絕世好橋的廣告人或許受到這個煲仔飯爛 gag 啟發，狠起上來，真是煲了麥兜這隻豬仔。廣告換來鋪天蓋地的痛斥，說榮華臘腸變態，說麥兜「親生父母」麥家碧和謝立文發錢寒，當然亦有部分人盛讚「識玩」，夠黑暗和嘩眾取寵。就廣告而言，逆向行銷無疑是成功的，至少我從未如此深刻記住一個關於榮華、或者臘腸的廣告，都幾肯定在有生之年，往後只要夾起臘腸，是不是榮華臘腸都好，就會想起麥兜。   又或者，往後見到麥兜，拍成電影又好，無無謂謂的香港情懷又好，都會想起他的最後命運，其實是一條臘腸。   廣告雖然歹毒凶殘，但除了粉碎童話，蒸熟了膾炙人口的香港吉祥物之外，其實倒沒有什麼錯。錯在它可能太直接，真的「畫到出腸」。年輕時的你，懷著志向追求理想，走出世界闖一闖，但到頭來，現實世界將你（和你的情人）拉回來一起變成臘腸，做樓奴、社畜、窮忙族，做勞動機器一直做到退休。臘腸的隱喻，香港人都心照不宣。   但世界就是那麼殘酷，春田花花幼稚園的快樂時光都是騙你的，長大之後你就會被資本社會搾取勞動價值，香港運動員是臘鴨，你是臘鴨，我是臘腸，或者麥兜曾經代表著無憂無慮，天天一起歌唱的，昔日的香港人。而未來的我們，是臘腸，其實挺貼切。   網絡上許多劣評都怪責麥兜的原作者麥家碧和謝立文，他們是否等錢洗，為何那麼忍心將麥兜「賣」到榮華工場做臘腸。但從麥兜走紅開始，廿多年來，牠已被「賣」到不同商家幾百遍，撇除商業收入，這個臘腸廣告倒有可能比起過去很多借用麥兜賣萌、賣香港風味的商品「更麥兜」。只因麥兜的故事從不直接，但它本身同樣是黑暗童話，從不是真心歌頌世界和平，生活美好。那些無憂無慮的快樂時光，只是一群尚未成年的幼稚園動物們，用牠們的視點所看到的城市假象。麥兜雖則天生較蠢，但不是日日歡天喜慶，對現實世界毫不警覺。在〈麥兜與雞〉他便唱過「現實就似一隻鴨／我最想吃雞，我最終變臘鴨」，因此，麥兜是從小知道，現實將會令自己變成臘鴨。只是沒想過，原來不是臘鴨，是臘腸。   而且，認真一想，被絞碎擠成臘腸的坎坷命運，對麥兜不只殘酷，還會很痛。因為麥兜是一隻從小貪吃，好像什麼都喜歡吃的公豬。所以，成為臘腸之前，按道理還要拿去閹一閹。由於公豬有異味，豬農為了令豬肉變得更美味，都會在成年前將公豬去勢。閹過的豬才是肉豬，牠們的肉才會被製成臘腸。   想起麥兜在《菠蘿油王子》有一首片尾曲〈教我如何去小便〉，原曲為經典老歌〈Historia de un Amor〉。「爸爸帶我去小便／仲教我要怎樣小便／如何咪滴濕笪地」，原來爸爸都知道，麥兜沒多久就會被人拿去閹，準備成為一條臘腸。閹過的豬，連小便都有困難，爸爸心裡不忍，早就偷偷帶牠看著海浪小便，教牠如何咪滴濕笪地。父親的愛，居然是這個用意。   是我過份解讀，但其實沉醉在麥兜作為香港象徵，或麥兜變成臘腸意味著香港前途一鑊熟的傷痛，都是一些過度的解讀。麥兜從 90 年代已是「中外馳名」的商品化符號，既是香港旅遊業的吉祥物，也可以被榮華臘腸加工消費，與漫畫角色的命運無關。牠已被閹割了許多年，但不是變成臘腸，而是從文本創作被打包入罐，成為一個不斷複製的商業品牌。做完臘腸之後，明年又可以復活做中國隊長，或擔任大灣區宣傳大使，帶麥太返去買樓。   香港有隻來自春田花花幼稚園，後來在榮華工場被製成臘腸的麥兜，喬治奧威爾在《動物農莊》都有一隻叫拿破崙的豬。中國作家王小波亦有一篇著名的短篇小說〈一隻特立獨行的豬〉。故事很短，跟榮華臘腸的廣告差不多，但這隻豬的事跡，比起麥兜成為臘腸有更多值得細味之處：在中國文革時期，豬本身與世無爭，只懂吃喝拉撒，活得很低層次，但人類喜歡有規劃的生活，於是為豬設置了牠們的生存目標，令牠們活得更有層次。種豬和母豬的任務是為了資源增值不斷交配，而肉豬的命運就是不斷吃，然後被宰割為豬肉（商品）。放在今日香港，與麥兜的際遇物傷其類。   豬一般附帶負面標籤，例如懶惰、肥胖、愚蠢。然而，故事主角見識過一隻與眾不同的豬，與其他順從命運，日以繼夜吃到被人屠宰的肉豬相比，牠長得又黑又瘦，兩眼炯炯有光，而且「像山羊一樣敏捷，一米高的豬欄一跳就過；牠還能跳上豬圈的房頂，這一點又像是貓」。   這隻豬骨格精奇，靈活走位，而且非常聰明，只要有人拿著殺豬刀在附近出沒，牠會聞到氣味，提高警覺不讓屠豬人靠近。而且這隻豬討厭被生活規劃所束縛，牠追求自由，擁有激情，鄙視那些甘願成為生育機器的母豬，牠會攀山越嶺到鄰村尋找自己喜歡的豬。因此，牠成為了故事主角心目中的偶像。   「所有餵過豬的知青都喜歡牠，喜歡它特立獨行的派頭兒，還說它活得瀟灑。但老鄉們就不這麽浪漫，他們說，這豬不正經。」老鄉們嫌這隻肉豬太反叛，設下圈套將牠圍殺。故事主角內心有些掙扎，有想過挺身而出為牠解圍，但隨即膽怯退縮。他終於發現自己沒勇氣違抗上位者的命令，原來自己跟其他屈從生活、安之若素的豬沒分別。   或者我們都曾經以為，麥兜（與牠所象徵的香港）會是一隻特立獨行的豬。廣告商摑醒了我們，我們閹過了，只是肉豬。  

如果看我不妨矇一點，看藝術品又不如細一點？澳洲一名藝術家Isabel，經常在IG分享微型黏土作品，她的藝術品大部分不超過1cm，如果要用肉眼欣賞，可能看到老花也未看清楚，但只要透過放大鏡，就能細看它們有多精緻。 Isabel 從小就對微型玩具很有興趣。每當家人購買雕塑作裝飾品，她都會偷偷地收藏仔細研究。長大後，更把熱情變成事業，雖然製成品看似簡單，其實需要投放很多心機，根據不同作品的難度和層次，Isabel每次的製作都要花至少1小時，甚至幾天不等。 「崖上的波兒 」、「美少女戰士 」、「悟空 」、「尤達 」等著名卡通漫畫角色，還有各種動物和植物，統統在Isabel的巧手下「縮小」。雖然體積的骰，放在手掌也顯微小，但每處細節絕不馬虎，讓人看得嘆為觀止，如果有興趣，可以去她的IG @supersmallstuff 發掘更多作品！   Photo/ @supersmallstuff  

就算你有一雙再雪亮的眼睛，也很難一眼分辨出鉛筆筆芯屬於哪種粗幼吧？日本設計師石川和也就設計出「筆跡鉛筆」，分別把 2H、H、HB、B、2B、3B 共 6 種不同粗幼直接印在相應的鉛筆筆身上。設計師指，「從前如果無法試寫鉛筆，就不會知道鉛筆的硬度」，「筆跡鉛筆」則是輕易解決這個問題。 憑着這細心的設計，「筆跡鉛筆」還在年度「文具大獎」 SHACHIHATA 新產品設計大賽中佔一席位，與其他 9 種設計在 1,206 份參賽作品中脫穎而出。   Photo/ Twitter @ issikazu20

不要說起薯仔就聯想起 small potato，薯仔都可以有一番作為！地中海國家塞浦路斯（Cyprus）有一條村莊，以紅土盛產優質蔬菜聞名，其中薯仔就最受歡迎。近日當地有新地標落成，是一個 4 米高的薯仔雕塑「The Big Potato」。當地大使 Euripides L Evriviades 指，「其他地方有讓人識別的地標，現在我們也有了。」還表示，薯仔地標的靈感來自巴黎鐵塔、美國自由神象，和香港的天壇大佛。 一座 4 米高薯仔突然出現在村口，有人嘲笑它莫名其妙、不夠美觀，不過負責人 George Tasou 就認為，這些嘲笑就是最好的宣傳，並相信，這些人最終都來找薯仔打卡。未來亦會繼續讓薯仔雕塑進化，有機會​​描繪更多細節、在旁邊空地會增設座位、小食攤位等，希望為遊客提供充滿地方特色的薯仔菜色。