朋友笑我太得閒，明知兩個多小時盡是胡鬧堆砌，重開戲院之後又其實有更多出色的選擇，為何偏偏要看大而無當的《唐人街探案 3》？坦白說，對王寶強那種故作親民的土包傻氣、扮豬食老虎的痞子蠢蛋，十年如一日都覺得反感，何況《唐人街探案》實際上無案可探，只是一個噪音分貝極高的中國低端知識分子異國遊記系列，對見慣大陸遊客的香港觀眾而言，簡直是忍耐力的考驗。但是錢的叫聲很雄壯，所以《唐人街探案 3》居然邀請了長澤正美、妻夫木聰、淺野忠信和鈴木保奈美等一線日本演員客串亮相，妹仔大過主人婆，都勉強叫做幾啖砂糖一啖王寶強。喔，如果仍然迷戀劉德華的話，再多一啖砂糖。   再者，我跟《唐人街探案》這個系列不幸有緣，許多年前在飛往倫敦的長途機上看無可看，看了第一集，幾年後原班人馬再拍第二集，當時人在西藏，如朋友所說，晚上因為太得閒，而又真的沒其他選擇⋯⋯結果，《唐人街探案》講述傻瓜神探王寶強周遊列國屢破奇案（算是奇案嗎？）而現實中，我亦總是在旅途上。可惜第三集擺明搧你一巴，看著中國傻寶跑到東京吃喝拉撒，你去得了嗎？疫情之下東京是不能抵達的遙遠，你就只有待在戲院，看《唐人街探案 3》吧。   不完全是發晦氣，這確實是《唐人街探案 3》的賣點，它亦齊集了當下中國十億票房商業大片的共同特色。第一點，是抵睇。中國雖已全面脫貧，但脫貧標凖是年收入 4000 元人民幣，就算沒有疫情封關，要出國旅行一趟都幾乎傾家蕩產，但脫不脫貧豐儉由人，幾十元看一部外景拍攝的電影，既看盡東京，還要大鬧東京、拯救東京，雖未親歷其景，然而王寶強戲中的窮酸鄉下仔形象，正是某種親切投射，到異國冒險人生路不熟但又歪打正著威風不失禮，電影之所以在中國大收三十億，有它的原因，但香港觀眾不會懂。   《唐人街探案》之前，早年看湯唯主演的《北京遇上西雅圖》（後來還有續集倫敦篇）其實已見端倪，原來外景多、外景遠，已經等於電影好，無視整個故事又臭又長，悶過婆媽連續劇。但為何要又臭又長？因為第二點，都是抵睇。中國商業大片近年最大特徵，片長起碼兩個多小時，明明沒那麼多內容，硬要橫生枝節多拍幾場戲，無用的鏡頭不嫌多，多餘的對白更不嫌多。同一原因，幾十元看一部電影，自然是 130 分鐘比 80 分鐘吸引。悶不悶就見仁見智，為抵睇而入場的觀眾未必不覺得悶，悶就將手機拿出來左掃右掃、覆個微信，中國觀影文化，如今已跟香港同步一體化。   第三點，同樣都是抵睇，就是多明星。巨星演員列陣充撐商業大片格局，這不難理解，但中國式大片可以去得好盡，角色多餘為拍而拍不在話下，有時更是遷就演員檔期，夾硬亂拍一兩場，志在將演員大名寫在海報上，看得完《唐人街探案》隨便一集的話，就會明白，它根本很難稱得上是電影。它只是一個明星輪流上場的綜藝節目。   踩了那麼多，但其實這種商業製作的電影套路，從來不是中國原創。中國電影受香港影響最深，許多層面上都是將香港這個東方荷里活的成功模式複製過來。作為今日成功典範（票房亮眼，但評價極差）的《唐人街探案》，密密拍了三集，從曼谷、紐約殺到東京，拯救世界，但這種華人／中國人展現軟實力（相對《戰狼》和《流浪地球》的硬實力）及國際視野的想像，港產片都曾經有過。因為香港都曾經有過一部《東京攻略》。   回歸初期，從 90 年代末到千禧年間，香港正扮演著銜接中國與西方國家的國際化平台，不少香港演員硬橋硬馬走出去，進軍荷里活，同時港產片亦擁有許多跨國製作機會，譬如 2000 年由馬楚成執導、梁朝偉和鄭伊健主演的《東京攻略》，還有同年唐季禮執導、郭富城主演的《雷霆戰警》。電影質素實屬一般，滿滿商業元素，噱頭先行，但今日看來，它們正好見證了香港電影 90 年代末的短暫國際化進路。《東京攻略》本質上就是早期香港版本的《唐人街探案》，講述梁朝偉飾演的香港私家偵探大鬧東京，搗破 CIA 和日本黑道的幕後交易。電影格局極大，華麗鋪張，而最大重點就是明星多，香港有梁朝偉、鄭伊健、陳慧琳、張柏芝，日本那邊則有仲村亨、阿部寬、柴崎幸，靚人靚景靚車靚衫，外景拍攝，跟旅遊特輯沒分別。電影的實際內容，好壞未必太重要，反正散場之後觀眾就會忘記。梁朝偉偶然都會演一些不需要用腦、不用演技，純粹「賣樣」的角色。而當年郭富城都未識演戲，我們都知道他是借拍戲為名，要追日本女神藤原紀香。總之重金打造，演員各取所需，片商覺得走出國際很有面子，而又讓觀眾賞心悅目。   後來中港合拍片興起，香港電影從走出去變成走上去，找到中國資金，而中國電影則學了香港的生意經，《唐人街探案》同樣是一部日本旅遊特輯，雲集最頂尖的日本明星，出外景、玩得大，燒錢至上，劇情只是配襯，王寶強都沒動腦查過案，因為許多觀眾就是想不用腦看一部爽片，爽在什麼？爽在妻夫木聰和長澤正美明明身在自己國家，都會放下身段，陪著笑跟中國傻寶講國語。   但作為香港代表的梁朝偉，除了外型好過王寶強，談吐亦得體一些，至少在《東京攻略》和後來的《韓城攻略》，他會主動跟日韓演員說英文。今日中國跟昨日香港在國際化進路上的落差，可能就在鄉下仔出城的中國傻寶與精通多國語言的世界仔身上。然而，相隔十多年，馬楚成於 2018 年再拍續集《歐洲攻略》，今非昔比，卻又正好呼應了香港電影風轉向，因為其國際視野已不在屬於香港，而是中國。名義上《歐洲攻略》是續集，但投資者已易主，香港品牌，變成了中國大片，不再面對香港觀眾。而梁朝偉的拍擋，同樣變成非常國際化，回流中國風生水起的吳亦凡。   香港電影被中國電影取代的例子太多，除了入圍奧斯卡的《少年的你》，複製香港國際進路的《唐人街探案》也是。如今世代不同，香港再沒有這種燒錢電影，它們卻正在中國大行其道。電影有時是藝術，然而，在承襲 90 年代香港遺風的當代中國，電影更多時候是一門生意，或是國際能見度的展示台。   但同一時間，千金散盡的香港電影，回歸本土，踏實說故事，回想那個為滿足國際化軟實力想像而不斷燒錢的 90 年代，反而甚少有電影人肯花上這些功夫。電影是一個城市想像的延伸，戲院則可能是縮影。《唐人街探案 3》隔壁的另一院廳，便是小本製作、沒有明星和國際視野，而且片長只有 80 多分鐘（唔抵睇）的《夜香・鴛鴦・深水埗》，兩部電影好像毫不相干，卻又像平行時空下兩個世界的交錯。