【佬訊】：岸邊露伴一動也不動
WFH進入倒數階段，把握機會享受lunch time睇劇的時光。上星期五，一口氣煲晒Netflix的《岸邊露伴一動也不動》。 岸邊露伴是《JOJO的奇妙冒險》第四部《不滅鑽石》中的其中一個配角，亦是作者荒木飛呂彥在漫畫中的化身。短短四集的《岸邊露伴一動也不動》，就是以岸邊露伴為主角的短篇故事。 就好似睇村上春樹要睇晒賴明珠加英文譯本，睇JOJO系列，最好𥅈一𥅈英文名。荒木飛呂彥創作出名用大量reference，例如《不滅鑽石》英文是Crazy Diamond，其實就是對Pink Floyd《Shine on your crazy diamond》的致敬。 《岸邊露伴一動也不動》，英文名是《Thus Spoke Kishibe Rohan》，顯然是尼采的《Thus Spoke Zarathustra》（ 查拉圖斯特拉如是說）的reference。再睇埋四集故事，就知道英文名改得好。 所謂「一動也不動」，大槪就是指作為漫畫家的岸邊露伴，在取材時保持一貫旁觀者角色的態度。作為outsider的岸邊露伴，如非必要不會出手干涉，也不會judge人物事情的對錯，只做好自己的本份：「取材畫漫畫」。 或者有人會覺得這是無良知、無人性，但在非黑即白的現在，會不會這些人才是珍貴日常的守護者？
【佬訊】：與IceFire的緣份
早估到Ice Fire會收皮，但終焉來臨時還是有點不捨得。 在還未有Uniqlo、GU的時代，Ice Fire是佬編其中一間常去的服裝店。那時還是中學雞儲錢買第一條Levis 501、底衫著Bossini、底褲著Giordano的時代，很多朋友喜歡izzue、double park、chocolate，但佬編比較喜歡Ice Fire。 Ice Fire價格算不上便宜，所以實際上買的items其實不多，數來數去就那幾件。有件紅色大格仔flannel裇，由中三oversize開始，著到大學火車旅行仲粗著緊，除法計一計，大槪也可說是抵著吧。 另一件Scene灰色Zip Up Hoodie更有趣。好像也是中一中二左右家母送的，印象中没有特別oversize，神奇在件褸竟然懂得一起長大， 一直著到大學二年級，才依依不捨地捐了。 至於紅色格仔那件flannel裇，現在還在櫃桶底，有時去耕田或者做粗重嘢仲會著下，不要說毛粒，連鈕都未甩過一粒。 這兩件衫教了我兩件事：第一，原來衫不用買太多，一兩件適合的，夠著七八年；第二，衣服雖是死物，但著得多一樣會「成長」，會變得越來越好睇稱身，至少自己是這樣覺得。 說起來，Ralph Lauren在某次訪問著住件殘舊的綠色格仔flannel，很多人都好奇是不是他自家品牌的衫，結果卻是四十幾年前在K-mart買下來的，有相為證，由發跡前一路keep住著落。著舊衫的喜悅，大槪只有試過的人會明，人講人緣，衫也有衫緣。
【50年代產物】 公務員合作社外牆五顏六色打卡able！ 粉藍色、檸檬黃、少女粉紅都有
路過土瓜灣內街，見到色彩繽紛的樓宇，你會停下半分鐘細心欣賞嗎？這個建築群位於土瓜灣美善同道、靠背壟道一帶，是建自上世紀五十年代的一系列公務員樓，牆身有粉藍色、檸檬黃、Tiffany blue、還有少女粉紅，要打卡的話也不比彩虹邨遜色。加上大廈的舊式鐵窗花、紙皮石及其低密度設計，極具香港的舊建築特色。 當時港英政府推出「公務員建屋合作社計劃」，換言之公務員可以向政府申請批地起屋。很葡萄吧？但這些機會不是你的！興建合作社所有開支都由入住公務員自費，要用廿年才還清，而且入住的公務員要在政府機構打一世工。大多數公務員環境幽靜，現今港人打一世工都未必有機會住到
【重遊舊地】 皇都半世紀髮廊見證三代情 東主英姐：是人情味聚腳地
北角皇都戲院的每一個地方，都承載了60、70年代的印記。小巷裏的「皇都男女髮型屋」，對一般人而言，或許只是一所「鋪齡」較久的上海理髮店，但對街坊來說，卻是一個充滿人情味的聚腳地；這間小小鋪頭，更是店東英姐一家三代的人生見證。 年過七旬、頭髮花白的英姐，大半生都在「皇都」度過。她在2017年收鋪後，不幸中風暈倒，經歷三次開腦手術，保住了性命，卻再沒有踏足過那所對她人生極其重要的髮型屋，於皇都戲院結業時，也未能與街坊好好道別。適逢皇都復修保育計劃，她終於有機會重遊舊地。 英姐憶述，當初雙十年華，原本在北角的一所髮型屋打工，最後膽粗粗和朋友在皇都戲院內的商場自立門戶，輾轉從樓上76號舖，搬到樓下72號舖，更舉家搬進皇都大廈住宅居住，轉眼五十載。「以前上海理髮店，全部都係男師傅，男師傅整女裝頭冇咁好，啲人見到呢度一班女仔做，又傾得埋，就好鍾意。好多人嚟，食飯都冇時間！」原來英姐的髮型屋，是當年的前衛先驅。 髮型屋受街坊歡迎，每晚要營業至深夜，11、12時仍有客人等候，難怪英姐的子女都笑說：「阿媽好忙、超忙，唔得閒理我哋三個、我哋自己玩。」他們讀幼稚園時，已經在皇都「打躉」四圍玩，到皇都戲院睇戲、大大公司玩機動遊戲、去利昌士多賒嘢食。為何是「賒」？弟弟憶述：「佢哋知你媽咪都喺皇都，買嘢食、買維他奶都可以後數，嗰陣係好有人情味。」不過再忙，英姐也會堅持幫女兒電頭髮、除頭蝨，一眨眼女兒已結婚生子。在髮型屋未關閉前，孫兒的髮型也是由婆婆親自操刀。 半世紀的心血回憶，承載了三代人的足跡。一群人開心工作、談笑風生的日子，成為英姐懷念的片段。更珍貴的是不少顧客由客人變成朋友：「未結婚、做女嗰陣已經嚟，一路做一路熟，耐咗變咗朋友，之後結婚生仔、做人呀媽，都繼續嚟。」而這天重臨皇都，英姐更圓了一個小小心願 — 到一直無法踏足的地標「飛拱」桁架留影。 北角皇都戲院活化在即，負責其保育修復的新世界現正舉辦「尋找你我他的皇都」代入式歷史回顧活動，展示部分原址小店及數百件戲院舊物，讓參與者第一身感受皇都輝煌傳奇，也為將來更精彩的皇都留下伏筆。
【時光倒流24年 】 皇都說不完的故事 女兒細味爸媽當年情
1997年，Annie出生，皇都戲院結業。兩者看似完美錯過，卻又存在某種緣分。 大學畢業不久的Annie，熱愛文化保育，順理成章到了皇都戲院擔任歷史體驗活動導賞員，化身戲院票務員，為「觀眾」劃位、查戲飛，一邊講解歷史。說起皇都，原來跟年紀輕輕的她也不無淵源。準確來說，是跟她的「前世情人」有段故。 Annie的爸爸媽媽，當年住在北角油街，是皇都戲院的常客。從拍拖到結婚，都在皇都留下足跡。「佢哋話當年戲院唔多，皇都戲院好大，有成1300個位。唔似而家啲新戲院，好似板間房咁。最記得喺皇都睇過《半斤八兩》。」皇都戲院見證了港產片流金歲月，《半斤八兩》是70年代最賣座的電影，票房打破開埠紀錄，手繪海報現時也在皇都展出。Annie娓娓道來父母的故事，說觀眾以前會買水果和栗子入場，邊看邊吃，80年代戲飛已經要20多元
【照騙末日】 挪威立法P圖唔講明或需坐監 原因：不可能實現的美產生壓力
網絡「騙圖」層出不窮，Instagram上睇相誇啦啦，現實中分分鐘「貨不對辦」，全因 PS 執相執得太過份，完全不似本人。為了杜絕網上照騙， 挪威兒童和家庭事務部（Ministry of Children and Family Affairs）近日就通過了議案，規定 KOL、廣告商於 Facebook、IG、Tiktok、Snapchat 等社交媒體分享相片時，一旦身體、皮膚經過 PS 修飾，必須向受眾說明。無論是瘦手臂、瘦腰、豐唇，只要 P 過圖但不承認就屬犯法，輕則罰款，重則監禁！ P 圖在現今世代可謂是家常便飯，為何要立法禁止如此大陣仗？挪威相關部門就指出，「廣告和社交媒體中，各種經過數碼修飾的模特兒，使年輕人接觸到一種不可能實現的理想中的『美』，令他們承受著巨大的壓力。」防止照騙，人人有責，如果香港落實相同法例，會不會是KOL末日？你又會支持嗎？
【超扁平香港】 高野綾筆下的舞獅、搶包山、茶餐廳 村上隆徒弟二度來港畫盡本土情懷
一些關於香港的文化和事物，我們可能見怪不怪，但日本這位藝術家 #高野綾 就將各種具有香港特色的風景和節日畫進畫中。在顏色鮮明的油畫和紙本作品上，她筆下最具代表性的大眼少女感受着香港情懷 —— 排練農曆新年的舞獅、觀看搶包山、到金魚街買金魚、搭叮叮電車、遊走於城市的霓虹燈中
【余拜仁】：未完成作品的觀賞價值
《全民造星》一躍成為全社會無人不識、無人不知的娛樂節目，除了12位愈戰愈勇的「鏡仔」令人留下深刻印象，這個發掘並培育新晉的平台同樣值得大家留意：由當天選秀開始，一眾新人獲得大量機會作出不同嘗試，包括參與不同競賽項目，從中慢慢找到自己的強項長處，並在往後日子根據個人特色加以發展，唱歌、跳舞、棟篤笑、做戲、主持等等，人人都能夠各展有長，個個都可以獨當一面；不難看出，過程中的尋找、沉澱、醞釀、實驗，以至失敗，都對往後的成功及成就有所貢獻。 上周周末剛巧看了兩個各有特色的舞蹈演出，說是「演出」或者都不夠精準，事關兩組節目都未完成，也不完整，甚至仍有很多需要完善地方。閱讀至此，讀者可能好奇，觀眾為何要看如此這樣的節目呢？如果告訴你，兩個都是付費演出，會否讓你更加不解？其實，這種「未完成」、「不完整」，以至「要完善」，正正就是相關節目的特色，事關它們本身是屬於藝術家的嘗試及試驗，並在當中一些關鍵階段邀請觀眾參與其中，一邊向創作人發問，一邊回饋他們對作品的意見，陪伴創作團隊繼續前行，行內一般會將這種節目稱為「階段性展演」。 參與「階段性展演」的心路歷程，其實有點像追看《全民造星》：觀眾看到的並非舞台王者或大師名作，反而是一眾努力尋找自身演藝或創作方向的新晉。在平台上，藝術家、創作人及其團隊會有充足的時間、空間去成長，如以前述其中一個節目為例，不加鎖舞踊館舉行的Unlock Body Lab: dance-to-be 2021第二階段展演及分享—— 「I am only my body?」，呈現了兩位新晉編舞張利雄及黃寶娜分別名為《張利雄》及《Kerry & Frieda》的作品，前者聚焦個體與整體的建構及連繫，後者則關注女性身體是如何被觀看、被期待、被定義。 有別於完整「演出」通常追求完成程度及藝術水平等，「階段性展演」強調的則是發展及交流，如是者張利雄及黃寶娜早於今年2月、3月開始創作，並分別於5月及上周末進行第一及第二階段展演及分享，節目完成後，觀眾都會獲邀留下開展討論，有別於一般的演後座談會，藝術家及創作人不會去仔細解釋有關創作的種種，更多時間是開放給觀眾去回饋意見，收集意見後，創作團隊就會汲取當中養份，並繼續深化作品的不同面向及維度。當晚現場所見，雖然屬於「階段性展演」，但是兩個作品都不乏甚為細緻及成熟的部份，相信都是較長時間沉澱及醞釀的成果。 經過長約半年的創作期，期間經歷兩次公開呈現及觀眾回饋，《張利雄》及《Kerry & Frieda》將於8月正式登上葵青劇院黑盒劇場，令人好奇並期待的，不僅僅是作品本身，更是這種培育新晉平台的發展可能，或者就如《全民造星》般平地一聲雷，也未可知。
【盡做｜天貝漢堡徐伯合集】
77歲時，你希望你過著怎樣的生活？ 徐伯就選擇和太太創業，在中環開設素食漢堡小店。 廿幾歲入行做廚房，周遊列國，去過關島、美國、西班牙等不同地方打工。中一學歷的他，說自己最叻就是考到入芝加哥半島做廚房。 人生閱歷豐富，經歷很多，到退休年齡本應享享福。 但徐伯卻不想停下來，於是在2019年、77歲之齡開了素食店，整素食，純粹因為「興」，主打就是用黃豆發酵而製成的「天貝」。 不過疫情令生意受影響，但並沒有打擊徐伯，他更揚言要追下一個夢：開設天貝工廠！可見雖已近八十之齡，但徐伯比起年輕人更有勇氣冒險及追夢！ 中環素食天貝漢堡 77歲伯伯用棺材本創業 https://www.youtube.com/watch?v=Ko6NEUhSFNM 用棺材本創業推廣素食天貝漢堡 77歲伯伯夢想成真？ https://www.youtube.com/watch?v=hi8cNwMxa4k 77歲伯伯用棺材本創業 推廣天貝素食漢堡 店鋪有人頂手了！ https://www.youtube.com/watch?v=ht4aptur-mM
【余拜仁】：永不言倦的粵劇先鋒 — 羅家英
羅家英，一個香港人絕對不會陌生的名字。在電影圈中，他是默默支持淩淩漆的達聞西、日哦夜哦孫悟空的唐三藏，經典之作，百看不厭；在粵劇界裡，他不但站到台前傾力演出，而且在幕後寫劇本、做改編，除了傳統戲碼，他亦敢於創新，包括將莎士比亞及黑澤明等世界名家引進粵劇世界；除了創作和演出，他更加身體力行、帶領一眾後起之秀努力開拓行業疆界，尋找更多不同的可能性，雖然已屆74歲高齡，仍然不言倦不言休，令人景仰。 粵劇是香港文化藝術的重要成份，然而近年卻面臨著觀眾流失、市場老化等嚴峻挑戰，於是「如何活化？」逐漸成為行業內外的熱門課題：教育方面，主打小朋友及年輕人市場的訓練班、導賞課如雨後春筍般發展起來；創作方面，「新編粵劇」成為了一種熱門類型，不少機構都培養新進編劇創作全新劇本，長遠希望增加高質素的作品，並藉此鼓勵更多人士參與相關工作。同時，不少名伶亦都積極求變，帶領團隊新編粵劇創作，包括由阮兆輝擔任藝術指導的《戰海奇緣》，聚焦於明末海盜的故事，以及由新劍郎擔任藝術總監兼編劇的《媚香留情》，取材自傳奇劇本《桃花扇》等等。 日前剛好看過一齣新編粵劇《修羅殿》，由羅家英擔任藝術總監及編劇，故事環繞明末時期一宗發生於南方海旁小縣的懸案，案中人各說各話、言人人殊，真相非但未能愈辯愈明，甚至讓人對人性、互信等等產生嚴重質疑；閱讀至此，讀者或者都會聯想起日本著名導演黑澤明的名作《羅生門》，當中三位關鍵人物說出了看似緊密交織卻又矛盾不一的供詞，故事就由這裡慢慢開展。細看之下，原來《修羅殿》正正是以《羅生門》為改編藍本，根據主創人羅家英所講，黑澤明是他非常拜服的偶像，在對方身上學習了很多，認為其影視作品融合了中西文化精髓，非常值得觀眾欣賞、回味，其中《羅生門》就是佳作之一，早在數年之前，他已經心生改編念頭，可是「提筆苦思，但無從下手，或許是經歷不夠、理解不足，於是只能擱筆。」 直至最近，羅家英自言「已年過古稀，歷經人生沉浮」，開闊了全新思路，《修羅殿》的創作大計遂重新上馬；縱然醞釀多年，但是這個改編計劃的難度始終不減，他更形容為「一種自我的極限挑戰」，首先是《羅生門》故事單薄，傳統粵劇戲迷卻往往鍾情於故事情節及發展；其次是電影與粵劇的藝術語言各有不同，他為此特別鑽研了各種劇情分割及內容銜接手法，打破粤劇舞台與燈光的應用傳統，透過不斷的時空轉換，引導觀眾了解其中妙趣。 引用羅家英的話語，縱使已經「年過古稀」，對於推廣粵劇，他卻仍然熱情高漲；對於藝術追求，他都始終一絲不苟，絕對令人尊敬拜服。