這大概就是今年最難解釋的音樂組合：一個說自己根本不知道在寫什麼的柏克萊音樂學院高材生，一個自稱在找尋內心安靜時刻卻把舞台搞得超High的嘻哈才女。8月26日，兩位極少公開演出的台灣音樂人，要在香港西九文化區玩一場沒有劇本的音樂遊戲。 ｜陳嫺靜：打破框架的非典型嘻哈少女 「在相處時有時像個旁聽生在考場上乾瞪眼，有時又和大家完全融為一體。」從政大校園到金鐘獎舞台，陳嫺靜用她的方式證明：音樂不需要被框住。 2018年在政大黑人音樂社初試啼聲，推出首作《有人責備我們不夠深入》後，她的音樂就在StreetVoice等平台引起廣大迴響。從政大黑人音樂社出發，她的音樂一直圍繞著「與人相處」這個永恆命題：與朋友、與家人、與音樂之間的關係，都成為她創作的養分。和鄭宜農、何欣穗的跨界合作，以及以《得意的一天A no is a no》獲得金鐘獎「戲劇原創歌曲獎」，都印證了她獨特的音樂實力。 今年推出的最新專輯《如果每天都可以 happy happy 誰想要sad:＊))》，更完美呈現她突破自我的音樂實力。想認識她？她建議從《New Notes》開始。但小心，你可能會迷失在她看似簡單卻暗藏玄機的音樂世界。   ｜雲端司機：用隨性創造經典的音樂鬼才 「我每次寫歌都很少知道自己在寫什麼。」從伯克利音樂學院畢業的雲端司機，創作時卻像個叛逆的孩子。但正是這種不按牌理出牌的態度，讓他的音樂充滿了無法預想的驚喜。 2016年以「雲端司機」之名出道（名字起源於將作品上傳雲端硬碟時靈機一動），他的音樂橫跨indie pop、city pop到R&B，從《低成本專輯》到《SUNNY AFTERNOON》，更曾榮獲金曲獎「最佳專輯製作人」和金音獎「最佳專輯獎」。他的每張作品都展現出獨特的復古情懷與現代感，又帶有超脫現實的迷幻感。他曾更為李友廷、熊仔、ZENBØ、Leo王等知名歌手擔任製作人，展現其多變且自如的創作與製作實力。 ｜當兩個靈魂相撞：一場創意的談判戰 「你會被他感染、在談判中逐漸迷失自我，但又覺得：哪有什麼關係！that's the fun part。」陳嫺靜這樣形容與雲端司機的合作（他們形容為談判）。在他的工作室裡，兩人像在玩一場沒有規則的遊戲，最後卻意外創造了完美的化學反應。而雲端司機則這樣形容：「我覺得我超不會談判的⋯⋯我覺得比較像是兩個人在搶方向盤。」 這次的香港演出，他們不只要融合各自的音樂，還找來重量級樂手：洪晨的bass、以哲的鋼琴、雷擎的鼓。「我們不是分開的拼盤表演，而是融合在一起，」陳嫺靜說。至於雲端司機？他說要全程用廣東話交流，這大概會是給香港樂迷最特別的驚喜。 【陳嫺靜 Hsien Ching X 雲端司機 CLOUDRIVER：香港夏日高峰會 Summer Summit】 日期 Date：26 AUG 2025 (TUE) 時間 Time：20:00 地點 Venue：The Box, Freespace, WestK Photo Credit : 梁悠 Liang Yu ——————— In ACOO, you can discover a dynamic lifestyle in #ACOOPick.

柯德莉夏萍在電影《珠光寶氣》中，身穿黑色禮服配珍珠頸鏈，高盤髮髻，戴上長手套，輕輕托腮的經典照片，驚艷眾生，至今仍不時有女星模仿她在戲中的造型。她除了氣質出眾，亦演技精湛，獲得美國演藝圈大滿貫四大獎：奧斯卡金像獎、艾美獎、格林美獎及東尼獎。世人眼中閃耀的她，其實人生並不順遂。她經歷過戰爭洗禮、夢想破碎、情路挫折，但仍保持優雅善良，成就人美心善的永恆女神。 柯德莉夏萍出身貴族家庭，曾過著優渥的生活。二戰時期，她家中財產被充公，當時身處的荷蘭亦被納粹佔領，處於大飢荒，導致她長期營養不良，患上貧血、黃疸病等。她本來夢想成為首席芭蕾舞者，曾在著名的芭蕾舞學校接受專業訓練，卻因為營養不良影響了體格，加上身高過高，無法當上首席舞者，被迫放棄夢想的她大受打擊。不過這亦成為她走到演藝圈的機遇。為了生計，她轉為做模特兒，並參與歌舞團的演出，期間被發掘，獲邀演出百老匯舞台劇，亦同時被電影公司賞識，出演《金枝玉葉》的女主角。她首次在電影中擔正，便大受歡迎，24歲即奪下奧斯卡最佳女主角獎和金球獎最佳女主角獎，一舉成名。其後的《珠光寶氣》、《窈窕淑女》等作品，亦令她再創高峰，成為全球巨星。 「我的人生不只是一個童話故事，我也曾經歷過不少困難時刻，但無論面對甚麼困難，最終我還是得到了獎賞。」她的芭蕾夢碎，但反而間接令她在演藝界創出一番成就。在感情方面，她年幼時父母離異，被父親拋棄，長大後一直夢想建立自己的家庭，但兩段婚姻均離婚收場，亦經歷多次流產，對她打擊甚大，一度陷入抑鬱狀態。不過她仍然相信愛情，在51歲時遇上人生伴侶，一起走到生命盡頭，亦與兒子關係融洽，收獲滿滿的愛。 即使生命給了她難關，但她沒有讓困難奪走她的樂觀善良。兒時遭戰火與飢餓折磨的她，晚年擔任聯合國兒童基金會親善大使，多次前往非洲等災區實地探訪，用她的影響力令國際社會關注貧困兒童，實行她給自己的使命。她說：「種下一座花園，就是對明天懷抱希望。」儘管受過傷痛，但她仍抱持希望，在世間種下一顆顆善良的種子。柯德莉夏萍出眾的美貌令人難忘，但她的美不單來自外表，她善良堅強的靈魂，散發著更耀眼的光芒。 文字：林三 @lam.three 設計：Owen @wai.ho.98 ——————— In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.

在紛擾的世界，愈來愈多人好奇佛法的哲理，藉此尋求內心的平靜。不少人開始接觸佛法或禪修，都是透過聖嚴法師的著作或法鼓山的活動。法鼓山創辦人聖嚴法師擅長把傳統禪宗的智慧，以平實的語言解釋，亦強調在日常生活中禪修，拉近佛學與人的距離。他說，禪的最高境界緣於「放下」，圓寂前留下四句遺偈：「無事忙中老，空裏有哭笑，本來沒有我，生死皆可拋」，可說是畢生修行的總結。他從挫折困頓的一生中學會放下，亦花了一生教人放下，獲得自在。 聖嚴法師生於戰亂時代，13歲時父母因局勢動蕩與貧困，將他送到寺廟出家。1949年他因逃避戰亂，還俗入伍，隨軍隊去到台灣，十年後再度出家。動蕩時代，人的顛沛流離、生命的無常，聖嚴法師都經歷過。眼見人們遭受苦難，他希望將佛法傳給更多人，教人減少痛苦。但當時漢傳佛教衰微，不被重視，信仰變成寺院辦法會賺錢的法門，於是他發表了許多文章，希望佛教能有所改革。為了佛教的革新，他去到日本留學，吸收學習當地佛學教育的經驗，並取得文學博士學位；又遠赴美國，設立道場指導禪修，將漢傳禪宗介紹給西方社會。他在60歲時創建法鼓山，如今在全球多個地方都設有道場，他亦成為國際知名的禪師。 復興佛教的道路不易，聖嚴法師曾說，一生都是從挫折、困頓之中走過來的。他在日本留學的過程非常艱苦，有時只吃一餐，靠替人誦經和做導遊勉強維持生計；初到美國的頭幾年，其時年近50的他居無定所，吃不飽飯，更挫折的是沒能做想做的事，後來要靠弟子協助，才租得起一個破舊小公寓作為道場。面對困境，他以「境不轉心轉」的心態面對：「我經常有這樣的信心，山不轉路轉，路不轉人轉！如果人也動彈不得，也還可以心轉啊！」即使環境無法控制，但人亦可控制自己的心，就能自由。 聖嚴法師提出「四個它」面對煩惱：「面對它、接受它、處理它、放下它。」他說，任何事物的發生都有其原因，不須追究，唯有面對它才是最要緊的；勇敢接受得與失，盡心盡力去處理，但處理後就要學會放下，不再憂慮。「每一個人都要懂得放自己一馬，也要放別人一馬，不要把生命浪費在鑽牛角尖上。」從小我們都在學習抓緊甚麼，原來放下，才是一生的修習。 文字：林三 @lam.three 設計：Po @p12_o28  -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.

人們常說，生與死只得一線之隔。我們害怕面對、習慣迴避死亡話題，卻往往忘記了告別也是一門藝術。 2023年香港舞蹈年獎「白朗唐新晉編舞」及2024年香港藝術發展獎「藝術新秀獎」（舞蹈）得主曾稑宸，潛心五年，以廣東傳統「破地獄」儀式為基礎，聯同四位韓國舞者，將東方靈魂觀融入當代舞蹈語彙，在舞台上展開一場跨越生死界線的靈魂之旅。舞台上將以最純粹的肢體語言，帶領觀眾走進另一個維度的生死探索。 《破地獄》韓國篇｜當代舞蹈劇場 📅 26.9.2025 晚上8時｜27.9.2025 下午3時、晚上8時｜28.9.2025 下午3時 📍 葵青劇院黑盒劇場 票價：$320（不設劃位） 購票連結：https://www.art-mate.net/doc/86523   加料節目： 《破地獄》韓國篇公開綵排 📅21.8.2025 晚上7時 📍逸東酒店Anita 由編舞家獨家展演精選片段，設有創作分享及問答環節   「艱辛織地獄」創作分享會 📅21.8.2025 晚上8時 📍逸東酒店Kino 與創作團隊一同探索五年研究歷程，細味當中的生死哲思   費用全免 報名連結：https://www.eventbrite.hk/e/1584960111359?aff=oddtdtcreator   @laboraterryarts  ——————— In ACOO, you can discover a dynamic lifestyle in #ACOOPick.

看到美好風景，我們都希望能夠凝住當下。每一幀風景都是獨特的，即使同樣的景物，只要光線有些許不同，都會呈現不一樣的模樣，如同世間萬物一樣，轉瞬即逝。印象派大師莫奈嘗試用畫筆，留住事物的溫度和速度，「對我來說，風景本身並不存在，因為它的樣貌每一刻都在改變。」存在的，只有印象。莫奈的畫，就是希望捕捉這些稍縱即逝的瞬間，凝住時間。 出生於法國的莫奈自小極有藝術天份，15歲已是鎮上有名的諷刺漫畫家，後來學習油畫及戶外寫生。當時主流的學院派大多在室內作畫，講求呈現景物的具體形態。莫奈卻鍾情於新興的藝術手法，走到戶外寫生，著重事物在不同光線環境下的色彩效果，筆觸鬆散，沒有清晰的線條輪廓，重視當刻的視覺感受。現今印象派被視為是現代藝術的開端，但曾經它是用來嘲諷這派畫家的詞。當時莫奈與其他年輕畫家屢次向官方巴黎沙龍提交作品，均遭到拒絕，他便與其他畫家舉辦獨立畫展，展出這些落選的畫作。不過主流藝術界尚未接受，莫奈現今最有名的《印象・日出》，當時被藝評家形容像技法欠奉的草稿，完成度還不如牆紙，並以作品的名稱嘲諷他們這派畫家是「印象派」。但莫奈他們並沒有因而消沉，反而索性以「印象派」自居，舉辦多次獨立展覽，掀起一場藝術革命。 莫奈一直作畫至逝世前不久，晚年雖然雙眼患上白內障，視力變得模糊，但仍堅持作畫，這段時間創作的《睡蓮》系列成為他的代表作。「我的畫從來沒有完成的時候；我畫得越多，就越渴望達到不可能的境界，也就越感到自己的無力。」莫奈曾以連作法創作多個系列畫作，在不同時間、天氣、季節下描繪同一景物，捕捉它們在不同光線下的變化。但光影無時無刻在變化，每一刻都是稍縱即逝，無法完全凝住。這個無止境的追求，反映了萬物流動的生命力，正是他作品的魅力所在。 「當你出去作畫時，試著忘記眼前的是甚麼，一棵樹、一棟房子、一片田野或任何東西。只要這麼想：這裏有一個藍色的小正方形，這裏有一個粉紅色的長方形，這裏有一條黃色的條紋。」莫奈說，不必強行去理解他的畫，只要去愛它就夠了。印象派強調的是感覺，放下物件既有的名稱和形象，才能拋開認知的限制，表達事物在你眼中真正的模樣。重要的是去感受，我們去觀看世界時，也可放下事物被賦予的定義，真正地去看見，也許會看見不一樣的風景。 *封面圖片由莫奈畫作及AI圖像生成。   文字：林三 @lam.three 設計：Owen @wai.ho.98 ——————— In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.

誰說暑假只能旅遊？今年八月，從國際級音樂演出到跨界藝術展覽，從創新劇場製作到沉浸式文化體驗，一系列精彩的文化盛宴正等待發掘。無論是表演藝術、視覺藝術，還是科技與藝術的創新結合，每個活動都展現香港作為文化樞紐的獨特魅力，讓我們在藝術與創意的激盪中，發現城市的另一種溫度。 #音樂 ｜香港夏日高峰會 Summer Summit：陳嫺靜 Hsien Ching X 雲端司機 CLOUDRIVER 首次來港的台灣人氣歌手陳嫺靜 Hsien Ching與金曲獎得主雲端司機 CLOUDRIVER aka 李權哲攜手呈獻一場前所未見的音樂盛宴。這場史無前例的跨界合作，結合陳嫺靜獨特的「非典型嘻哈」風格與李權哲充滿復古靈魂的R&B創作，勢必為香港樂迷帶來前所未有的聽覺體驗。 日期：8月26日 時間：晚上8時 地點：西九文化區自由空間大盒 更多：@clouddriver_ @philtrum_1998 ｜M+夜不同：祝君安好 M+全新夜間活動以「祝君安好」為題，呈獻多元藝術體驗。音樂方面，香港創作歌手馮允謙將帶來細膩的流行曲演繹，Room307以Neo Cantopop風格融合懷舊與電子元素，SPORA則以電影感十足的電子音樂營造沉浸體驗。 同場設有PUZZLEMAN & Alba帶來的手指鼓 × 瑜珈體驗，以及由陶藝家李穎儀主理的陶藝工作坊，讓訪客在藝術中沉澱心靈。活動當晚10時30分前可自由參觀全館展覽，享受不一樣的博物館夜晚。 日期：9月5日 時間：晚上7時至午夜12時 地點：M+博物館 更多：@mplusmuseum ｜西九夜延場 西九茶館劇場打造原創港式卡巴萊（Cabaret）演出，8月將呈獻兩場精彩表演：金像獎最佳原創電影歌曲得主謝雅兒聯同劇場編導鄧世昌，以音樂訴說街頭表演者的故事；南非藝術家MsLolo及本地音樂人譚立辰則帶來融合非洲傳統與本地文化的音樂劇場。 日期：8月18至19日 時間：晚上8時30分 地點：戲曲中心茶館劇場 更多：@westk.hk ｜飛躍演奏爵士系列：New Jazz Underground 由西九演藝與林肯中心爵士樂合作的爵士系列，邀得新世代爵士三人組New Jazz Underground來港演出。三位茱莉亞音樂學院畢業生將帶來融合爵士、hip-hop與非裔古巴音樂等元素的創新演出，展現當代爵士新風貌。 日期：8月26至27日 時間：晚上7時、9時 地點：戲曲中心茶館劇場 ｜港澳爵士小巡演 知名爵士樂藝術家雷柏熹（Patrick Lui）聯同日本爵士小提琴家牧山純子，展開為期五日的港澳巡演。是次小巡演將走訪多個特色小型場地，讓觀眾近距離感受爵士樂的即興魅力，展現香港多元的爵士音樂文化。 日期：8月13日至22日 更多：@patrickluimusic #表演藝術 ｜《天堂隔壁是瘋人院》 改編自中國著名劇作家喻榮軍的經典黑色喜劇，自其首演以來，以其獨特的荒誕幽默和深刻的社會批判備受讚譽，是次由中英劇團打造全新粵語版本。故事發生在一所瘋人院內，透過四位「瘋子」的荒誕故事，以幽默手法探討正常與瘋狂的界線，映照當代社會的種種荒謬。 陣容方面，特別邀請第三十三屆香港舞台劇獎最佳劇本得主許晉邦擔綱演出，聯同駐團演員尹溥程、文愷霖、劉仲軒及白清瑩，共同打造一個笑中帶淚的瘋狂舞台。 日期：8月22日至31日 地點：香港大會堂劇院 更多：@chungyingtheatre #歷史展覽 ｜莫臥兒王朝瑰寶——英國維多利亞與艾爾伯特博物館珍藏 香港故宮文化博物館與英國維多利亞與艾爾伯特博物館首度合作，帶來香港首個全面呈現莫臥兒王朝藝術的大型展覽。展覽中，展出逾百件珍品，包括繪畫、珠寶、建築構件、兵器、紡織品等，全面展現16至17世紀莫臥兒王朝的藝術巔峰。展覽特設沉浸式泰姬陵數碼展區，更邀請香港藝術家蕭國健團隊創作壁畫，將莫臥兒與香港建築藝術元素互相交融。 此外，是次展覽設有導賞團、工作坊及專題講座等，讓觀眾以多種方式探索這段輝煌的藝術歷史。 日期：即日至2026年2月23日 地點：香港故宮文化博物館展廳8 更多：@hongkongpalacemuseum #藝術展覽 ｜《金政基：無盡線條之旅》 韓國傳奇漫畫家金政基首次在港舉辦大型回顧展，展出超過二百件珍貴原作，包括漫畫手稿、插畫與素描。是次展覽不僅展出其標誌性的即席巨幅繪畫，更完整展現這位藝術家自由奔放的創作軌跡。 日期：8月14日至31日 地點：香港藝術中心包氏畫廊 更多：@kimjunggius @comixhomebase ｜《WES ANDERSON世界美學展覽》 鬼才導演Wes Anderson獨特的美學世界首度登陸香港，展覽以1:1重現《布達佩斯大酒店》經典場景，並展出200多幅充滿Anderson風格的環球攝影作品。此外，更特別設置的香港特色區，從嶄新角度展現本地建築的詩意與美感。 日期：即日至9月14日 地點1：南豐紗廠｜地下紗廠坊、一樓中庭、M層M01D房、M層M01E房 地點2：AIRSIDE｜3樓318號舖 更多：@themillshk @airsidehk #藝術科技體驗 ｜故宮文化藝術新體驗：《康熙夢遊紫禁城》 為慶祝故宮博物院成立百年，這齣別開生面的兒童藝術科技劇場，將帶領觀眾走進一段穿越時空的奇幻旅程。故事以年幼的康熙為引，透過創新的舞台設計與沉浸式影像技術，揭開紫禁城建築中蘊藏的文化密碼。演出融合音樂、互動裝置與多媒體效果，讓觀眾親身感受中華建築智慧的瑰麗之美。 日期：8月27至31日 地點：元朗劇院演藝廳 更多：@zuni_icosahedron ｜《故宮36500時空》藝術科技展覽 與劇場演出相輔相成的展覽，以創新的藝術科技重現紫禁城的建築奧秘。展場打造成立體「九宮」空間，運用互動裝置展現中軸線、十二地支時辰等傳統設計概念。觀眾可透過沉浸式體驗，領略古人智慧如何將天地、時間、空間融為一體。展覽設計兼具趣味與教育意義，適合闔家同遊。 日期：8月28日至9月7日 地點：香港文化中心地下大堂 #閱讀 ｜中電鐘樓文化館：鐘樓歲「閱」 這座見證香港電力發展的百年建築中電鐘樓文化館，今夏化身成充滿書香的文化空間，特別策劃了五個別具特色的活動，讓大小朋友在清涼環境中，細味香港的建築之美與能源故事。 1/ 光影藝術裝置展 設置魔法濾鏡，讓參觀者發掘鐘樓的「小秘密」，同場展出三組光影藝術裝置，呈現鐘樓的標誌性建築特色，包括紅釉飾紋瓷磚外觀、木框玻璃大門及透光玻璃飾磚窗戶。 2/ 建築師導賞團 由保育建築師親自帶領，探索鐘樓各個角落，包括透光天井、中央樓梯等，細說修復過程的趣聞軼事。 3/ 「超人中中故事互動劇場」 透過生動有趣的方式教導環保節能知識，設有見面會環節。 4/ 「書送快樂」舊書回收活動 特設巨型書本造型捐書箱，收集品質良好的舊書，工具書、教科書、小說及漫畫除外，詳情可向工作人員查詢。 5/ 互動圖書角 館內擺放多本與中電發展、鐘樓歷史、環境及能源相關的精選書籍，歡迎現場閱讀。 6/ 互動遊戲獎賞 完成尋寶遊戲並追蹤中電鍾樓文化館IG @clpulsehk，即有機會獲得限定版文件夾。 日期：即日至9月28日 地點：中電鐘樓文化館（九龍何文田亞皆老街147號） 費用：全免，部分活動需要預先報名 備注：建議參加導賞團及故事劇場的訪客提早15分鐘到達 更多：@clpulsehk ｜界限書店新書：《閒》、《時間跨不過洞兒》、《贖罪之泉》 1/ 《閒》｜作者：趙曉彤 一本探索都市生活美學的散文集，作者以溫柔筆觸書寫生活中的閒適時光，從寫作、休息、社區到快樂，每個題材都迴盪著深切的生活思考。文字細膩優雅，為讀者在繁忙中開闢一方靜謐天地。 2/ 《時間跨不過洞兒》｜作者：潘國靈 收錄2013-2025年詩作，是一場穿越時光的詩意對話。每首詩都像時間支流中的獨白，細膩捕捉生命中稍縱即逝的感動。字裡行間流露對生命的深刻體悟，展現了作者作為小說家外的另一面向。 3/ 《贖罪之泉》｜作者：蘇婉雯 以九十年代香港為背景的懸疑小說，一宗少女失蹤案牽出十年前未竟的審判。作者透過細膩的心理描寫，探問真相與沉默的邊界，以及人如何在無法被原諒的處境中尋求救贖。 更多：@boundary.bookstore #科技展覽 ｜香港電腦通訊節2025 香港電腦通訊節是全港最大規模電腦及科技展覽，今年以以「AI無界，商機無限」為主題，設有AI及數碼轉型專區、智慧校園展示、5G及綠色科技生活館等。首2000名旅客更可獲贈100元消費券，場內設300萬元消費券回贈。 日期：8月22至25日 地點：香港會議展覽中心 更多：@hkccfexpo -------------------- In ACOO, you can discover a dynamic lifestyle in #ACOOPick.

屬於香港的一片風景，不少人會想起密密麻麻、感覺非常cyberpunk的城市建築，頭上那一片藍天總是少得可憐。其實，香港也有很多贏過很多地方99%的如詩風景。可能你會覺得早就看厭了，或是外國的更美，但都不要緊—— 今天，我們就一些換一個視角，切換到印象派大師莫內的模式，重新看看這片熟悉的土地，再發掘意外驚喜吧！ 設計、AI圖像生成：PO @p12_o28 文字：Hoiyan @seamouse_hoiyan -------------------- 香港角落：直覺記錄香港，鏡頭攝下角落。 In ACOO, you can find #ACOOHKCorner.

關於香港的小島，你認識多少個？因為數年前的疫情，大家都被困在香港無法旅行，讓不少人開始探索本地遊的地方，其中一個就是塔門了！ 先簡單介紹這座小島，塔門的大小約1.69平方公里。若以長洲作比例的話，一個長洲則大概等於1.46個塔門。在50年代前的全盛時期，塔門住了數千居民，主要以漁業、捉鮑魚和海膽為生；後來，人口逐漸外移到城市生活，現在島上的常駐居民可能20個以內。 人去島空，又留下甚麼痕跡呢？ ｜字謎「䖝二」？ 塔門的碼頭小小的、的骰可愛，與南丫島或長洲的完全截然不同。走在兩旁是海的石路，低頭看看岸邊的海水，才驚覺原來香港水域有如此清晰，猶如玻璃般的水質。彎腰腑身，看到多群小小的魚在游，就像在有名的熱帶島國。 正要開始入島，便出現人生交叉點——向左走？還是該向右走呢？就在猶疑之際，便被左邊的一座小涼亭吸住目光，這個亭叫「䖝二」，怪有趣的。聽過介紹後，才知道此亭的正名藏在對聯「風月無邊增雅緻」之中，試想像把「風月」二字的外框去掉，就會變成䖝二了，一個恍然大悟後立即感到詩意無限。 ｜昔日的繁華與荒廢的良記旅館 走在平日的塔門大街，早已失去往昔的熱鬧繁華。根據環保協進會的導賞員所指，當年這條大街有3間酒樓，但只營業早市，「漁民早出海，朝早4、5點已經打完魚返嚟，所以6點係飲早茶嘅時間。」吃飽肚子，漁民在沒有網絡的時代，又會怎樣打發時間？「佢哋會聚集喺呢度賭錢，主要都係賭牌九。」直至中午12時，烈日褪去賭意，他們才會回家午睡。 在大街的中段，有一座已荒廢的建築物，正門上的油漆早已脫落，但細心定睛一看，才找到「良記」的字印。繞着房子的外圍走一圈，發現窗花設計是一整排直式鐵枝，導賞員解說：「當時嘅窗唔係用嚟睇風景，佢哋早期係用嚟防海盜，同埋觀察。你諗下仲有海盜嘅年代，就已經有呢座建築物。」而建屋的石材，也是取自島上或附近地方。 ｜起樓不能高過天后廟！ 在香港的民間宗教信仰裏，近海、靠海糊口的人通通都會拜天后娘娘，塔門也絕不例外。塔門的天后廟就在大街中，不過入廟則先要爬上一條長長的樓梯，第四代原居民何先生說：「天后娘娘要坐得高，望到海。」而且，原來島民還有一個約定俗成的習慣，建房子的高度是不能高於天后廟，尤其是廟前建築更需嚴格遵守。同時，進廟時要走擋中的左右兩邊，因為中間是天后娘娘出巡的通道。 此外，有趣的是這座天后廟的屋簷裝飾是茶壺。一位在廟內服務多年的婆婆分享，她從小已覺得很特別，年輕時曾到訪其他天后廟，也未見相同的茶壺，又問過其他長輩，一直未找到解答。直至一天，她說答案從腦海中蹦出：「水能制火，而且都代表入廟就飲過一杯茶，天后娘娘歡迎大家。」不過，婆婆笑言一切都是自己的想法，沒有任何考據。 其二，塔門的天后廟有兩位天后娘娘坐陣，分別是塔門天后和鹽田天后，「當年文化大革命，很多廟被破壞，鹽田天后輾轉之下跌咗落海，被塔門漁民救起。相傳本身大風大浪，但救起天后娘娘之後就變返風平浪靜。」自此，鹽田天后娘娘也被供奉於廟內。另外，參觀時也可以特別留意放置祭拜物品的木枱，下方有一幅以完整木頭雕成的畫作。 至今，塔門天后廟估計有近290年歷史，現被評為二級歷史建築。 ｜島上學校：從村公所到瓊林學校 在1913年以前，塔門是沒有學校的，所以島民全都聚集在村公所學習。直至政府在島上興建了正規小學——瓊林學校，而學校名則是源於一本詩集《瓊林謠》。雖然學校現已荒廢，不過仍可在門外一窺校園內的風光，地下還有一本當年的習作簿。 「有3間標準課室，一個籃球場，全盛時期每級有33個小朋友讀書。」所以，當時的一、三和二年級生會是上午校，而二、四和六年級生則是下午校，那時候全校約有200多個學生。有趣的是，除了塔門本島的小朋友，附近小島和漁民的小孩也是學生之一，每月學費$3。不過，亦因為漁民並非每天都在岸上，偶爾一出海便是一頭半個月，所以學生們也會跟着「走堂」：「雖然唔使再讀過，但都係要考試。」然而，在近乎人數屈指可數的小島學校，成績是公開的秘密，導賞員指着第四代原居民何先生說：「呢位都曾經考過第一，但係你班有幾多個同學？」何先生笑着無奈回答：「有6個。」 從前的校長大多來自市區。學校的最後一任的朱校長，原在市區英中任教，後被調任至此。導賞員解釋，因為塔門早期既沒有水也沒有電，直至1978年才成功通電，那時候嘉道理爵士還送來很多電器給村民使用，「校長話最早期，喺塔門生活係好慘嘅一件苦工，以前又熱、又悶。」雖然學校有提供住宿，但朱校長回憶生活環境盡是蚊蟲：「一打開床就有蜘蛛，又有蟲喺隔離爬嚟爬去，夜晚又有嘢咬你。」但漁村純樸，村民都是自來熟，日子過着過着就這樣和村民打成一片，晚飯時間更會備好飯菜送給朱校長。 直至2003年，學校迎來最後一屆畢業禮，那張舊照片中有5人：一位校長、三位老師、一位校工和一個學生。 ｜漁民眼中的塔門地標：呂字疊石 走着走着，不知不覺便到達大草地。正正因為這片風景，讓塔門另有「草洲」之名，放眼遼闊無邊際的大海，一旁還有牛群在吃草。何先生分享一隻在海中游泳的野豬照片，「佢哋有時會游去第度搵嘢食㗎！」 繼續向前，不知不覺走到近海的地方，只要是春夏交至的季節，便有機會看到季候鳥燕鷗。牠們為了避開天敵和人類，通常會在渺無人煙的島上，選擇在峭壁或岸邊石頭上直接產和進行孵化。偶爾，燕鷗會飛到塔門附近海域覓食，幸運的遊人或可一窺牠們的身影。導賞員停下來，遙指着遠方的兩塊相疊的巨石，高約6米，且歷經多場颱風也不曾被吹倒「塔門個塔正正就係呢個呂字疊石，以前啲漁民唔識識方位、位置，見到個地標就幫佢安個名。」因為疊石也看似一座塔，故從前又名為「佛塔」。 ｜大自然，請繼續多多指教 其實，塔門從前還有一條客家村落，但已經荒廢多年，也被花草樹木重新佔據。原來，也曾有人嘗試重新找出村落，但茂密的叢林就像圍上「裝修中」的圍板，阻止遊人打擾大自然的修復工作，現在更成為紅樹林，孕育更多不同的生態。 在城市待耐了，擠迫的環境加上生活壓力，真的需要偶爾逃出充電。或許，塔門就是一個好選擇，逛逛大街吃點東西，再花半天坐在草地上看海、牛、鳥，感受大自然的美好和溫柔，好好呼吸。 **愛它就不要傷害它：到訪小島時，記得帶走自己的垃圾，不要胡亂餵飼野生動物，並尊重當地的居民和文化。祝大家能快樂、安全出遊！ 攝影：Andrew @andrew_bangchan 文字：Hoiyan @seamouse_hoiyan 設計：Owen @wai.ho.98 -------------------- 香港角落：直覺記錄香港，鏡頭攝下角落。 In ACOO, you can find #ACOOHKCorner.

討論已久的哲學問題：「你會選擇做快樂的豬，還是痛苦的蘇格拉底？」滿足於飲飽吃醉容易極的快樂，還是愛思索便會福薄，兩種生活中，蘇格拉底選了後者。但於他而言，人生必須經審視，才能從夢遊狀態中醒過來，有意識地過生活。可能我們都需要蘇格拉底，來提醒我們，要懷疑人生。 蘇格拉底被視為西方哲學主要思想根源之一。他愛在街頭與人對話，發明出一套「蘇格拉底辨證法」，透過問一些簡單問題，並依對方的回答不斷追問，讓對方陷入自相矛盾的境地，迫令對方察覺自己的無知。他之所以到處找人辨證，是因為朋友查詢神諭，神諭說沒有人比蘇格拉底更有智慧。覺得奇怪的蘇格拉底便到處找那些比他聰明的人提問，發現他們只是自以為知道很多，實則根本一無所知，才悟出原來「唯一真正的智慧，是知道自己無知。」於是他就以此神諭為使命，透過這種看似「撩交嗌」的方式，喚醒人們認識自己的無知，才能追求真正的智慧。 在蘇格拉底辨證法中，簡單如勇氣、正義等概念，都沒有唯一正確的標準答案。蘇格拉底著重的是思考的過程，形容自己是精神上的助產士，幫助他人產生自己的思想。這些對話通常涉及價值觀或美德，有些年輕人在與他對話後，會開始質疑傳統的觀念，改變思考方式。不過更大部分人當然是感到被挑戰冒犯，蘇格拉底於是得罪了不少人，加上當時雅典經歷完戰爭和政治動盪，這種挑戰傳統的態度，更是刺痛了權威的神經。於是蘇格拉底被控告受審，罪名是荼毒青年和對神不敬，最終被判處飲毒酒賜死。 「未經審視的人生是不值得活的。」為能讓更多人思考甚麼是美好的人生，即使帶來殺身之禍，蘇格拉底審視後仍然認為是該做的。如果連自己相信的價值是甚麼也沒有弄清楚，那又怎麼知道自己追求著怎樣的人生？那就像夢遊般，無意識地生活著的人。蘇格拉底其實在告訴年輕人，切勿不假思索地過生活。社會上人人信服的價值觀，也不是一定就是對的；要怎樣過生活，也從沒有標準答案。要保持思考，才能避免自己混沌迷糊過完一生，過上更值得活的人生。 蘇格拉底之所以是痛苦的代表，因為在思考的過程中，人會對既有的觀念產生困惑，陷入像分娩前的陣痛，但這也正代表新的知識即將誕生。如果你對生活感到迷惘，可能正因為你對人生有思考，處於誕生新思想的陣痛之中。一旦成為痛苦的蘇格拉底，可能人生會出現不斷又不斷的陣痛。那要選擇成為快樂的豬還是痛苦的人，還是你自己的選擇。（但當你思考這個問題時，是否也正在審視自己人生？） 文字：林三 @lam.three 設計：Owen @wai.ho.98 ——————— In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.   #蘇格拉底 #蘇格拉底辨證法 #哲學 #懷疑人生

不少遊客對香港的第一印象，除了是擁有絕美天際線的維多利亞港，想必也有在港灣上揚起紅色帆的老木船的影子。作為香港人，你可能見過這艘船、上過船，但你未必這艘船的故事——原來它已有70年歷史，更曾一度沉沒，近年經過修復後才得以「重見天日」。 今天，讓我們帶你登上這艘香港現存最古老、仍恆常航行的古董中式帆船 #鴨靈號，乘風破浪，從船的視覺看香港。 ｜沉沒再重生 香港曾是著名的漁港，不少人以捕魚維生。鴨靈號在1955年建成，本身是一艘用作捕蝦的中式三帆漁船。它重50噸、長18公尺，因船身形似水鴨，所以命名「鴨靈號」，寓意「有靈性的鴨子」。由於每次出海工作日子長達兩三日，船艙設有睡房及廁所，也有用於放冰、水以及漁獲的大木箱。 1982年，一位法國商人在赤柱看到此船，深深愛上，及後到1986年，當時船主離開香港生活，遂把船賣給此商人。其後，此船亦曾被租予香港旅遊發展局，變成了觀光船，更成為了香港旅遊的標誌。在1993年的電影《李小龍傳（Dragon: The Bruce Lee Story）》中，便曾出現過鴨靈號的身影。 直到2005年，該法國商人亦離開香港，鴨靈號再被一間英資公司購入。2014年，該公司撤資香港，鴨靈號自此被擱在香港仔避風塘。由於日久失修，在一次颱風天沉沒。輾轉間，這艘船被從事遊艇買賣的人撈起，及後由旅行社老闆鄧添穩以8位數字購入，並在2015年再度啟航，直到今日。據說，當船隻被打撈起時，船身已經鏽跡斑斑、佈滿了厚重的蠔殼和藤壺的痕跡，花了不少力氣，才得以重現昔日的模樣。 ｜情懷不朽 現在鴨靈號除星期三外，每日下午至黃昏時間共提供4節維港遊。船上的叔叔員工，大多都有多年海上工作甚至生活的經驗。每次出海，員工們下午3時左右便會從銅鑼灣避風塘預備，檢查船上機械組件及清潔。其後離開避風塘到尖沙咀載客，期間觀察當日風力是否適合開帆。載客後，鴨靈號會先經過K11、尖沙咀天星碼頭，再駛到中環，一直往東面行駛至銅鑼灣，再折返至尖沙咀。 目前的鴨靈號仍保留原本逾85%的船身，包括支撐主帆的8米高木柱。遊客一踏進船內，便可看到船內陳設也盡量還原漁民生活的陳設，包括在船內掛起了捕魚、捕蝦及捕蟹的3種漁網、魚簍，也放了船隻沉沒後的部分組件讓參觀者細看。船上亦有天后娘娘，以祈求出海平安。 鴨靈號職員分享，說香港現在會維修木船的船廠已開始式微：「例如我哋剛剛大修，負責木工嘅師傅，最後生嘅都已經60幾歲。遲啲如果再有大維修，佢哋都70歲。」故員工們都只想「做得幾耐得幾耐」，「可能喺外國人眼中，香港嘅標誌喺帆船。好多外國人都識，但反而香港人唔識，所以好想香港人會認識呢一隻可能就快會消失嘅船。」 隨著船啟航，穿上的旗幟奮力飄揚。陽光灑進船身，與對岸天際線相映成趣，構成一道獨特的風景。究竟在這個紙醉金迷的香港，舊事物除了被逐漸淘汰之外，還能有別的結局嗎？ 撰文：Heidi @heidi.is.strong 攝影：Andrew @andrew_bangchan  設計：Po @p12_o28  ——————— 香港角落：直覺記錄香港，鏡頭攝下角落。 In ACOO, you can find #ACOOHKCorner.

每一個音符，都能觸動人心；每一次救援，都希望能拯救生命。在全球各地，仍有很多人面對戰亂、疫症和天災的威脅。作為國際醫療人道救援組織，無國界醫生一直堅守崗位，目前正在為70多個國家的傷病者提供緊急醫療援助。今個夏天，無國界醫生成為《PURDORI呈獻 拉闊音樂會 惑星•夏 林峯x鄧麗欣x張繼聰》的受惠慈善機構，音樂會邀請到歌手林峯、鄧麗欣和張繼聰獻唱，以音樂為橋，一起支持人道救援工作。 捐款支持無國界醫生工作，即有機會得到拉闊音樂會門票兩張 拉闊音樂會特別預留500張門票，每捐款$200支持無國界醫生的前線救援工作，便有機會獲得2張拉闊音樂會門票（部分門票或為不相連座位）。此外，參加者可透過多次捐款增加中籤機會，每位參加者最多可獲贈兩張門票。 活動日期：即日起至8月10日晚上11時59分 名額：250個（若參與人數超額，將於8月14日以電腦隨機抽籤） 結果公佈：8月15日於活動網站公佈，得獎者將獲電郵通知 立即參加：https://bit.ly/3TMlySc 《PURDORI呈獻：拉闊音樂會 惑星．夏 林峯x鄧麗欣x張繼聰》 日期：8月30日 時間：晚上7時 地點：亞洲國際博覽館AsiaWorld Arena ▪️是次活動所有捐款將全數用於支持無國界醫生的緊急醫療救援工作。 -------------------- In ACOO, you can discover a dynamic lifestyle in #ACOOPick.

科技日新月異，無人機送外賣、全自動駕駛，甚至機械人技術，全都正以飛快的速度發展。可能某天生活變得如科幻電影一樣，超出我們的想像。回到今天，科技和環保設計亦已慢慢應用到現代都市規劃中，從低碳社區到AI能源管理平台，重塑人們的生活空間。 「人城共生：宜居空間的創與造」展覽以10個精心設計的互動展區，包括體驗展區、遊戲展區和藝術展區，邀請參觀者親身體驗宜居空間的設計。從270度沉浸式投影到AR街市模型，從限時拼圖挑戰到未來城市創作區，每個部分都能展示建造宜居空間的學問，以及如何翻新設施以回應不斷變化的社區需求。如果你對未來充滿期待和想像，絕不能錯過這次展覽！全方位互動展覽，細味科技與設計如何在我們共同的城市記憶中，編織出更宜居、更智能的生活藍圖，讓社區的美好持續延伸。 #體驗展區 1/ 沉浸宜居小確幸 ▪︎ 在 270 度沉浸體驗區中，訪客彷彿置身於日常生活中的不同場景，感受可能被你忽略了的生活小確幸，這會是你的宜居生活嗎？ 2/ 鮮活街市 ▪︎「街市大變身」打卡區 模擬街市檔口「靚仔海鮮」及「企理蔬果」場景，打卡之餘，亦可近距離探索街市變美的竅妙。觀眾亦可與AI檔主對話，了解街市現代化的故事。 ▪︎「街市解構 睇通睇透」 透過觀察街市微縮模型及AR濾鏡，看看街市革新的10大巧思，包括乾濕分離、防滑地磚及排水系統、完善空調通風系統、多元電子支付方案，以及環保節能新概念等，體現了把傳統街市打造成社區核心，重新凝聚街坊情誼，吸引新一代參與傳統市集文化。 3/ 節能科技體驗區 ▪︎ 利用智能科技建設低碳社區，設有四大互動場景：「人車智」體驗動態照明及智慧泊車系統；「冬暖夏涼」比較隔熱玻璃的節能效果；「智能睇水」模擬防洪監測系統；而「節能IoT」了解AI如何應用於物業能源管理。 4/ 活化社區尋寶圖 ▪︎ 以3D立體城市模型及AR技術呈現具代表性的資產提升項目，展現如何透過「生活美學」、「社群互動」及「以人為本」三大原則，建設因應當區特色和社群需要而度身構建的社區聚腳地，包括天水圍T Town、啟田商場、T.O.P以及黃大仙中心等，讓觀眾可深入了解不同商場的發展故事。 5/ 社區愛匯聚 ▪︎ 領展「愛・匯聚計劃」是領展的旗艦慈善及社區參與項目，自2013年起，推動社區可持續發展；「心聲之窗」以3D動畫分享受惠人士的真實故事；「生態跳島觀測站」則展示了動態藝術裝置，裝置內的蝴蝶由環保協進會鳳園蝴蝶保育區義工以廢棄鋁罐製成，讓公眾學習蝴蝶冷知識，並介紹10個領展商場蝴蝶園如何建構生態跳島網絡。 #互動遊戲展區 1/ 拼圖挑戰：新舊大比拼 ▪︎ 限時60秒內完成拼圖挑戰，以舊照片對照，由挑戰者重組出該地方翻新後的模樣，親身體驗這些地方的轉變歷程。 2/ 投籃挑戰：誰是神射手 ▪︎ 以動態感應器模擬投籃體驗，背景設計為領展翻新後的籃球場，讓玩家挑戰虛擬籃球機，完成後便知道自己到底是「籃球初哥」抑或是「王牌神射手」。 #藝術展區 1/ 畫廊 — 重構城市想像 ▪︎ 由三位藝術家透過不同形式詮釋「未來城市」，如英國藝術家Emily Allchurch以數位拼貼展現城市活力，本地藝術家馮捲雪和陸海敏則以版畫及剪紙，呈現她們心目中理想社區的面貌。 2/ 畫好未來：共創社區藍圖 ▪︎ 創造宜居空間，需要匯聚眾人的智慧與力量。觀眾可發揮創意，在畫紙上繪畫心目中的理想社區，再將作品掃描至投影牆，與其他觀眾分享你的構想。在這裏，人人都是社區設計師。透過繪畫，共同勾劃未來的藍圖。 領展可持續未來館「人城共生：宜居空間的創與造」展覽 日期：由即日起每天開放 時間：上午10時至晚上6時30分 最後入場時間：晚上6時 地點：樂富廣場A區3樓 詳情：https://bit.ly/4nVD7wI