【塵封的記憶】從城市到鄉郊 走過逾100個廢墟 「我城光影」攝影師Jo在廢墟中尋找香港歷史
香港地少人多,但在鬧市的廢墟卻是「總有一個喺左近」,銅鑼灣時代廣場附近、九龍塘住宅區、九龍城重建區都有,本地廢墟攝影「我城光影」版主Jo(下簡稱J)說:「只係大家有無細心留意周圍嘅環境,會唔會見到其實原來隔離就有一座大廈無人住。」廢墟,在一段或長或短的時間裏失去人類生活氣息的地方,既是被遺棄,也是被遺忘。在這裏,只剩下一片頹垣,還有甚麼值得人們關心?「我哋會搵到好多文件、前人嘅相,甚至由本身屋企嘅建築,由內到外咁了解佢哋接觸過嘅文化、感受過嘅歷史,認識返以前嘅人,從而認識更加多嘅香港,其實變相係一個反思。」 在人們摘去鮮花,尚未種出新大廈前,一起走進那個時間被凍結的世界,看看那些隨時間洪流被遺失掉,卻是值得我們懷緬的回憶和歷史。 文字:Hoiyan @seamouse_hoiyan 攝影:Andrew @andrew_bangchan、Jo@我城光影 設計:Owen @wai.ho.98 |靜止的空間與時間 本職是地盤測量的J,原來的他對廢墟是零興趣,喜歡攝影但又不至於需要一部專業相機,他笑言:「從來都無呢個方向去做。」多年前,公司指派他參與一個在皇后山的項目,在路邊、小山丘上的建築,都留下英軍的生活痕跡 — 士多、營房和印度廟,這是J與廢墟的初接觸:「人哋話齋『入咗結界』,好似置身喺個靜止咗嘅時間空間,入面啲嘢係冇變過。」一個小念頭就在此時悄悄萌芽,這一行就像坐上時光機回到過去,J說:「之後再喺其他project見到就拆嘅地方,就開始真係有心去做記錄。」 八年的廢墟攝影,把J帶到香港的不同角落,「如果當建築群係一個,過100個(廢墟)都有。」 |日與夜 進入廢墟的方法有很多種,但J和隊友堅持不使用工具爆門硬闖,「入到就入,入唔到就算。」每次探廢前,他們都會先做資料蒐集了解背景,再實地勘查找出路線;同時為了拍到廢墟的韻味,而非不寒而慄的靈異感,捕捉自然光最美的時刻也是功課之一,J說:「係光與影,黑與白嘅分別。」 另一天的早上,J和隊友去一間被居民當作康樂室使用的健康院,J如常和隊友巡樓,每經過一扇門也會嘗試扭開門把,卻都無功而返。在隊友們幾乎決定要放棄時,J決定:「再試多次一隻門!」語畢便走向門並扭門把,「喀」一聲沒原因地成功開門,他們便徑自進內拍攝,「當係鬼神都唔出奇,可能佢都想畀我哋做記錄。」J亦曾在一間音樂室外聽到中阮彈奏聲,他形容聲音像在腦海中出現,而非從耳朵聽到:「鬼神周圍都有,都唔剩係廢墟先有,想話畀大家知唔係咁恐怖嘅事。」 太陽下山後,又是另一段故事,J和隊友到屬於私人業權的葵浦女童院,J解釋不同以往早上出動,而是改為入夜的原因:「有啲地方要夜晚先方便,同埋都唔會麻煩到業權持有者,令到大家方便同舒服。」進入建築後,他們便到處拍攝,直至最後在燈光較微弱的位置,J用了閃光燈作補光,按下快門後便立即驚動了保安,「佢喺樓下啪咗個總掣,全座樓開晒燈,我哋就知大鑊,黃咗喇!」保安便慢慢的沿着圓形設計的樓梯拾級而上,雙方見面時J馬上道歉並解釋:「佢都見我哋真係拎住相機,唔係嚟搞事,同埋我哋都有悔意,就叫我哋執完嘢好走。」 |被遺忘的…… 能排除萬難進入廢墟,J和隊友也會很開心,他說:「唔係咁簡單,功課做得足唔等於你入到,天時地利人、騷擾唔到人,甚至發掘到意料以外遺留落嚟嘅嘢,我哋會覺得係不枉此行。」曾經,他們在某間屋內看到一張「中環蘭香閣茶餐廳」的餐單,上面的電話號碼只有5個數字,才發現這是香港第一間茶餐廳,J分享:「之前只有冰室,因為佢有返咁上下規模,就用返西餐廳嘅『餐廳』,夾埋中式食譜,改名做茶餐廳。」 (由受訪者提供) 又一次,J和隊友到一幢拆卸在即的荒廢舊樓做記錄。在某單位的一個櫃桶深處,他們發現了一個錦盒,打開後才發現是一個由英女皇二世頒發的英勇勳章,最後被隊友帶走了,J說:「清場嘅人見唔到或者覺得唔值錢就會掉,對認識香港歷史嘅人嚟講係好可惜,佢打算喺一個日子就交畀博物館。」 其實在絕大部份情況下,為免惹起爭議和破壞其他同好的體驗,他們不會擅自取走廢墟物品,以及在完成拍照後,把所有物品回復原來位置和狀態,對於偶有破例的情況,J思考後說:「有啲拆緊或者好快就拆,入面有好多好有價值嘅嘢,唔攞就會變成堆填區嘅廢物,呢段時間攞唔攞……我就保持一個開放答案。」 |留住屬於我們的痕跡 不論是在城市或鄉郊,J走過逾百個廢墟,但要說他最喜歡的,莫過於被評為三級歷史建築的皇后山軍營印度廟。那裏對於J來說,除了是廢攝的開始,也承載了他的人生大事,「當年我太太好想去,我就帶咗佢去,順便求埋婚。」今非昔比,印度廟雖然沒有被禁止前往,但從屋苑通往的路已加鎖,若要一睹這座獨特的建築,則要動動腦袋,換個路線和方法了。同時,疫情時期很多人被迫留港,只能在這個小地方尋找新玩意,這段時間也有不少人開始探廢,卻沒有好好的珍惜和尊重廢墟,熱鬧過後留下滿地垃圾,或是隨意帶走物品,讓業主不得不封場。 面對廢墟數量漸少,J笑言只能走多步,四處探尋,繼續用照片記下有歷史故事的景物:「我哋唔可以好似卜卜齋,拎本書要你讀。」如果用一啲有美感嘅相吸引你眼球,令你發覺原來以前香港係咁,以前香港人係咁生活,想深入知多啲可以去圖書館睇返。」一步一腳印,這座城市和人們就是這樣走來,成就今天的我們,J說:「這些痕跡和歷史是值得香港人擁有。」 In ACOO, you can see #ACOOPerson.
【小新處世之道 】幼稚、口沒遮攔、不顧形象 也許就是我們羨幕蠟筆小新的原因
他愛搗蛋、口沒遮攔,又不顧形象,愛露屁股,一見美女就口花花。這個幼稚又有點猥瑣的角色,是個五歲小孩——蠟筆小新。這樣的角色設定,讓《蠟筆小新》當年曾被指教壞細路。但作為經典卡通人物之一,小新必然有其吸引人的魅力。 小新常常將身邊的人氣得七竅生煙,例如常常調侃媽媽的身材、因為好玩而弄跌媽媽剛晾好的衣服;有時候口沒遮攔,直接揭穿別人的借口,讓人下不了台,相當尷尬。他直腸直肚,好像永遠少條筋。動畫其中一集,小新和爸爸在餐廳等位時,餓扁了的爸爸細聲抱怨吃飽了的人不肯離座,小新聽到後,就直接走到餐廳內請用完餐的人離開,嚇得爸爸趕忙跑去阻止。 我們也遇過這些場景,但從不會像小新一樣做。我們小時候也許都曾是小新,想做就做,想說就說。但成長的過程中會發現,原來說了某些話,做了某些事,會令人不高興,慢慢就學會收斂。作為成熟的大人,行事說話前要反覆考量,很多事礙於禮數,還是不敢說不敢做。看到小新可以恣意的做自己,甚至想露屁屁就露屁屁,才令我們羨幕不已。 小新的同學風間,表面上是別人家的好孩子:有禮貌,成績好,有上進心,成熟穩重,卻竟然和小新成為好友。風間對自己要求高,年紀小小已學會壓抑自己慾望,因為在意自己的形象,明明很喜歡魔法少女,卻要堅持說自己不愛看卡通。唯有在小新這個毫無羞恥心的傢伙面前,風間才會放下武裝,釋放自己孩子氣的一面。 幼稚的小新,有很多無厘頭的行徑。奇特的思路令他即使面對困難,也不當作一回事。人家對他的批評,他轉個頭就忘了。別人笑他太瘋癲,我們看著小新,卻竟有點羨慕,羨慕這個小屁孩,可以活成你想最要的,那自由奔放、隨心所欲的模樣。 文字:林三 @lam.three 設計:Kayan @yipyn -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【香港角落】那些年我們都迷過的古惑仔】
提起香港電影,不少人都會想起港產片裏那些滿腔熱血、MK味濃、卻又帶點天真傻勁的古惑仔們。 為什麼要加入黑社會?浩南哥說是因為「巴閉囉!英雄主義,疊馬。」帶著一班兄弟衝鋒陷陣、幹掉敵人,然後成為眾人仰望的英雄,也許是不少男生曾經的幻想。但作為平凡人,固然不會(也不能)像黑社會般每天勾心鬥角、打打殺殺,那為何我們還是受這些動輒喊打喊殺的古惑仔觸動? 我們不曾參與什麼驚天大陰謀,但我們都會為珍視的事物奮鬥;我們不曾為某某擋下子彈,但我們都會為身邊的夥伴遮風擋雨。說到底,減去血腥、打鬥、殺戮以後,那種同伴間的情義、出生入死的羈絆,才是真正引人入勝。 從各路英雄大佬、無名小卒身上,你又找到多少自己的影子? 攝影:Andrew @andrew_bangchan 文字:Yanto @yanto_924 設計:Owen @wai.ho.98 -------------------- 香港角落:直覺記錄香港,鏡頭攝下角落。 In ACOO, you can find #ACOOHKCorner.
【城事在人曼谷篇 ep2】台灣YouTuber愛里 移居泰國預備參加3屆選美 為的是?
生而為人,我們天性追求「美」。小時候跟媽媽逛街,我們會想要好看的卡通衣服;長大後看到街上的美女,我們都會不由自主偷偷瞥一眼。但,有誰告訴過我們,何謂「美」嗎? 愛里本名廖信宇,台灣人,1992年出生。曾是是男兒身的她,為了成為心目中美的型態,她切掉了那個長在下體的「腫瘤」、花了幾十萬台幣完成各式各樣的整形手術。變得像心中理想的模樣後,她並沒有止步於此。她參加選美、敗北,再孤注一擲定居泰國,為的是要明年後連續3年參加選美,累積經驗,增加勝算:「我希望成為那個代表人物,然後讓大家指着電視機跟爸媽講,你看愛里也是變性,她很美,她也過得很好。」 所以,「美」的意義是?愛里心裏頭有一個宏願:「大家對於跨性別的印象就是笑柄、腥羶色、easy girl。我要讓大家知道跨性別的另一面。」愛里現在追求的,不僅僅只是自己外表的美,更是一種更大、更廣闊的「美」。 文字:Heidi @heidi.is.strong 攝影:Hoiyan @seamouse_hoiyan 設計:Owen @wai.ho.98 |「像一個腫瘤,我想把它割掉」 早於愛里小學的時候,她已覺得自己「怪怪」的,「小六的時候,看到其他男同學會說,這個女生很漂亮。但在我來說,更多的是羨慕和妒忌。我也想穿那些衣服,為甚麼我不可以?」高中時,她看了日本跨性別模特兒椿彩奈撰寫的《我是男校畢業的女生》,明白到自己大概也是一個跨性別人士,長在一個錯誤的軀體內。她甚至嘗試用刀割掉下面,「割了一下,覺得太痛了,還是算了吧」。 那時,愛里加入了網上群組「奇摩家族」的「跨性別家族」,入面有很多很多打扮穿女裝的人,上傳自己的照片,讓大家討論彼此的穿著。仍是中學生的愛里省吃儉用,買了一套女裝——連身裙配短褲、夾腳拖、假髮,穿上後自拍放上網,意外獲得了不錯的回饋。於是,愛里開始留長頭髮,盼到大學時可以用女裝身分生活。一如所料,計劃遭到父親大力反對。 在幾近放棄之際,支撐她堅持的竟然是奇摩家族一個大叔,「他拍了一張三更半夜在公廁穿女裝自拍的照片,我一直在想,假如我聽從家人的話,結婚生子,到了三、四十歲才動變性手術,未來一定會有很多包袱,只能像他一樣,躲在某個角落滿足自己小小的希望。這樣我一定會後悔。」愛里隨性地找了一天約了母親,邊吃冰邊說自己要變性,「母親從冰店哭到回家」。 但她不管了。愛里在2015年上了台灣知名綜藝節目《康熙來了》,分享自己作為跨性別人士的心路歷程,增加了知名度,也成了打開了媽媽理解自己的契機。其後,她開始服用荷爾蒙,並於兩年後(2017年)到泰國完成男跨女的性別重置手術。愛里手術後疼痛非常,但那種期待遠大於恐懼。手術後頭5天,愛里全身幾乎打滿石膏,不能喝水、不能吃東西,與此同時又要被強迫嘗試行走,痛不欲生。但到第七天,愛里第一次從鏡子看到自己的下體,「大多數人可能以為變性手術只是想當女生,但其實我一直很討厭我原生的那裏。那個東西好像長在我手上的一個腫瘤,我一直很想把它割掉。但大家都對你說,不要割!不要割!」 終於,這個腫瘤終於被拿掉了。 |「他們就是覺得你樣子不男不女」 在愛里做性別重置手術前,她2016年便已經做了下巴的整形手術。2022年,她「重新規劃」自己的臉,拆掉2016年的下巴,再做了正顎手術、下巴截骨、下削骨、縮鼻翼、全臉補脂肪。連同性別重置手術,她為自己身體共花了360萬台幣(截至訪問那刻)。 就算全身上下已經打扮得與女生無異,但大家就真的會認同自己是女生嗎?「我未完成變性手術前,曾經接過一個通告(拍攝邀請),當我到節目組那邊,看到我身分證,他們向我說,我們要找的是真的女生,不是你這種,請你離開。」愛里有感社會對於跨性別有很大的恐懼,而那恐懼名為「覺得你不男不女」。愛里舉例,以前傳統電視節目喜歡把跨性別當成「道具」、「叫你猜猜哪一個是男生」,「就是這種感覺,讓大家對於跨性別的既定印象就是一個笑柄、腥羶色。」 身分證變成女生後,愛里仍未止步——她還想變得更像女生。她解釋,有別於大多數跨性別女士選擇的歐美風、五官高顴骨高,自己更偏好日韓系審美:臉部輪廓較柔順、清新。「我覺得跨性別在外表上還是沒有辦法達到完美的狀態。我想要在化妝、妝容上達到更好的狀態。」 某些道貌岸然的人或會說,相貌不應該作為判斷一個人的標準。但愛里為大家狠狠戳破現實:「台灣原生文化,在性別議題大多集中法律層面,覺得要爭取。但,就算政府給你保護,終究你還是會被歧視,因為講究人性的最底層,他們就是覺得你樣子不男不女,我怎麼跟你對話呢。現在,我可能不會遇到這些歧視了,但對更多的姐妹來講,應該還是會遇到」。 |「我要成為那個代表人物」 變成女生後,愛里開始經營自己的Youtube,分享自己對於跨性別的一切資訊,例如手術、荷爾蒙治療、法律文件處理,甚至女性穿搭、化妝。為了協助更多跨性別人士到順利到泰國做手術,她更遠赴泰國學泰文,盼成為姐妹們溝通的橋樑。 在2022年,愛里做了一件連自己也意想不到的事:參加泰國國際變性選美大賽「Miss International Queen」。這個選美從2004年開始舉辦,是全球最具影響力的跨性別選美大賽。愛里自言是一個內向的人,不太擅於與人交談,更不喜歡表演。在比賽自我介紹的影片,愛里說:「我想,越是害怕的事情,就更應該去做,就像是台灣跨性別姐妹一樣,很多姐妹害怕與父母坦白,但我認為那是最重要的事情。」 起初,愛里的目標是進入Top 11,但一到步,她隨即發現自己與其他選手實力太懸殊。例如,菲律賓小姐以選美為「職業」,曾參與超過1000場選美比賽。愛里仍是硬著頭皮,每日練習走台步、擺姿勢。是甚麼讓她堅持做這些,連女性也會感到疲累的事情?:「因為我覺得這件事情可以幫助姊妹。台灣、香港沒有一個(跨性別人士)代表人物。我希望自己成為那個代表人物。可以讓大家去跟爸媽講要變性的時候,可以指着電視機的我說,你看愛里也變性!她也過得很好!」 但,這個世界才沒有這麼多英雄勵志片。一如所料,愛里並沒獲得名次。回想起兩年前的那場選美比賽,愛里總覺得當年沒有認真準備,讓她留有遺憾。今年,她花90萬台幣,換來一張泰國的「菁英簽證」,並開始長居泰國。她準備連續再參加3屆選美,與此同時在泰國繼續協助跨性別姐妹聯絡進行手術事宜。「2025、26、27。這樣,我每一次參賽,所得到的經驗,都可以被下一次參賽所用,更可以最大化降低成本」。愛里的終極計畫,是能夠固定而持續地資助缺乏資源的姐妹,到泰國完成性別置換手術。 |「能夠不在乎別人看法做自己,就是『美』」 在這段追尋「美」的路途,愛里覺得累嗎?「一開始我把美當成保護自己的方式。『外表』幫助了我許多,幫助我家人接受我、找到更好的工作、在網路獲得正面評價。別人問我為甚麼可以持續一直變美,我只是害怕受傷而已。」但,在泰國這段向目標奔赴的旅途,愛里自己亦產生了一些改變。 「我很在意別人怎樣看我。但自從我來了泰國,我也開始漸漸覺得,其實不用那麼在乎別人的想法。」愛里舉例,她一向覺得自己英文不好,但泰國人卻大多很有自信,「反正這就是我的泰式英文,你聽不懂就你的事。但明明我們從小讀那麼多英文,我們卻更害怕,因為我們害怕犯錯。」後來有天,她突然不記得「龜」字怎樣寫,頓時發現,那麼自己中文也不是很好呀,那為何要在意英文「不好」?「所以我突然想衝了」。愛里說,自己以前的影片都很認真,最近開始敢走「嘲諷」路線,「男生常說女生賣奶,我會說,那麼你也來變性看看,看看你能不能賣?」 在未到達那個理想世界之前,愛里會一直一直向前跑。誠如愛里參加選美的自我介紹影片所言: 「Why am I running? Because I believe, anything you wish to get in your life, you can get it, if you never stop.」 In ACOO, you can see #ACOOPerson.
【香港角落】帶你深入西環屈地街電車廠 看看Made in Hong Kong的電車!
如果你是港島人,大概對電車不會陌生:叮叮聲響起、在港島街頭不徐不疾地行走、穿梭大街小巷、迎面吹來的陣陣涼風,可能都是你對電車的印象。說電車是香港島的標誌絕對不為過,但你知道,原來電車是在香港製作的嗎?今日,ACOO帶大家深入西環屈地街車廠,揭開電車製作的神秘面紗! 上世紀初,香港首批共26輛電車均為單層式設計,車身組件均在英國製造,送抵香港後再於本地工場裝嵌。50年代,電車公司開始自行組裝電車車身。至80年代尾,屈地街電車廠啟用,製作電車的程序移師這裏進行,直到今天。 製作電車的第一步,是以鋁合金等物料製造電車的側板、前後板及頂蓬板。完成各組件後,工人便會開始著手砌「車殼」,即電車四面的框架,再把電車前後的面罩組裝到框架上。當車身初步成形後,便會開始進行內部的部件安裝,例如拉電線、安裝樓梯、椅子、扶手等。最後,師傅便會把車身與底盤及轉向架合併,整架電車便大功告成。 除了外殼,電車內的入面每個微小的細節都是藝術品。每張電車椅子從切木到上漆,均是全人手製作。例如,為了讓乘客坐得更舒服,師傅會用刨刀把木條刨出弧度;電車車身上的編號,也是由油漆部同事噴上。 有人說,電車的魅力就是,它不快、不慢,卻有着自己的步伐。乘搭電車,你永遠不會和「壓力」掛鉤。儘管眼前的風景是繁華鬧市,但在電車內,反而是讓人舒一口氣的休息時間。 踏入電車廠,還有很多有趣的小角落。哪個角落讓你最感興趣?留言與我們分享吧! 攝影:Andrew @andrew_bangchan 文字:Heidi @heidi.is.strong 設計:Owen @wai.ho.98 -------------------- 香港角落:直覺記錄香港,鏡頭攝下角落。 In ACOO, you can find #ACOOHKCorner. @hktramways #香港電車 #tramways #HKtramways #discoverhongkong #explorehongkong #hongkongstreetsnap
【高畑勳語錄】生命儘管殘酷短暫 但些微的溫暖已能照亮人心 細數高畑勳那些平淡而有力量的台詞
提起吉卜力,很多人會將它等同於宮崎駿,但某些你耳熟能詳的電影,其實是出自工作室另一位動畫大師高畑勳。《再見螢火蟲》、《輝耀姬物語》、《百變貍貓》等都是出自他手筆。高畑勳已逝世6年多,在他的誕辰,齊來回顧他作品中的人生百味。 |為甚麼螢火蟲那麼快就死了? 要數最催淚電影,《再見螢火蟲》必然榜上有名。電影講述兄妹二人在戰亂中的悲慘經歷,先是父母雙亡,投靠親戚又遭冷眼,最後兄妹獨自生活,卻因營養不良先後死去。戰火無情,人情冷暖更是殘酷。電影沒有極力煽情,而是直接客觀地呈現出殘酷,如受蛆蟲圍繞的母親屍體,也毫無修飾地展現出來。兄妹的一生縱然是套悲劇,但二人的兄妹情卻成為彼此心中的亮光。他們的人生如螢火蟲一樣短暫,卻也如螢火蟲一樣,曾燦爛的發亮,照耀著漆黑的夜。人生縱短暫,但如果有些事物,能成為你生命中的亮光,曾燦爛過,亦不枉過。 |我生下來,就是為了活著 《輝耀姬物語》曾入圍奧斯卡獎最佳動畫獎,也是高畑勳執導的最後一部作品。電影改編自日本古典文學《竹取物語》,講述來自月亮的輝耀姬受罰被貶入凡間,經歷了人間甘苦後,不捨地回到月亮。輝耀姬長大後的人生,極力在對抗成為別人的附屬品,亦因無法滿足他人期望而感到內疚,失去了過往的自由快樂。但即使如此,輝耀姬還是留戀著這個世界,眷戀著活著的滋味。「我生下來,就是為了活著」,輝耀姬對生命的吶喊,或許也是你內心的呼叫。生命縱然有苦有樂,但只要有活著的感覺,仍然值得。 如果說宮崎駿的動畫是奇幻絢麗的,那高畑勳的動畫就是寫實細膩的。即使題材奇幻,他的呈現手法也很平實,讓觀眾容易代入。高畑勳傾向以抽離客觀的視角描寫,刻意讓觀眾與人物保持距離,讓觀眾能以批判的目光去感受。生命的真實可以是痛苦殘酷的,但如何去感受,是你自己的選擇。在漆黑中尋找亮光,感受世間的一切甘苦,也許就是生命的意義。 文字:林三 @lam.three 設計:Kayan @yipyn -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【小丸子語錄】「作為笨蛋,堂堂正正地活下去」 接受自己的不完美、知足常樂 才可快樂地活著
大家的童年回憶中,小丸子一定佔一席位。傻更更的小丸子,懶惰貪玩,成績差,愛發白日夢,有時有點厭世。早上賴床喊著不想上學的模樣,誰沒有共鳴?她又常常以歪理為自己的散漫辯護,乍聽讓人哭笑不得,細想又似乎有點道理。 |有些事情不是我不在意,而是我在意了又能怎樣 執著是人類很多煩惱的起源。愈在意一件事,愈容易會被其控制你的情緒。偏偏很多時,事情的結果並非你可以控制,即使你已經拼盡全力,仍有可能會失敗。即使你有多在意,也無法改變結果。既然如此,那就不如改變心態:如果在意也沒用的話,試試不用太執著,佛系一點,隨遇而安吧。 |作為一個笨蛋堂堂正正地活下去 「我一生都是個笨蛋,這已經是到死都治不了的。那麼我也只有堂堂正正地,作為一個笨蛋活下去了。」聽起來就像是小丸子為自己的懶散找藉口。但仔細想想,學習接受自己,是很多人一生的課題。努力改善自己的缺點,固然是好事,但若然太著眼於自己的不足,每天在厭惡自己,動力只會變成壓力。接受自己的不完美,才能掙脫束縛。作為一個你,堂堂正正地活下去吧。 |只要好好活著就一定會有好事發生 生活充斥著各種不如意,但有沒有好事發生,其實也在乎你怎樣看。其中一集小丸子的內容,講述她們家漏雨,要趕忙張羅鍋碗瓢盆裝雨水,但小丸子卻發現,雨水打落的聲音,聽起來就像演奏音樂,頓時心情變得暢快。一念之間,馬上將麻煩事變成樂事。只要擁有樂觀的心,一直走下去,總有機會遇上好事。 文字:林三 @lam.three 設計:Owen @wai.ho.98 ——————— In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【#ACOOPICK】走進山中岩洞 來一趟獨特的多媒體音樂旅程
走入山中岩洞,不一定要是探險,反而可以聽音樂、體驗沉浸式的藝術裝置?🎭💧「亞藝無疆」 @asiaplusfestival 的《空山新雨後》(After the Rain),將以敲擊樂和光影,揭開位於岩洞的西區海水配水庫的神秘面紗。 西區海水配水庫這個熱門電影取景場地,今次首次變身表演場地。音樂組合敲擊襄 @toolboxpercussion、媒體藝術團體 Dimension Plus @dimension_plus 和新加坡作曲家李嘉怡@jiayi_lee ,一同為這個地方度身訂造一個多媒體音樂旅程,將公共水務設施轉化為流動的藝術畫布。 觀眾手持特別設計的雨聲棒,穿越百米隧道,一起塑造聲音和視覺地景。演出期間,牆上的水墨投影,配合人類的身影及流動的雨水,營造出變幻莫測的氛圍,讓觀眾猶如穿越到另一個世界,探索人類、科技及氣候變化之間的關係。 演出反應熱烈,多場已吿爆滿,僅餘少量門票。大家亦可選擇於非現場演出的特定時段,參加《沉浸式岩洞散步》,參觀設有互動多媒體裝置西區海水配水庫。 —————————————————————— 《空山新雨後》 日期:2024年10月30日,11月1、6、8日(三、五) 時間:晚上7時/8時 日期:2024年11月2-3、9-10日(六-日) 時間:下午3時/4時/5時,晚上7時/8時 地點:西區海水配水庫 票價:$360 購票:https://www.urbtix.hk/event-detail/12210 —————————————————————— 《沉浸式岩洞散步》 日期:2024年10月28、29、31日,11月4、5、7日(一、二、四) 時間:下午5時/6時,晚上7時/8時 日期:2024年10月30日,11月1、6、8日(三、五) 時間:下午5時/6時 日期:2024年11月2、3、9、10日(六 - 日) 時間:下午2時 地點:西區海水配水庫 票價:$180 購票:https://www.urbtix.hk/event-detail/12209 立即前往「亞藝無疆」官方IG/FB @asiaplusfestival,有機會獲得優惠碼,以一人價錢,二人同行! In ACOO, you can discover a dynamic lifestyle in #ACOOPick.#亞藝無疆藝術節 #AsiaPlusFestival #亞藝無疆 #AsiaPlus #亞藝連城無疆界 #ArtsFromTheHeartOfAsiaAndBeyond #文體旅局 #CSTB #康文署 #LCSD #藝聚香港 #ArtsInHK #APlus文化藝術之旅 #APlusCulturalArtJourney #空山新雨後 #AfterTheRain
【香港角落】食軟雪糕食軟雪糕 那一杯充滿童年味道的富豪雪糕
在鬧市之中,老遠就能從吵雜的人車聲中,隱隱約約聽到《藍色多瑙河》的旋律,便知道「富豪雪糕車」就在不遠處了!這枝軟雪糕奶味甚重,天氣稍熱便會融得很快,只能急急忙忙的邊舔雪糕,邊咬掉甜筒脆皮,但一眨眼的美味,已經是那時候一整天的快樂。 |魔法軟雪糕 在已塵封的記憶中,遇見富豪雪糕車是需要運氣的一件事,這架載着雪糕、自帶童趣BGM,加上車身顏色有着嘉年華和樂園感覺,對80、90後的小朋友來說,非常夢幻!所以,每次碰到它時,總要纏着爸媽買一枝,甜甜的味道就像魔法。 但不知從何時開始,就像長大到某年某日,孩子會發現聖誕老人是假的,雪糕車的吸引力大減。快樂,也不是一枝雪糕能滿足的事了。 |富豪雪糕的味道是? 這一口雪糕,有人吃出童年的味道,也有人認為那是專屬於香港的味道。這一天,有一輛雪糕車停泊在旺角朗豪坊內街的馬路,即使不見長長人龍,但前來買雪糕的人總是一個接着一個,而18歲的香港女生Sina就是其中一人。 「這是屬於香港雪糕的味道,也是我的童年,每一次我遇見也會買一枝,而且也非常美味。」 另一個買了雪糕的是獨遊香港一天的曉雲,對於她來說這是香港獨有的雪糕,「5、6年前來過一次,當年蠻幸運遇上了,不知道下次再來是甚麼時候,因為上班很難,所以還是回憶一下上次來吃到的那個味道。」這枝雪糕,她說奶香味比較濃,口感也更香滑,是在便利店吃不到的味道。 雖然大家都說富豪雪糕是香港味道,但其實它是源於美國元祖軟雪糕公司Mister Softee,後來才傳入香港,並於2010年把英文名改為Mobile Softee。 |雪糕車時光機 現在排隊的人龍,遊客已多於香港人,而且一枝雪糕的價錢也不再是「幾蚊雞」。不過,偶爾再嚐一下那種香濃奶味,也許就能短暫的回到過往熱鬧繁華的城市,感受簡單純粹的滿足。 找一天,再用讓這枝雪糕施展魔法,吃一口混入了回憶甜甜的香軟,尋回簡單又純粹的快樂。 攝影:Andrew @andrew_bangchan 文字:Hoiyan @seamouse_hoiyan 設計:Kayan @yipyn -------------------- 香港角落:直覺記錄香港,鏡頭攝下角落。 In ACOO, you can find #ACOOHKCorner.
【如何變老】要優雅還是張牙舞爪地老去? 用自己喜歡的模樣舒服自在地老去就好
演員廖子妤早前在threads上發文,指有些上了年紀但仍作花俏打扮的女星,常常會被勸喻應「優雅地老去」,她對此感到疑惑,指自己本就不是優雅的人,「可不可以讓我張牙舞爪地老去?」串文引發網民熱烈討論。如何面對老去這回事,其實也是每個人必然面對的課題。 日本作家渡邊淳一有本書叫《優雅地老去》,主張老人不必每天躲在家中,可以積極接受新挑戰,打破「人生只能如此」的想法。但傳媒所用的「優雅地老去」,卻很多時是用來形容上了年紀且保養得宜的藝人。 當有些明星到了某些年紀,仍化濃妝、做醫美或著短裙,就會被嘲諷是扮年輕,勸他們不如優雅地老去。這聽來是呼籲大家要接受自己老去的事實,但有時也可能隱含了一種教條:你老了,要做屬於那個年紀應做的事,穿那個年紀該穿的衣服,展現出那個年紀該有的樣子。 於是,「優雅地老去」變相成了另一種束縛。其實誰又可以介定甚麼才是一個年紀該有的樣子?如果我就是不喜歡皺紋與白髮,那打扮成自己理想中的模樣,那又有何不可?任何年紀,都應該可以展現自己喜歡的模樣,因為自己才是最應該討好的對象。是否優雅,是別人的評價;對自己而言,只要覺得自在舒服就好了。 所謂優雅地老去,也許重點在於以從容的姿態迎接變老這回事。能輕鬆面對固然是好事,但接受變老並不容易,無論甚麼年紀,都會對衰老感到恐懼和焦慮。只要相信年紀不會影響你的價值,你仍然有力量去控制自己人生,未來仍存有無限可能,不必自我規限,也許能幫助減輕焦慮。即使未ready變老,那就接受自己未ready吧,一切也是過程。 文字:林三 @lam.three 設計:Owen @wai.ho.98 -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【方大同回來了】Follow your soul 享受過程 才能譜出人生獨有騷靈樂章
久違的方大同回來了,新碟主打歌《才二十三》甫發佈,即引起網民迴響。久別重逢,他仍然是他,歌淡淡的,有別於主流K歌,有著獨特的質感,舒服耐聽。方大同擅長靈魂樂,而靈魂樂的精粹,在其節奏靈活,旋律自由,不受既定框架限制,著重源自靈魂的聲音。他說過,成功與不成功,不是在於歌紅不紅,也不是在於是否做到要做的事情,「而是這個過程中,我是不是enjoy;到你80、90歲時,對過程中走過的路、見過的人、做過的事,是不是回想起來是有內容的、有意義的。」 2005年出道的方大同,自小受黑人音樂影響,愛玩R&B與Soul,在當時以抒情K歌為主的樂壇來說,風格別樹一幟,帶來耳目一新之感。受鼓手父親影響,他自小接觸不同種類的音樂,4歲學打鼓,十多歲時自學結他和鋼琴,並開始創作。方大同的音樂造詣極高,但他卻說不懂樂理,未必能說明自己在彈甚麼,因為他是靠耳朵去練。在方大同的音樂世界裡,創作不用框架,隨感覺而行,才是他的創作之道。 最多人認識方大同的歌是《愛愛愛》和《Love song》等R&B慢歌,但他想探索的音樂卻不只如此。方大同後期的大碟如《JTW西遊記》,摻入電子、hiphop等元素,實驗性質較強,有別於過往印象中的方大同。這些作品不如早期的易入口,也有樂迷表示聽不慣,但方大同卻玩得不亦樂乎。直到近年,方大同似乎已放飛自我,連疫情期間食個麵也可以寫出《麵麵》,無厘頭得來認真製作,還憑此曲拿下台灣金曲獎最佳單曲製作人,不得不使人佩服。 方大同很紅,卻並非傳統主流的那種歌手。造型永遠是簡簡單單的眼鏡斯文look,很少上綜藝節目,不拍戲,又無甚緋聞,只專注地唱歌。由始至終,方大同都不強行迎合主流口味,只是想分享自己喜歡的音樂。方大同,已四十一,仍是那個最純粹的,想在音樂裡自由的馳騁soul boy。 文字:林三 @lam.three 設計:Kayan @yipyn -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.
【盧智燊 X 袁浩楊】中英劇團改編百老匯音樂劇《花樣獠牙》重新演繹 當年男配角蛻變導演 一場22年的成長與蛻變
改編自《Little Shop of Horrors》,2002年中英劇團的音樂劇《花樣獠牙》首度公演,好評如潮。故事內容荒誕且誇張至極——憨直小子偶然得到一朵世間罕見的奇花,怎料奇花嗜血,為了養活這朵給予他好運的花,小子一步步踏上了不歸路。盧智燊(Edmond)當年飾演變態牙醫,雖不是主角,但憑此劇勇奪第12屆香港舞台劇獎最佳男配角(喜劇/鬧劇)。對於他而言,這個劇本是他仕途轉捩點。 20年後,Edmond已蛻變成中英劇團助理藝術總監及導演。他提出,不如再次把此劇目搬上舞台? 重演念頭一起,他已經鎖定了其中一個男主角人選 ——袁浩楊(魚旦)。盧智燊形容,《花樣獠牙》感覺很cyber punk,很漫畫化,「或者我哋叫荷里活B級片,有怪獸、有驚慄、有搞笑