周潤發說，其中一個最喜歡的角色，是《秋天的童話》的船頭尺，因為很接近他本人的生活方式。《秋天的童話》中，做過水手遊歷各國的船頭尺，最大的願望就是在海邊開間小餐館，下班就坐在門口吹海風飲啤酒。發哥本人，也像船頭尺，歷盡高高低低，最想追求的，還是簡單的生活。 發哥是香港演藝界神枱級人物，獲得頂尖成就，但作風卻極其貼地。他自稱鄉下仔，童年在南丫島長大，不喜歡追名逐利的生活，最嚮往的，還是童年時過的簡單生活。他不時被人拍到搭巴士地鐵，踢拖去九龍城買餸，閒時喜愛影相跑步，最易偶遇他的地方是山上。即使身家豐厚，但生活仍過得極其簡樸，衣服可以穿數十年，當十年前已經人人手執iPhone時，他仍在用那部用了十多年的Nokia手機。他常常勸朋友斷捨離，覺得人不需要擁有太多，因為根本用不了那麼多。極簡生活，對他而言，就是最舒服的生活方式。 發嫂曾說，發哥身後將會把身家全數捐出。發哥去年回應此事時說：「我嚟呢個世界嘅時候乜都冇，死嘅時候咩都帶唔走，呢啲嘢都唔係我嘅，身外物嚟。」其實發哥早在九十年代的訪問中，說過覺得錢不是最重要，健康、家庭和快樂才是最重要。多年以來，發哥的人生排序，似乎也沒變。 數年前韓國電視台訪問發哥，問到甚麼是幸福的條件，他笑說：「簡單的生活，每天能吃三碗飯（近年發哥說已減至兩碗），睡在三尺乘六的床，就這麼多。其他的，沒甚麼意思。」盆栽要定期修剪，才能保持美觀，亦避免讓養份浪費在殘花上。當剪去無謂的枝節後，才能專注在真正重要的東西。我們花了多少時間在追逐一些稍縱即逝的東西，但那些的快樂如曇花一現，有時反而因為追求虛幻的滿足，而犧牲了真正重要的東西。萬般帶不走，唯有當下切實地感受生活，才是片刻的永恆。能夠看透，不容易；更難的，是知行合一。發哥的人生哲理，總的來說，就是「平淡是福」。 文字：林三 @lam.three 設計：Kayan @yipyn ——————— In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.

試回想，在你孩提時代，最能讓你感到快樂的一件事是甚麼？或許，到麥當勞大快朵頤，會是你的其中一個答案？ 小時候，部分麥當勞內的兒童遊樂場，有滑梯、爬行隧道等設施，或者有一個人一樣高的麥當勞叔叔，站在餐廳某個角落，揮手與小孩打招呼。吃着薯條，與兄弟姐妹或好友你追我逐，把玩着最新推出的開心樂園餐玩具，是一代孩子們的回憶。 談起開心樂園餐玩具，除了有該陣子上映的卡通片角色擺設、智力遊戲等等之外，麥當勞亦會間中推出自家「吉祥物」人物角色玩偶。#麥當勞叔叔、#漢堡神偷、#小飛飛、#滑嘟嘟 原來都有各自代表的食物及人物性格——麥當勞叔叔是懂魔術的小丑；漢堡神偷代表漢堡（當然），愛做惡作劇捉弄別人；小飛飛代表全日早餐，最愛早睡早起；滑嘟嘟則代表奶昔，又大又毛茸茸，是麥當勞叔叔的好朋友（上月更有新聞指，有美國網民不滿麥當勞沒有為滑嘟嘟53歲生日舉辦任何生日活動！）。 現在，我們已長大了，大部分香港的麥當勞亦已翻新。除了荃灣石圍角麥當勞仍保留了麥當勞叔叔像和蘋果批樹，可以見到這些經典角色的麥當勞已經買少見少。 哪一個在快餐店的美好時光讓你念念不忘？留言告訴我們吧。 攝影：Heidi @heidi.is.strong、Owen @wai.ho.98、Hoiyan @seamouse_hoiyan  文字：Heidi  -------------------- 香港角落：直覺記錄香港，鏡頭攝下角落。 In ACOO, you can find #ACOOHKCorner. #麥當勞 #discoverhongkong #explorehongkong #hongkongstreetsnap

艷陽夏日伴隨吵耳不斷的蟬鳴，就知又差不多到放榜日。激起YouTube頻道「試當真」的許賢，拍片紀錄滕毅康溫書（頻道節目《校花校草》的參加者），甚至自己重赴試場的念頭，是緣於前年12月，許賢屢次關心當年要考DSE的阿康的溫書進度，但「皇帝唔急太監急」，換回來的卻是阿康的輕挑回應，例如「今日去迪士尼係溫緊……溫度！今日係地理。」就是這樣，整個備考過程，直至放榜的每個重要時刻，都一一收錄在梁奕豪（贊師父）導演的《EA EXAM》系列10條影片中。 時隔近一年，小螢幕變成大銀幕，團隊把故事剪成電影版《公開試當真》，焦點從應屆考生懵懵懂懂面對公開試，變成畢業若干年、且每年都會創作與公開試相關影片的許賢，在重考過程中探索內心的執着。再次面對公開試，許賢終於認可了當年被自我否定的自己：「原來以前自己都真係一個幾努力嘅人，唔考多次，我唔知當年A Level嘅自己都幾叻，有啲努力未必係for依家，而係10幾年後先會肯定。」電影中的許賢，也是每個曾經參與公開試的我們。你還記得公開試那年的日子嗎？放榜後是懊惱後悔、不甘不忿抑或滿意釋懷？記憶可能已模糊，緊張焦慮的感覺也變得陌生，但公開試留下的，已不知不覺成為一道不可磨滅的烙印。 許賢、贊師父和各位畢業生，請根據考生編號找到你的座位，今天的考核科目是 —— 在成長的洗禮下蛻變成怎樣的人。開始作答！ 文字：Hoiyan @seamouse_hoiyan 攝影：Andrew @andrew_bangchan 設計：Owen @wai.ho.98 ｜一切皆始於足球 公開考試的最大功能是方便人才篩選，許賢笑說營運公司也需要，而他的方法則是透過觀察。在今天的網絡世界，許賢是眾所周知的「港足打手」，而贊師父則是一個已運作了10年的專頁，「足球說故事」的版主。他們當年的相遇既可說是志同道合，也可說是識英雄重英雄。2016年，許賢在屯門良景，拍攝了一個關於他中同放棄踢港隊的故事，「我拍完就好proud of自己，proud of到就係我大膽DM問可唔可以幫我share，你足球page嚟㗎嘛！」相隔6年，已成立試當真的許賢一直心心念念想拍足球紀錄片，此時便想起贊師父。 隨着有記者工作經驗的贊師父加入，他們先後拍了不同紀錄片系列，如《試睇世界盃》、試當真足球隊年半成長記的《廢柴足球傳》和《EA EXAM》。意想不到的是能脫穎而出成為電影的，並非他們最愛的足球，「公開試係我哋每個人都經歷過，都係過來人，講緊唔係年輕一代，係我哋父母都可能經歷過，呢樣嘢就好值得令每個人都知。」足球片相比起來就「小眾」得多。 ｜拍攝意外二三事 大約七個月的紀錄，雖是走零Plan拍住先的策略，幸運的是大部分嘉賓和場地也能配合。不過，說起意外，現場立即一片哀號，贊師父更是立刻倒抽一口氣再脫口而出：「哇！仆街！」許賢接着揭開隱藏的幕後故事。 「本身諗住系列嘅大結局係搵杜Sir做訪問，因為佢冇考公開試，但一樣有咁大成就。」他便開始想方法接近杜琪峰，而最後定案正是一路走來始終如一的足球：「我知佢有隊足球隊，我有朋友喺嗰度踢，就問可唔可以叫埋我，咁就去咗踢。」看似順利，卻處處危機。球賽當天，杜琪峰踢中後場，許賢踢右閘位，「我有兩個問題，就係中堅出咗去標波，我冇埋去補佢個位。第二個唔順利係人哋個中場傳波去我身後，我追唔到。」先後兩個失誤，讓他被杜琪峰點名開罵：「點解係咁輸呢個人㗎？錯撚晒嘅？」說罷，在場的人隨即哄堂大笑，許賢靦腆說：「佢嗰下係好純粹嬲你屎波，佢唔識你，大家真係以波論波。」最後杜琪峰以時間配合不了拒絕拍攝，試當真成員之一、亦是電影監製之一的文Sir笑說：「有啲似電視劇主角要靠考驗去打動啲大人物，但佢失敗咗。」錯有錯着，後來由許賢媽媽補上位置，而他們的對話反而翻出許賢對公開試的真正心魔。 此外，製作上的風波也不小，贊師父紀錄阿康放榜後的情緒時，相機突然故障，許賢說：「阿康喊緊，死咗機之後就到佢（贊）想喊。」許賢同時模彷阿康輕拍贊師父，並安慰道：「冇事嘅冇事嘅，唔好喊！」贊師父心有餘悸：「紀錄片嘅嘢拍咗就有，拍唔到就冇，好難叫佢再做返，但最後阿康都好好再接受我訪問，都叫救得到。」 ｜關於讀書和考試這件事 開拍《EA EXAM》，除了紀錄阿康溫書，許賢還想透過拍攝重新「浸返落」讀書環境：「嗰陣拍片拍到好攰，如果可以有人拍我，然後我剩係畀心機溫書，就係我嗰陣想做嘅嘢。」所以許賢便決定伴讀，同時報考了中文和經濟科，和阿康一起補習、溫書和操卷。 相隔10年多，再次拾起課本的許賢甚是享受，他笑說看範文《師說》時，彷如與千年前的人出現精神交流，「我get到韓愈係鬧緊啲人不思進取，唔好咁迂腐，細過你嘅人都可以向佢學習。千幾年前嘅人已經會寫篇文批評人，我都會喺IG出post鬧身邊同事又唔學嘢。」學習的本質是充滿樂趣，而考試正是強效滅火器，能把所有興致通通撲熄。當許賢正享受與古人思想交流時，卻發現大把範文需要背誦，還要在短時間練就「藍色窗簾」的特異功能，他說話的音量不禁稍稍放大：「呢啲位就唔enjoy喇。」這些時候，許賢就開始想辦法逃脫，「溫溫下會想整片，就行出去睇下贊sir、阿熹（電影剪接）剪成點，其實純粹唔想溫書。去到（影片）有位要我落決定，咁我就會返去溫書。」 ｜讀書叻不再是唯一出路？ 那麼，和阿康一起臨急抱佛腳的許賢，以及一直在鏡頭後觀察的贊師父，拍攝過程又有否勾起過往的惡夢？「我透過阿康去睇返自己當年點解會有一個不愉快嘅中學生涯。」中學的贊師父強項不在讀書，喜歡運動的他，當年跑步速度可是學校裏數一數二的快，甚至有代表學校出賽奪獎，但有一段時間的他十分自卑，甚至會隱藏自己對運動的愛，「老師唔覺係咩一回事，真係問我『你讀書點解唔可以好似跑步咁快』、『可唔可以將你嘅精力擺喺讀書上面』。」鏡頭一轉，阿康和當年的他一樣，也是一個擅於運動而讀書略遜的學生，但師長的態度卻是天淵之別，贊師父說：「啲老師勁鍾意佢，甚至覺得佢係學校之光，好似讀書唔叻唔緊要，最緊要你搵到方向。但我嗰個年代，會覺得你發展呢啲嘢係旁門左道，要讀到書先得。」 以結果論而言，許賢這次再參與考試，意外地得到一個和自己和解的機會。「勾返起呢啲俾份卷定義咗自己嘅唔開心，以前真係好、好、好、好唔開心。」當年放榜分數不及預期，無法讓他考入中大神科「環球商業學」，最後入讀變成理大會計，他坦言從未釋懷：「去到Year2，多咗個新目標想轉行，令我唔得閒去諗之前啲嘢，但係都好容易覺得自己低分過人好蠢，點解我會唔識。」不同的是，現在的他學會嘗試放自己一條生路，「識得同自己對話，識得同自己講唔識咪溫囉，完啦許賢！」 ｜在惡意下茁壯 所有努力，最後只會變成躺在成績表上的冰冷數字，定義學生人生18年成敗。「（公開試）邪惡嘅原因係，好似我當年中文作文係唔合格，即使我依家能力好好，但個分數已經冇得改變，話你聽你當年係差㗎。」對於贊父師而言，當年的成績表已不代表甚麼，但他還是能感受到它的「惡意」。 資訊爆炸年代，條條大路通羅馬，其實不用再考公開試了吧？許賢並不同意，更說若將來有子女，也希望他能參與一場公開試，他分享林溢欣的話：「唔係你啱唔啱讀書嘅問題，而係你有冇盡過力嘅問題，公開試係畀個機會你盡力一次。」贊師父也很是認同：「機會多咗，唔代表佢嘅重要性低咗，好似阿康都係經歷完個試，先睇到自己努力嘅模樣。」A Level或DSE，都是莘莘學子在人生路上第一個面對的重要關卡，贊師父續言：「未必影響你一生要揀邊條路，但經歷完呢個分水嶺之後，會清楚自己用咩態度去處理件事，係心態上成長嘅一部分。」 ｜現實和理想之間的選擇 經歷拍攝重重考驗，拍得的310分鐘的片段，先後剪成10集的YouTube片，135分鐘的試映片，最終成為90分鐘的《公開試當真》。堅持要剪成90分鐘，是為了方便戲院排片，也可排到更多場次，許賢說：「拍紀錄片本身都要adapt好多現實考量，呢個都係囉，好似中文作文考試都要個半鐘內寫好，要接受呢個限制。」 正如人生，很多事情也需要妥協。贊師父自言是「超級唔鍾意做啲唔鍾意做嘅嘢」的人，大學時在H&M打工已深切體會，工作了兩星期便有了辭職念頭，但家人希望他能體驗生活，只好繼續頂硬上：「好記得要企fitting room，但冇人嚟，然後我攞咗張紙嚟諗自己嘅作品，我要寫咩故仔。」這樣的堅持延續至今，加入試當真前的他是新聞攝記，月薪只有15K，但他從沒後悔選擇，「一定有心理關口，同學搵嘅人工可能係我2至3倍，甚至交往另一半嘅時候都係，有少少覺得錢銀係一個好重要嘅位。」尤其香港錢字行頭，但他是這樣說服自己的：「搵錢呢樣嘢好死，點都會搵到，係多定少㗎啫，但係有意義或者自己做得開心嘅嘢係難搵好多，有錢都未必搵到。」 至於許賢，雖然他與拍擋蘇致豪在CAPTV 時期已累積不少支持者，在二人獨闖時期「金鋼Crew」的影片都有不錯的觀看次數，但每月盈利只得2000元，他只好決定放棄拍片：「接受唔到自己keep住畀唔到家用，有家用畀阿媽等佢生活舒服啲係做仔嘅責任，可能係行業未成熟，未必完全係我問題。」後來，他寫了一部電視劇，又感覺很挫敗，兜兜轉轉在拍檔游學修的邀請下，才決定再給自己一個機會，成立「試當真」再拍片。即使現在能盡情享受拍片的快樂，但他直言也有不少讓步，像出片量、質素也受到時限影響，「平衡個位係……唔好將個作品放到最大，同埋譬如我係比較容易有拖延嘅人，就要搵啲比較唔會拖延嘅人一齊合作，人有唔同特質，要搵一啲睇落好似有相沖特質嘅人，互相制衡。」 ｜邊行邊搵未來路 放榜的日子也在倒數，但人生的事總是突如其來的無法預計，倒不如試試電影製作團隊的心態——拍住先！許賢說，過往的頻道都是YouTube和IG並行去拍，他思考：「會唔會有一個方法係可以電影同YouTube並行去拍呢？我嘅目標，係搵出一個拍電影嘅新模式。」先試試看，不行的話便會知道此路不通。 追夢之旅一路起起跌跌，二人皆認為切忌在情緒風暴時下決定，許賢說：「希望考生有一個唔使樂觀、唔使悲觀，係達觀去接受高分、接受低分。」放榜來臨前，找時間靜心坐下來，用一個最理性的自己去想像並寫下成績出現落差時的應對方法，「情緒太唔開心，會落唔到好決定，差嘅決定會引發其他唔好嘅情緒，然後會有個loop。」然而，打破這個輪迴，只能相信情緒穩定的自己，許賢以堅定的聲音說：「要信！要信！嗰個都係你自己嚟。」 In ACOO, you can see #ACOOPerson.

你有試過做一件吃力不討好的事嗎？對無伴奏合唱團(A cappella）VSing @vsingofficial，堅持「課金」出原創歌或許也是一件任性的事——儘管每一個音部都扭盡六壬，但無伴奏合唱音樂總是只給人「和音」，甚至「配角」感，也不太多人會仔細了解一首好聽的A cappella是如何煉成。 事實上，VSing六個成員，都是獨當一面的音樂人，例如音樂總監Anna在麻省理工（MIT）及柏克萊音樂學院畢業；她又曾與黎明、陳慧琳等知名歌手合作；女主音Sharon是女子組合COLLAR成員Ivy So和Candy的歌唱老師；男主音Bernard是皇家音樂學院碩士生，常為歌手錄製大提琴與和音部分，其他成員都分別是歌唱老師、專業演唱會伴唱、編曲家等等。VSing未必是成員們在音樂路上最讓人感到亮眼的一章，但他們卻異口同聲說，自己愛的正是挑戰將人聲與人聲融為一體，更是born to be屬於A cappella。 Bernard這樣形容A cappella：「六個人加埋，唔同嘅聲音，但向住同一個目標，呢種係最特別最特別嘅。」；Anna亦認同：「人聲就係最直接嘅樂器。如果夾得好，好似打機咁過關斬將，特別過癮」。在這個攻關的旅途，他們「終極大佬」是希望把A cappella帶入主流。新歌《I Wanna Wanna》，為他們大聲說出了心底的宏願。 文字：Heidi @heidi.is.strong 攝影：Andrew @andrew_bangchan 設計：Kayan @yipyn ｜鑿破一種面向 談及A cappella，你或許馬上想起社交平台上的「acoustic cover」，柔和地翻唱別人的串燒金曲。VSing卻一直堅持以無伴奏形式創作流行歌曲。節奏口技雞腳說：「我啲阿叔，或者年紀大嘅人都會覺得，成班人（A cappella）嘰哩咕嚕，唔知做乜⋯⋯以往（大眾嘅）想法係，覺得A cappella好靜，但其實A cappella都可以好爆。」 VSing新歌《I Wanna Wanna》的副歌不斷重複「I wanna wanna」，頗有K-Pop的韻味。負責作曲的Anna解說，這是流行曲的「hook line」，意思是「勾住你的心」。雞腳也分享，這次他嘗試了加入一個低頻率，聽起來像是有非人類、機器感一樣的聲線，就像近年K-Pop流行常出現的電子鼓聲音——讓歌曲更Pop，同時也是一種自我挑戰。 K-Pop和A cappella，好似大纜都扯唔埋，Bernard解釋：「合唱嘅嘢，一係就relate到choir，一係就小清新。但其實如果你肯嘗試explore，有啲A cappella group唱出嚟嘅嘢，可能同一隊真band無分別。原來呢個genre有好多可能性。只要你願意聽，你會發現A cappella乜嘢風格都玩到。」Anna補充：「好多人覺得A cappella好細聲好溫柔。當然唔係啦！A cappella唔係一種風格，係一個形式。一隊band，都係玩呢啲樂器，但佢都可以玩好多唔同風格。其實我哋音樂一啲都唔奇怪，都係唱流行曲；我哋都係一隊band，只不過我哋嘅樂器喺口入面。」 ｜被A cappella Hook my heart 說到這裏，你可能有個疑問，那我為何不選擇聽單純的Pop Music就好？或者是，他們為何要堅持做無伴奏合唱音樂？ Anna自小便發現無伴奏合唱音樂的美：「中學時候輕輕嘗試過，keep住都好鍾意人聲『和』出嚟嘅聲音，好直接亦都好有 impact，係最直接嘅樂器。」而Sharon對A cappella的愛，源自它的挑戰性，更是因為它將幾個人的聲音合而為一：「我18歲後離開葉氏兒童合唱團後，機緣巧合到青協香港旋律試音。一開始完全唔識咩叫A cappella，但日子耐咗，唱開mmo嘅我覺得a cappella對於音準準確度，人聲同人聲點樣可以融為一體，難度比起有伴奏音樂高好多，而我好鍾意呢個挑戰。」 Bernard亦是被A cappella純粹的人聲表達吸引。但他卻不視A cappella為「讓自己著迷」的事情，反倒是一種「耐力的訓練」，「唔係每一刻都好enjoy，因為實在有太多嘢阻住大家進步。例如大家會忙，大家有唔同諗法。六個人要向住同一個目標進發，係超級難嘅事。所以我哋彩排，要一齊搵大家嘅共鳴位。呢個係A cappella最特別嘅地方。」 人聲看似單調，但透過不同口技，可以激發無限可能。自學beatbox的雞腳說：「讓我最着迷的，唔係在乎於係咪唱好多show，賺到好多錢，讓我永遠着迷係因為A cappella帶出嘅可能性——你唔會想像到，人聲看似好簡單，好單調，但原來一班人唱歌，可以有咁唔同嘅效果，drive到你有唔同嘅move」。至於從中學便接觸A cappella的男低音馬仔，答案則十分簡單：「我只係有一種，覺得自己係屬於A cappella嘅感覺。」 ｜披星戴月與你玩 《I Wanna Wanna》的概念——「這個夏天很想和你顏色鮮豔」源自馬仔：「我諗法好純粹，因為我覺得我走出街，見到嘅嘢都好單調。例如商場，都係嗰啲舖頭。我覺得好似好多方面都容納唔到唔同顏色嘅嘢。但我想見到同自己唔一樣嘅嘢，唔想見到同自己一樣嘅嘢。就算係我唔同意嘅嘢，我都想見到。」這個「不一樣」，或許也正包括了他們正在堅持的事情。 六個人，有歌聲、有創作人、有意念、有火，就是沒有大公司支持。雖說最近3首歌都獲藝能發展資助計劃贊助，但在此之前，作曲、填詞、錄音、拍MV，每個部分都要成本，「主流artist有好多音樂以外嘅協助，但其實我哋無。IG Post都係我哋自己做」，Anna無奈道。雞腳也說，可以的話也希望增加產量，無奈6位成員各有其他音樂工作需要兼顧，時間實在難夾。 萬物都有一種顏色，天空是藍色、雲是白色、森林是綠色，顏色構成了五彩斑斕的世界。Bernard形容，他們暫時是柔和的Pantone粉色系，但他們深信有朝一日，他們會變成鮮豔奪目的顏色。雖然他們自認「小眾」（暫時），但，即使披星戴月，他們仍是想繼續玩下去。大概是因為這是他們鍾愛的事情。 #VSing #acappella

走在路上，行人十之八九都低着頭滑手機，耳朵則被耳機的音樂環繞，即使身在人群之中，也如在一人之境。若然場景換在國外，我們卻會好奇心噴發，眼睛骨碌骨碌的到處發掘有趣、奇怪、漂亮的東西，也會細聲當地街道的聲音。 香港不有趣嗎？其實，香港才不止鋪天蓋地的金舖和藥房。在長長的彌敦道散步，眈天望地邊走邊看，可能就會看到某間舖的閘門外、唐樓的外牆和後巷，有人為城市栽種了一朵花、有一個佛公仔讓你心靈平靜、一句溫提你累了就去休息、提醒你一心急就很容易GG，甚或是某個人的心情絮語…… 換一種心情，在香港也可以是旅行，重新找到有心人留給這座城市的一些驚喜。 攝影：Hoiyan @seamouse_hoiyan、Heidi @heidi.is.strong 文字：Hoiyan @seamouse_hoiyan 設計：Owen @wai.ho.98 -------------------- 香港角落：直覺記錄香港，鏡頭攝下角落。 In ACOO, you can find #ACOOHKCorner.

不知何時開始，偶爾總會聽到有人用「文青」和「療癒」形容Serrini和岑寧兒的歌。是因為她們都是唱作人，作品具強烈個人風格？歌曲旋律清新，不隨波逐流？還是歌詞富時代感，容易引起一眾「文青」的共鳴？但無論如何，兩位當事人都異口同聲表示「我從來未見過一個人叫自己做文青」，創作音樂也不是以「療癒大家」為出發點。那麼

經過亞皆老街一帶，你有無留意有一幢一級歷史建築物？ 無錯，講緊嘅就係中電鐘樓文化館啦。中電鐘樓喺2018年被評為一級歷史建築物，經過活化後，2023年搖身一變，成為中電鐘樓文化館（文化館），入面有三個常設展覽，可以睇到香港電力嘅發展，仲有中電嘅大股東嘉道理家族對香港嘅貢獻，另一個就係由非物質文化遺產辦事處策劃，介紹多個本地非物質大化遺產項目嘅展覽。除咗參觀活動，文化館又透過舉辦唔同主題嘅體驗活動推廣減碳同可持續發展嘅訊息。 呢個暑假，文化館更加聯同一班本地文化創意達人以「鐘樓角樂•發掘夏日小亮點」為主題，喺6月25日至8月7日推出一連串文化創意活動，喺推動社區聯繫之餘，又可以展現本地文化創意嘅魅力！ 講咁耐，究竟有乜玩先！ A）設計小亮點： 🎨微型藝術工作坊 微型藝術家安泰（戴佑安）教大家利用鋁罐、牙膏蓋等物料，還原70年代家居環境，升級製作一盞微縮模型座枱燈！ 日期：7月20日（六） 時間：10:30am - 1:00pm / 2:30pm - 5:00pm 名額：每場15人 語言：廣東話 🎨扶手編織裝飾 正門扶手增設期間限定編織裝飾，有小燈泡、電飯煲、電動車等，仲有一個小鐘樓，唔好錯過呢個色彩繽紛嘅影相打咭位！ 展出日期：6月25日（二）至9月22日（日） B）創意小亮點： 🧠可持續未來工作坊 一邊玩積木，激發創意，一邊認識香港嘅能源組合，仲可以集思廣益，點樣可以將可持續發展嘅概念應用喺日常生活中！ 日期：7月12日（五） / 7月26日（五） 時間：3:00pm - 5:00pm 名額：每場18人 語言：廣東話 🧠咖啡渣手工皂工作坊 利用咖啡渣升級再做，身體力行物盡其用，製作既環保又健康的手工皂！ 日期：7月14日（日） 時間：11:00am - 1:00pm / 3:00pm - 5:00pm 名額：每場16人 語言：廣東話 C）社區小亮點： 🏘歷史專題講座「何塘閱識」 歷史掌故專家蘇萬興先生同你分享文化館鄰近嘅何文田同九龍塘有趣嘅歷史故事同埋趣事！ 日期：7月6日（六） 時間：11:00am - 12:30pm 名額：現場30人，網上同步直播 語言：廣東話 🏘豎琴與眾同樂 豎琴療癒師陳雲玲女士喺鐘樓為大家用豎琴彈奏兒歌，尋找昔日童年回憶，平靜心靈。大家仲可以同豎琴近距離接觸。 日期：7月28日（日） 時間：3:00pm - 4:00pm 名額：100人 有興趣嘅你哋快啲去文化館網頁了解更多活動同報名詳情啦！ 除咗上述嘅活動，6月25日起參觀者仲可以喺鐘樓唔同嘅角落，收集鐘樓印章換取精美鎖匙扣盲盒！而文化館IG（@clpulsehk）更加會喺6月底推出有獎問答遊戲，完成簡單任務後，你就有機會獲得靚靚鐘樓布袋一個啦！！有得玩有得學嘢仲有小禮物，等緊你一齊參與呀！

周星馳的經典電影，即使時隔二、三十年，仍然百看不厭。陪著我們成長的星爺，今天已62歲。他的電影，小時候看覺得好笑，長大後看，依然好笑，但有時會突然鼻酸，好像嘗到一些喜劇包裝下的苦澀。 《喜劇之王》中，醉心戲劇的尹天仇，日夜鑽研演技，即使只是做個沒有對白的「茄喱啡」，他也珍而重之，很多笑位來自他這種不合時宜的執著。拋開喜劇的包裝，《喜》的底層還是滲著悲劇的味道：以為可以成為電影男主角，原來只是一場泡影，亦意識到自己沒有足夠才華；結局他雖然成功出演一套有觀眾來看的舞台劇，但觀眾卻非為他而來。執著於一個天方夜譚的目標，在別人看來或許很可笑，但在角色的視角來說，其實是悲劇。 《喜》有些情節也來自周星馳的親身經歷。他基層出身，拉梁朝偉跟他一同報考TVB藝員訓練班，結果他自己落選，考了三次才考上。在成名之前，他做了六年跑龍套。《喜》中「死極死唔去」的尹天仇，也與他的真實經驗相似：他曾在戲中飾演被一掌打死的士兵，他主動跟副導演商量，「可不可以用手擋一下，第二掌再死？」亦曾經因為覺得有句台詞讀得不夠好，不惜下跪，懇求導演讓他重拍。 曾經有人問周星馳會否拍悲劇，他笑說：「我以前其實都以為自己拍緊悲劇，點知出去個效果人哋都係當係喜劇。」有人說，喜劇等於悲劇加上時間。周星馳也分享過，搞笑是需要很痛苦的經歷，最悲慘的事情可以是最搞笑的，「想要得到一點點笑聲，反而是要經歷過很多痛苦才能達到。」 反過來想，如果痛苦是無法避免，也許我們可以做的，就是以無厘頭的態度去俯瞰苦難，將悲劇變成喜劇，會否更有力量面對這個世界？ 儘管喜劇的底層是悲劇，但周星馳始終相信童話。電影情節很多時是描述小人物如何成為英雄。像周星馳本人一樣，小人物最終也可以成大事。不切實際的夢想，旁人看來也許可笑，但只要自己捉緊信念，還是會有盼望，天光之後就會很美。 文字：林三 @lam.three 設計：Owen @wai.ho.98 ——————— In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.

每個人對愛情也有一份憧憬，偶爾會把想像寄託於韓劇日漫中，期待對的人會如命運般出現。不過，可能他已出現在某個平淡不已的瞬間，只是你還未察覺，就像重慶大廈非洲Fusion菜餐廳Paul’S Kitchen的兩位老闆。21年前，來自非洲加納的Paul在中環置地迷路，向偶然經過的Selina問路，當時他們應該也不曾想過，接下來的路也會牽着彼此的手走。 這麼多年，你們經歷過最浪漫的事是甚麼？Selina說：「應該係（舊年）個trip，我哋一齊食早餐，好正常、好簡單咁生活。」結婚以來，二人每天張開眼便開始為餐廳奔波，連好好坐下來吃早餐的機會也沒有，Selina一頓才說：「我哋正正係活生生、香港人好努力生活嘅故事，唔係每件事都一帆風順，每件事都經過好多好多艱難。」香港的大多數現實愛情，都不是放在品牌櫥窗裏被射燈照耀的閃爍，而是在旺角小商場以生活作打磨的不起眼對戒，就如Paul和Selina無名指上的那對。 現在，來到Paul人生的終點站，牽着的手必須先放開，Selina堅定的說：「呢個故事仲未完，我仲有下半場人生去努力，我會好堅持我哋所想同希望嘅嘢，營運好呢間餐廳，令更多人認識加納同非洲。」多年來，人生的挫折或許已把戒指磨蝕變得啞色，但閃亮依舊的是感情。這，就是他們愛情的模樣。 文：Hoiyan @seamouse_hoiyan 攝、設計：Kayan @yipyn、部分照片由受訪者提供 ｜第一次見面 一年後相戀 第一次見面，Paul因回加納的機票出現問題，一個人在中環的高樓之中尋覓航空公司辦公室所在的大廈，迷惘之際遇上Selina開路，分別時還交換了電話。在加拿大回流的Selina，直言在外國即使是陌生人也會聊天，所以只是稀鬆平常的事，「人哋遊客嚟到香港，梗係要好好招呼佢。」那時候的Paul，從事貿易買賣工作，長駐廣州，偶爾來港。 某一天，Selina的MSN響起訊息提示，對話框是Paul的名字。就這樣，他們開始分享生活和工作，Paul晚上偶爾會傳來「做咩咁夜都唔返屋企？」或「係咪返到屋企喇？」的訊息，還是以平常心對話的Selina總會心想真煩人，但也繼續有一搭沒一搭的聊着。直至一年後，接近Paul生日的時候，平日忙於處理公事的他突然告訴Selina：「我會落嚟香港，不如我哋去飲嘢啦。」今天，Selina仍然記得他們相約在榕記，哽咽說：「佢好早到，我喺對面馬路行過去，見到佢有個感覺——呢個就係嗰個人。」後來再見了幾次面，吃了數頓飯，不知道Paul在心中躊躇了多久，終於在一次飯後維園散步時捉起了Selina的手。 ｜分手 復合 結婚 雖然香港與廣州的距離不遠，但由於Paul的工作太忙，即使Selina特地到廣州探望他，也未必能見上一面，「一日可能有4、5班客人去廣州，接機都兩三次，又要帶唔同客人去唔同城市買貨，佢每日都可能喺唔同城市生活。」由於二人相處時間實在少得可憐，最後Selina決定分手。 你有你生活，我有我忙碌。回到兩條沒交集的平行線後，各自展開新戀情又變回單身，記起對方時便在MSN關心近況。回憶過去，S對Paul濃濃的感情和思念變成眼淚，哭着訴說：「我哋不嬲都好鍾意大家，有一日我覺得不如去探下佢。」也沒有事先聯絡，Selina到廣州才打給Paul，他說：「我做緊嘢，一陣先聯絡。」S便打算隨意逛逛，誰知道離開旅館便遇見Paul。 也許是人大了，這一次復合後Selina不再介意相處時間，「經過好多日子，更了解大家，個關係同感覺都唔同咗。」又大約一年，Paul便向Selina求婚，他說：「我哋一齊唔結婚，以後大家就互不相干㗎喇。」於是，Selina點頭，他們便一起回到加納簽紙。不過，當初他們也沒想過能一起走過15年，Selina笑着分享夫妻倆結婚週年紀念笑話：「嘩！我哋初初諗住結一年就離婚㗎喇，每一年都講咁又一年。」 ｜在重慶大廈開始 跌低再開始 結婚之前，Paul在香港和廣州兩地遊走了20多年，婚後便定居香港。他曾在地盤工作，但不幸工傷；開過餐廳但結業告終，一度情緒受困患上憂鬱症。Selina直言那段時間過得非常困難，也是二人最大的感情危機。於是，Selina便提議在重慶大廈開一間小小雜貨店，「又唔可以逼佢，都係問下，就係嗰時佢開始返番出嚟，會同朋友傾計。」 後來，他們決定再次經營餐廳，便在重慶2樓租了一個舖位。在二人的拼搏下，餐廳由一個舖位變成現在三個舖位，由最初的傳統非洲菜變成現在的非洲Fusion手工菜，一步一腳印成就了Paul’S Kitchen。這麼多年，生意起起跌跌，最難捱的莫過於疫情時期，Selina說：「當時未係fusion菜，好多嘢都係炸，做唔到外賣。」Paul再次陷入低潮，甚至想撕掉「非洲」的標籤，Selina解釋：「佢覺得大家都唔會欣賞呢件事，都唔係好多人鍾意非洲嘅嘢。」苦思多時，Paul的朋友，亦是時任尖沙咀區議員的勸說可以在非洲菜中尋找新意思，加上早前拍攝節目時，Error成員忽發奇想提議用非洲辣醬做雞煲，他們就此再次找到出路。 Paul和Selina專心留在廚房拼命研發新菜式「非洲奶奶雞煲」，不斷修改再調整：選擇用甚麼雞，而雞要遷就非洲人的口味，煮到肉骨分離，夠熟夠腍，還是S認為香港人喜愛的要有咬口；至於辣度，又如何配搭醬料和香料。他們花了兩個月時間與這道菜苦戰，尤其Paul對美食要求甚高，Selina說：「每次你覺得自己做咗80分，佢會覺得你得60分。或者做到80分，佢就會問點解唔push埋自己做到100分。」常常吵得不可開交，又和好甜蜜如初。訪問期間，Selina常說若非Paul嚴師般的鞭策，她或不可能成為今天的自己，「佢好直接、唔會掩飾咁話你，好多人都會讚你，但好少人會講真話畀你聽，佢真係為你好。」Paul沒有一張沾了蜜的嘴，但總會默默在背後推動Selina前進，卻又適時走到旁邊扶她一把。不過，關係中像孩子般的Selina，每每都會在Paul失意時堅強起來，不放棄的拽着他前進，帶着他逃離幽暗的低谷。 ｜久違的日常幸福 突如其來的惡耗 捱過了疫情，卻沒想到疫後生意更差。巨大的壓力把Selina壓得快喘不過氣，一天她在餐廳突然血壓飆升，昏倒入院。同時，因為過於擔心餐廳，讓她看到自己開始出現焦慮症和憂鬱症的症狀，Paul把一切看在眼裏，便說：「唔得喇，我哋一定要行開一段時間，令到自己輕鬆啲。」一個因餐廳而擱置良久的旅行在意外中成行，Selina說：「呢個英國trip喺上年年頭已經plan好，本身我哋約好一定要去一個長同遠啲嘅地方。」出發前，二人約法三章，旅行期間，放下香港的所有事，盡情享受假期。 對於Selina而言，感情中最浪漫的一件事，就是能一起享受片刻的日常，「我哋煮早餐一齊食，喺香港嗰啲真係填飽個肚。以前我哋真係好忙好忙，偶然間有一、兩日休息，最開心就係去麥當勞買個雪糕食，跟住去超級市場買廁紙。」Selina說，只要那個人是你喜歡，哪怕只是做一些最簡單或最無聊的事，已感到幸福滿滿。在法國時，Selina臨時起意找一個導遊攝影師，帶他們到處走走，又能幫忙拍照。照片中，二人在法國街頭散步，Paul看着Selina的眼神滿是寵溺，而Selina則是笑得像孩子一般，全然相信着身邊的那個他。 命運總是一啖砂糖一啖屎。回港後，即去年12月，Paul開始胃痛和食慾不振，體重大幅下降，曾三次到醫院求醫。初時，醫生診斷為胰腺炎，之後懷疑是癌症，最終斷症為肝癌。確診後，還沒有傷心的時間，Selina便帶着Paul向肝臟專科醫生求診，又做了不同的化驗，才發現Paul真正患上的是第四期血淋巴癌，他們便決定入院接受治療。不幸的是，2天後Paul便離世，很是眼淺的Selina努力在訪問期間控制情緒，但瀕臨失控的嗓音和不斷滾落的眼淚背叛了她，「佢走嗰刻我有流眼淚，但都冇依家咁激動，因為佢真係解脫咗，後尾佢真係好辛苦好辛苦，到最後真係瘦咗好多。」 ｜好好 在最後的日子，Selina說二人都沒有留下遺憾，只因生命中遇上一個彼此深愛的人，她說：「 大家都唔怕辛苦，唔怕去捱日子，好多嘢真係捱出嚟。」拍拖時，二人時常分隔兩地；結婚後，雖然大把時間見面，卻都花在經營餐廳，但這也是S眼中非常值得的事，「我哋一齊努力去做一件事，去面對一啲唔同困難嘅日子。」不論工作多累，瑣碎事情多煩，他們每天都會擁抱，無言的為對方送上支持和力量，晚上則會在睡前聊聊天，「要保持戀愛嘅感覺，都唔好忘記感激對方，可能係佢今日落去幫我買廁紙，或者陪我媽咪去睇醫生，我都會感激佢。」不能忽視每一件最重要的小事，還有背後的心意。 Paul的離開，並不代表他們之間的愛已畫上句號，Selina堅定的認為這份愛不會隨時間消失：「我唔會咁容易放棄，我哋有好多默契喺度，佢想做咩我都知道。」Paul希望做一個加納深度遊旅遊團、把餐廳做好，而Selina都會在Paul的愛和陪伴中，繼續一一完成。這一章的結局，Selina已把Paul帶回家鄉，亦替Paul感謝香港，「我老公好鍾意香港呢個地方，我亦好多謝香港人咁欣賞佢，令佢嘅人生喺呢度好圓滿咁結束。」 下一章？他們曾聊說，縱使一起時經歷了風風浪浪，且都觸目驚心，「但如果冇呢啲風浪，我哋老咗嗰時你眼望我眼有咩好講，講返以前點樣去面對困難都有排講，書都可以寫得出一本啦。」這次的Long D距離更遠，見面時間更長一點，但下次見面時，就是把故事好好說完的時候了。未來見。

戰後時期，香港製造業興起，直至6、70年代進入蓬勃階段，製衣、玩具、塑膠及印刷等行業全都如日中天。即使不曾親身經歷，也曾在影視作品或經歷廣東歌中，像是全家人一起穿膠花、陳寶珠的《工廠妹萬歲》，窺探當時人們的工作和生活，也能見證工廠大廈在香港的變遷。 ｜因工廈轉型的女性 在亞洲大部分國家的傳統家庭觀念裏，都是男主外女主內，女生結婚後便留在家中相夫教子，打理家頭細務。不過，在香港經濟起飛時，製衣工廠對女工需求大增，加上當時社會氛圍是肯捱肯搏便有收穫，不少人都願意用勞力換取更好的生活質素，所以不少女生開始到工廈工作，或是從工廈接一些輕巧的工作帶回家做，像是剪線頭、穿膠花等，這正是成就香港職業女性的起點。 ｜工廠北移 進入80年代，因為土地租金及地價上升，加上勞工薪金也不斷上脹，均是本地製造業式微的主因。面對這樣的情況，香港的商人紛紛尋找更適宜的地點建廠，而中國則成為他們的最佳選擇。這樣的情況持續，香港工廈不斷關閉空置，也直接讓不少工人失業。同時，香港經濟也慢慢轉型，改為發展金融及服務業。 ｜假日好去處 近年，不少工廈都翻新重建，像南豐紗廠，既保留了部分舊有樣貌，又嘗試引入不同的文創店舖進駐，使好一段時間失去生命力的工廈重新活過來。除此之外，觀塘、九龍灣、土瓜灣等工廈，雖然從外表看起來仍是破舊破舊，而且附近常常有大貨車和拉着唧車的肌肉工人，但裏頭其實藏了不少神奇的東西，可能有美食、皮革店、樂隊的Band房、舊物古着店、藥妝店或小型超市等，反倒成為不少港人假日的好去處。 《工廈角落》相展 日期：6月15日至30日 時間：逢星期五至二下午1時至6時 地點：九龍灣宏照道11號寶隆中心B座7樓707室WURE AREA 攝影：林曉敏 @lam_hiuman 、何逸 @hidden.rabbits （顯影 @photogstory 提供照片） 文字：Hoiyan @seamouse_hoiyan 設計：Owen @wai.ho.98 -------------------- 香港角落：直覺記錄香港，鏡頭攝下角落。 In ACOO, you can find #ACOOHKCorner.

你試過在音樂中找到共鳴嗎？音樂創作是歌者抒發情感的渠道。聽歌，也在聽創作者的對生命的思考。以下這幾個女創作人，各有各獨特的思考角度。陳綺貞的歌像喃喃自語，訴說着細膩的情感；岑寧兒的歌有種真誠，擅長用歌聲說故事、描寫內心狀態；Serrini多變搞怪，坦白率真地抒發感情，兼傳遞思想；美國獨立樂團Japanese Breakfast，借音樂釋放脆弱悲傷的情感。從以下幾首歌中，你可以嘗試進入她們內心的世界。 ｜陳綺貞：如果有一個懷抱勇敢不計代價⋯⋯ 魚只有七秒記憶，不受回憶束縛，同時可以在無邊大海暢泳，是自由的象徵。然而，自由亦等同要作選擇，當人面對極端的選擇時，像是處於邊緣掙扎。該離開還是留下？該投入溫暖的懷抱，還是奔向廣闊的自由？也許人永遠都是犯賤，在原地的時候，總渴望著另一邊的自由；然而到達他方後，又眷戀曾有的安穩。只是沒有誰能告訴我們正確答案，我們只得一直在邊緣猶豫不決。 ｜岑寧兒：心像一個球又像一個洞 它越大越滿卻越空 明明沒有甚麼大苦難，生活表面上看來順遂，好像沒甚麼資格抱怨甚麼。甚至，可能自己也說不出是甚麼壓在心頭。但就是那種沒有起伏的生活、那種無以名狀的空洞，讓人窒息。努力想填滿孤寂，卻發現徒勞無功，不知如何逃離這種狀態，對空洞與孤寂無能為力。這種無法言語的鬱悶，在歌聲與結他聲中得到抒發。承認每一種痛苦的存在，也是療癒。 ｜Serrini：只要信 啊真美真美 就能經過 我們都有過偏執的時候，當壞事情發生，情緒風暴來襲，只能靠痛哭、高歌尖叫抒解情緒。走過荊棘險阻之後，回首過去，發現自己已進化成更勇敢強大的版本，煩惱已不能傷害你。往後還有許多風波，但只要相信自己，就能經過。記住最初的自己，是多麼趣緻啊。這個趣緻的你，就懷著勇敢的心，盡情越活越惹禍吧。 ｜Japanese Breakfast：無論你是否在等待 事情都會發生 「有些事每天都會發生，無論你有否按下暫停鍵，無論你是否在等待。」生命不是遊戲，沒有暫停鍵。世界每天在前進，會發生的事就會發生，你沒有權決定會否、何時發生。但正如打機一樣，你不知道下一秒有甚麼會發生，你能做的就是在地圖中到處探索，尋找通關的線索，也許就會找到方向。遇見未知，不正正是打機的樂趣嗎？ 有些鬱悶迷惘，可能只等待一句歌詞、一段旋律，在耳機相遇那刻，就感覺有人懂了。音樂陪伴過你哪些時刻呢？   文字：林三 @lam.three 設計：Owen @wai.ho.98 ——————— In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.

搖滾不死，因為有些精神，永遠不朽。6月10日是家駒壽辰，他離去至今三十一年，作品仍被傳頌，證明有些共鳴，可以跨越時代。 很多人覺得Beyond的歌很勵志，如《海闊天空》就常被用作打氣之用。有網民提議，家駒的故事可以拍成勵志電影：17歲那年撿了鄰居搬家不要的木結他，自此愛上音樂。當年玩Band被視作「飛仔」、冇出息，基層出身的家駒，即使家人因擔心而反對，他也堅持一直玩音樂。被人嫌棄結他技巧差，於是拼命苦練。到籌組了樂隊，首隻碟是他們自資出版，首個演唱會甚至問銀行借錢，自資籌辦，連宣傳海報也是自己去貼。由地下樂隊，到成功走紅，歌曲唱到街知巷聞，是個成功追夢的熱血故事。 追夢故事，怎會一帆風順？尤其當主角是個理想主義者。當年翻唱歌、情歌是主流，但Beyond堅持原創歌曲，而且不少歌曲都是社會時事為題。雖然Beyond成功走紅，但當年其實尚未達到現今這個地位，而且家駒對樂壇風氣感到失望，直言「香港只有娛樂圈，沒有樂壇」，後來更決定到日本發展。 當理想碰上現實，必然要經過一番糾纏。家駒說過，《再見理想》代表著一段孤獨落寞的時期。曾經「心中一股衝勁勇闖，拋開那現實沒有顧慮」，但現實就是要面對堅持與妥協的掙扎。Beyond最初是玩藝術性較強的搖滾樂，後來曾被批評作「搖滾叛徒」，被指曲風漸商業化，家人亦透露他們曾為迎合唱片公司要求寫歌。當時家駒表示，要在商業化的香港玩自己真正喜歡的音樂，必須要先打響樂隊的知名度，才能玩自己喜歡的音樂。他也曾說過：「生活裡總會有一點點的無奈，有時都要忍受一下的。」 家駒唱過「縱有創傷不退避」，但也唱過「幾多天真的理想，幾多找到是頹喪」。追逐理想的熱血，固然叫人心動；但更叫人共鳴的，是過程中那些真實的頹喪無奈。 說過再見理想，但理想主義者是背棄不了理想的。帶著頹喪，繼續走在追逐理想的道路上。家駒遺作《海闊天空》中，字字句句反映著無奈心酸，但他還是表明態度：遇過冷眼與嘲笑，但從沒有放棄過心中的理想。追逐理想的人，永遠年輕。 文字：林三 @lam.three 設計：PO @p12_o28 ——————— In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.